Hlavná Zábava V snímke „Florence Foster Jenkins“ Meryl Streep a Hugh Grant robia z bezradnosti cnosť

V snímke „Florence Foster Jenkins“ Meryl Streep a Hugh Grant robia z bezradnosti cnosť

Aký Film Vidieť?
 
Meryl Streep ako Florence Foster Jenkins a Hugh Grant ako St Clair Bayfield.Nick Wall



Túžba niečo urobiť, nie preto, že ste v tom dobrí, ale preto, že len chcete. Predávate svoje pochybné vlohy svetu jednoducho preto, že máte prostriedky. Obklopíte sa kolotočmi, ktoré vám poskytnú nadštandardný pocit seba samého.


FLORENCIA FOSTER JENKINY ★★★
( 3/4 hviezdičky )

Napísané: Mikuláš Martin
Režírované:
Stephen Frears
Hrajú: Meryl Streep, Hugh Grant a Simon Helberg
Doba chodu: 110 min.


Znie to povedome? Toto je typické pre reptanie, ktoré baby boomers a ďalšie rozmanité deti zvyknú vrhať k mileniálom, a všetci ostatní útočníci na youtube, ktorí majú YouTube kanál, a majú neustále brániace sa bránky, ktoré neustále požadujú lajky pre filtrované fotografie rannej kávy. Myslím, čo je s týmito deťmi?

Ako je uvedené v Florence Foster Jenkins, komický škovránok, ktorý zbaluje uspokojivú emocionálnu dávku a pokračuje v kariére víťazného kola loptičiek Meryl Streep, ktoré hrá už od svojich 60 rokov pred siedmimi rokmi, oklamaná sebapropagácia sa s príchodom Instagramu nezrodila. Je to len to, že hoci v dnešnej dobe potrebujete iba tri pruhy Wi-Fi, aby ste udržali šarádu, vtedy to vyžadovalo niečo viac: zdravé dedičstvo a slušný počet áno mužov na výplatnej páske.

Film, ktorý sa odohráva v New Yorku v 40. rokoch 20. storočia, je inšpirovaný skutočnou titulnou postavou, láskavým a trochu elegantným prominentom, ktorý okrem podpory kultúrneho života mesta trval na prijímaní najnáročnejších árií opery. Skvele mala hlas, ktorý mal tonálnu kvalitu autobusových bŕzd. To, či si bola vedomá tejto skutočnosti a zachichtania, ktoré sprevádzalo jej vystúpenia, je stále predmetom historickej debaty.

Rovnako ako dnes rýchlo zdieľame najnovšiu obludnosť Rebeccy Blackovej na sociálnych sieťach, lístok na jeden z odôvodnení pani Jenkinsovej bol horúcou komoditou, hoci vstupenka bola striktne obmedzená na jej priaznivcov vysokej spoločnosti a platenú tlač . V šesťdesiatych rokoch sa stalo módou hrať na večeri osamelý marnivý záznam jej trblietavých trylkov na večierkoch. Jej výstredné vystupovanie a umelecké nadšenie už bolo na Broadwayi pozdravené v podobe rokov 2005 Pamäť, hra pre dve osoby, za ktorú Judy Kaye získala nomináciu na Tonyho za hlavnú rolu.

Úloha udržať bublinu sykofantizácie, ktorá umožňovala vláčiku Florence Foster Jenkinsovej pokračovať v jazde, pripadla britskému hercovi St. Clairovi Bayfieldovi, známemu vďaka rozmachu, ktorý priniesol vedľajším úlohám v Shakespearových hrách. Zatiaľ čo boli manželia, ich vzťah sa javí ako platonický z hľadiska dizajnu aj nevyhnutnosti: Pani Jenkinsová prežila dlhoročnú prežitie syfilisu, čo bolo v tom čase liečené ortuťou a arzénom, čo ju pravdepodobne aspoň čiastočne opustilo. hluchý. Hugh Grant využíva každú svoju komiksovú šikovnosť na to, aby hral Bayfielda, divadelného gentlemana, ktorého životný štýl je poháňaný štedrosťou pani Fosterovej, ale ktorého oddanosť jej je hlboká v oceánoch. Je to Grantov najuspokojivejší a emocionálne najbohatší výkon od chvíle, keď prvýkrát vykoktal koktanie, s čím by chlapci mali robiť Štyri svadby a jeden pohreb.

Florence Foster Jenkins je trojkážka a tretí prichádza v podobe obliehanej korepetítorky pani Jenkinsovej s bradavickým menom Cosmé McMoon, ktorú stvárnila Teória veľkého tresku Simon Helberg. V kruhoch korepetítorov je McMoonova schopnosť meniť tempo a dokonca kľúčom k vyrovnanému tónu-hluchému letu fantázie pani Jenkinsovej legendou. Helberg, ktorý hrá na svojom klavíri, vykazuje podobnú citlivosť aj pri podpore Streepa.

Film však patrí železnej dáme. Streepov spev je veselý s letmi, ktoré sú takmer správne a potom zrazu podobné Hindenburgu. Len v niekoľkých riadkových čítaniach dokáže preniesť na pani Jenkinsovú všetok príbeh, ktorý potrebujete, aby ste pochopili jej výstrednosti, poskytnúť filmu emotívnu náladu a zdvihnúť ho nad rámec jediného vtipu. V začiatkoch svojej kariéry bolo ponorenie sa do tohto charakteru pre Streepa takmer ako forma sebapozorovania; tu je to skôr ako radostné sebavyjadrenie.

V tomto prípade Streep vypracúva svoje pocity z klamu, ktorý musí mať na istej úrovni každý umelec, bez ohľadu na jeho schopnosti. Zatiaľ čo film skutočne slúži ako liečiteľská sila hudby (možno až viackrát), v skutočnosti ide o to, ako sebaklam podporuje a udržuje život. Možno nás to neudrží nažive, ale bude nás to držať, kým sme tu.

Články, Ktoré Sa Vám Môžu Páčiť :