The Clash.Facebook Je ťažké oddeliť piesne od spomienok, ktoré s nimi spájame.
Ľudia a miesta, ktoré sme predtým poznali, sa zrazu vrátia s ohromnou jasnosťou späť už po návale poznámok a slov spievaných známym hlasom. A zrazu (až na trochu bolesti kĺbov a niekoľko prameňov sivých vlasov) akoby zrazu neprešiel žiadny čas.
Raz som išiel autom cez Ohio, cestou do Chicaga. Bolo krásne júnové popoludnie. Slnko svietilo a okno bolo stiahnuté nadol, a hoci bol vo vzduchu smrad hnojiva, nič mi nemohlo pokaziť náladu. S natiahnutou magnetofónovou páskou som veselo kričal na Bielu vzburu Clash's, ktorá sa hnala na mojom sedadle, zatiaľ čo päsťou udieral päsťou do stropu môjho Volkswagenu k úderu kladivom Terryho Chimesa, keď tu zrazu bola nasatá veľká tučná včela. auto a udrel ma do hlavy ako pľuvadlo zo Satanovej slamy.
Padol na chrbát, pristál medzi mojimi nohami a začal sa točiť v šialených kruhoch, bzučať rovnako hlasno a zúrivo ako vrčiaca hlavná gitara Micka Jonesa.
Hovno sa deje rýchlo rýchlosťou 70 míľ za hodinu.
Musel som to auto dostať na kraj cesty a vyskočiť, skôr ako ma ten malý bastard bodol do gúľ. Čo sa mi nejako podarilo bez toho, aby som milovaného chrobáka prevalil v priekope. Musím teda priznať, že pokiaľ ide o Joea Strummera a spoločnosť, stále v sebe skrývam trochu postoja, aj keď, aby som bol spravodlivý, nie je to ich vina. Ale nevadí, ako sa hovorí, pikošky ... Moja vášeň pre Clash je horúca.
Existuje stará ľudová pieseň, ktorú spieval Pete Seeger Na ktorej strane ste? (čo Joe Strummer nepochybne vedel), zdá sa, že zhŕňa to, ako ľudia cítia Clash. Ste buď pre nich, alebo proti nim, medzi nimi je len málo základov.
Hneď na začiatku bolo množstvo cynikov, ktorí ich obviňovali z vypredania zásob. Medzi nimi bol aj Mark Perry z londýnskeho zinu Sniffin ‘Glue , ktorý tvrdil, že punk zomrel v deň, keď skupina podpísala zmluvu s CBS 25. januára 1977. Ale hej, neboli Sex Pistols vymyslená kapela, rovnako ako Monkees, len škaredšia?
Pred zlomením punku sa hudba v polovici 70. rokov dostala do stavu malátnosti v Británii a Amerike (až na pár výnimiek ... Bowie, Lou Reed, The Stooges, Bob Marley, Richard & Linda Thompson).
Medzi korporatizáciou rocku, homogenizáciou FM rádia a bezvládnym úsilím veteránov zo 60. rokov vrátane Dylana, Stonesovcov a množstva zdatných sólových projektov Beatle sme zúfalo potrebovali, aby niekto povedal niečo silné, inteligentné, nedotknuté a so sviežim rytmom .
Vydanie televízie z februára 1977 Marquee Moon bol predzvesťou, prvým tušením, že sa niečo varí. Ale z akýchkoľvek dôvodov - či už bol album pred časom, alebo kvôli nedostatku porozumenia a iniciatívy spoločnosti Elektra Records - rýchlo upadol do zabudnutia, do dnešných dní ho potešilo niekoľko tisíc fanúšikov, ktorí zostávajú uchvátení svojou zvláštnou krásou. Aj keď vokály Toma Verlaineho môžu zapadnúť do zákona, nemožno nazvať Televízny punk. Hrali príliš dobre.
Zaznamenaná v priebehu troch víkendových relácií a stojí 4 000 libier (zhruba 10 000 dolárov v roku 1977). Skupina vydala debutové album s vlastným menom, The Clash , vo Veľkej Británii 8. apríla 1977.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ARXznkKkeUE?list=PLNhwAEX6W90eFfV8CSrWkHa4dl-6gfHDO&w=560&h=315]
Debutový album ako tyčinka dynamitu, prvá nahrávka skupiny Clash naznačila hĺbku ďaleko za mladým vekom jej členov. Nielenže tu boli klasickí punkoví klasici ako White Riot, Som tak nudný s USA a Kariérne príležitosti, Clash tiež zaznamenal odvážny obal filmu Junior Murvin's Police and Thieves, ktorý odhaľoval lásku kapely k reggae, ktorá pokračovala až do konca ich povestnú kariéru.
Ale ich vydavateľstvo Epic urobilo epické faux pas pri oddialení vydania záznamu v štátoch.
Tento album na mňa nemal žiaden vplyv, pretože bol k dispozícii iba ako import, pripomenul basgitarista skupiny Violent Femmes Brian Ritchie. Nájsť v Milwaukee bolo nesmierne vzácne a nemožné, takže som vlastne počul druhý album [ Dajte im dosť lana ] predtým, ako som mal ich prvé album. Drôt, sexuálne pištole, Stranglers a zatratený všetci mali v tom čase vyšší profil.
Slabá politická klíma v polovici 70. rokov v Anglicku veci iba komplikovala.
Napriek všetkým obručiam okolo strieborného jubilea kráľovnej čelila generácia zbavenej, poníženej a nahnevanej mládeže chmúrnej realite, buď v podrepe v opustených vyhorených budovách, alebo ešte horšie, vrátiť sa domov a zrútiť sa s mamou a otcom.
Napriek tomu, že sme sa snažili hrať podľa pravidiel spoločnosti, či už pobytom v škole alebo (ak mali šťastie) hľadaním nudnej, slepej práce, v snoch Anglicka zjavne neexistovala žiadna budúcnosť, pretože Zavyl Johnny Rotten . Jedinú úľavu, ktorá sa dala nájsť, bola nová hudba nakopávaná do zadku, radikálna móda a zmysel pre identitu, kovaný podzemnými zínmi. 
The Clash.YouTube
ako dostať crack živicu z práce
Zatiaľ čo hudba Ramones priniesla do mixu humor s kolenami, newyorská scéna, napriek chátrajúcemu prostrediu Bowery, nebola ani zďaleka taká hrozná ako to, proti čomu stáli londýnski pankáči.
Hudobne sa agresívny prístup skupiny Clash, ktorý nebol braný do väzenia, nijako zvlášť nelíšil od spôsobu, akým skupiny Sex Pistols a ďalšie skupiny Britov rozmazali svoje piesne, ale na rozdiel od svojich kolegov, Strummer, Jones a spoločnosť ponúkli nádej a usilovali sa cez nespočetné množstvo sociálnych problémov, ktoré v tom čase dusili mládež.
Predtým, ako hral na gitare pre kapitána Beefheart a Jeffa Buckleyho, pracoval Gary Lucas ako copywriter v CBS / Epic Records.
Písal sa rok 1977, vrchol punku. Videl som veľa zlého správania. Len som sklopil hlavu a dvere sa zatvorili a vyšiel som z veľa kópií, povedal so smiechom Lucas. Prvýkrát som Clash počul v lete 1977. Album už vyšlo vo Veľkej Británii. Miloval som to a hral som to stále. Malo to srdce a dušu. Okamžite som dostal ich atmosféru a videl som ich potenciál hovoriť s ľuďmi, ale toto bola éra diskotéky a korporátneho rocku a CBS sa rozhodla, že nahrávka je pre americké uši príliš radová, čo bolo z ich strany naozaj krátkozraké.
Takže v skutočnosti hodili mincou [aby sa rozhodli, čo robiť s britskými kapelami, ktoré podpísali] a vibrátory vyhral, tak ich CBS uhasila, zatiaľ čo sa Clash rútil na Epic. Prvý rekord sa v Amerike neprejavil ďalší rok a pol! [Epic omylom čakal na prepustenie do júla 1979 The Clash v Amerike. Aj keď bol pôvodný zoznam skladieb drasticky zmenený, nová verzia albumu teraz obsahovala nahrávky „Clash City Rockers“, „Complete Control“ a ich vražedný obal skladby I Fought the Law od Bobbyho Fullera]] 
Terry Chimes, Mick Jones a Joe Strummer.YouTube
Veľmi sa mi páčili, ale boli to rušivé chumáče. Nebolo ľahké s nimi pracovať, ako to zistila Sandy Pearlman [producentka Blue Oyster Cult] Dajte „dosť lana“ . Rovnako ako Frank Zappa hovorili o politike, vláde a podnikových interferenciách s rozhlasom. Boli, ako som už povedal, keď som prišiel so sloganom propagácie albumu: „Jediná dôležitá skupina.“
Áno, ale mohli by hrať?
Po ére virtuóznych gitarových sól od Led Zeppelin po Allman Brothers a Santana spolu s nadmernými prog-rockovými rezancami Áno , a Emerson, Lake & Palmer, odcudzení hudobní fanúšikovia (čítajte: starší chlapci, ktorí si neboli tak istí, či vykopali novú hudbu, ale stále túžili po tom, aby boli hip), sa usilovali o túto príšerku punkových rockerov, ktorí nevedeli hrať!
The Clash mohli poctivo hrať punk. Nie veľa uchádzačov by mohlo ... Nie je nič horšie ako faux-punk rock, The Blasters „Uvažoval gitarista Dave Alvin.
Hrali tak dobre, ako vedeli, zatracené noty. The Clash s pribúdajúcim časom určite rástli a dospievali ako hudobníci. Nehovoríme tu o hraní jazzu. Je absurdné používať techniku ako zbraň kritiky proti ľuďom, ktorí hrajú populárnu hudbu. Je Louie Louie skvelá nahrávka Kingsmen? Áno je to ... Je to také sofistikované a komplikované ako vojvoda Ellington alebo George Gershwin? Nie, ale nesnaží sa to. Pravý punk rock má bližšie k skutočnej ľudovej tradícii tvorby hudby pre domácich majstrov.
Medzi najlepšie punkrocky, ktoré The Clash patrili, patrí pieseň, vášeň a výkon rovnako ako akýkoľvek iný druh hudby. Ich rané 45. roky a tento prvý album mali v tom čase určite vplyv na môj život. Pomohli mi vidieť umelecké možnosti v hudbe v čase, keď sa len málokto zdal, dobre, možné, zdôraznil Alvin. Pomohli mi tiež opustiť dennú prácu a pokúsiť sa prežiť výrobu hrdej hudobnej rakety. Celkovo je to úžasný rock and roll záznam.
The Clash je pre mňa veľká vec, až príliš veľká, povedal Victor Krummenacher, basgitarista skupiny Obytný automobil Van Beethoven . 
The ClashFacebook
Ak ste mali to šťastie vidieť, nemyslím si, že ste to niekedy zabudli. Tou prvou punkovou vecou bol náš model, na ktorom sme vyrastali. Jedným z dlhopisov Davida Loweryho a Johnnyho Hickmana a ja sme boli na začiatku, ešte predtým, ako sme založili kapelu, stretnutie Clash. Nasledoval som ich po Kalifornii ako Deadheads za Dead. S Joeom som sa stretol párkrát. Zdal sa mi takmer naivný, úplne úprimný, necynickým a zraniteľným spôsobom. Myslel to vážne a dalo by sa to povedať naozaj rýchlo.
Camper hrával ‘White Riot’ počas nášho prvého spoločného leta, ešte v roku 1983. Stále mám jeho nahranú verziu na kazete. Pustili sme to. Znovu si ju pridelil na použitie na predmestí pre biele deti. Po Camperovom rozchode bola Davidova skupina Cracker požiadaná, aby v 90. rokoch nahrala skladbu pre tribute album Clash. Požiadal Jonathana [Segel, Camperov multiinštrumentalista], aby s nimi nahral „White Riot“, a to bol začiatok toho, že sme sa dali opäť dokopy. Počul som, že Strummer považoval to za najlepšiu vec na albume. Je to skvelá verzia, ktorá sa oplatí vyskúšať.
Camper uskutočnil plnohodnotné stretnutie v roku 2002, tesne predtým, ako Joe v decembri zomrel. Keď sme tú zimu absolvovali turné, hrali sme „White Riot.“ Nemôžem vám povedať, koľko to znamenalo. Mal som vtedy slzu v očiach a teraz nad tým premýšľam. Všetci by spievali nahlas. Tí chlapci mali obrovský vplyv. V sete stále hráme ‚White Riot‘. Je to jedna z ich najrelevantnejších skladieb. Ide o privlastnenie si hnevu. To je to, čo by sme mali robiť.
Je ťažké tomu uveriť The Clash a ten zásadný vek rebélie, ktorý inšpiroval, sa stal pred 40 rokmi.
Ak bol Joe Strummer dnes ešte nažive, môžete si byť sakra istí, že by neprijal tvrdé zmeny, ktorým teraz čelia sedenie USA a Británie. Keď nástenná maľba s jeho obrazom na južnej strane parku Tompkins Square hlasno hlása: Poznaj svoje práva!
