Záchrana súkromného Ryana je majstrovské dielo. Zvyšuje reputáciu Stevena Spielberga ako jedného z významných filmových tvorcov tejto éry. Rozpráva galantný príbeh cti, povinnosti a odvahy pod paľbou. Ukazuje vám veci o vojne, ktoré na filmovom plátne nikdy nevideli. Je z vás hrdý na to, že ste Američanom bez falošných, sentimentálnych a vlasteneckých vlajok. A oživuje to moju vieru v potenciálnu veľkosť filmov. A teraz, keď už bolo povedané dosť na to, aby ste zdvihli obočie, nechajte diskusiu začať.
Niektorí ľudia nebudú chcieť tento silný a elektrizujúci film vidieť kvôli násiliu. (Jedná sa o tých istých ľudí, ktorí mali radi Pulp Fiction.) No, nemôžem klamať. Záchrana vojaka Ryana je násilná. Vojna je násilná. Ale jedna z mnohých silných stránok tohto fenomenálneho filmu, ktorá ho oddeľuje od obvyklého Bang, bang, si mŕtvy! Takto veci nielenže skúmajú povahu násilia, ale aj nanovo definujú celý koncept. Sledujete najneľudskejšie agresie a chápete, prečo boli nevyhnutné pre sebaobranu. Pán Spielberg ide nad rámec žánru vojnových filmov; on ti prináša samotnú vojnu.
Záchranný vojak Ryan nestráca čas výstavou. Od samého začiatku vás dostane do jedného z najnásilnejších stretov svetových dejín. Je 6. jún 1944, deň, ktorý je v hanbe známy ako deň D, keď spojenci pristáli na pláži v Normandii, aby čelili nemeckým tankom, ktoré ohrozovali budúcnosť civilizovaného sveta. V bitke, ktorá nasledovala, zahynulo viac ako 4 000 Američanov a pán Spielberg zachytáva hluk a zmätok, slzy a hrôzu chlapcov, ktorí zomreli ako hrdinovia pred ich časom, v jednej z najstrašnejších bojových sekvencií, aké boli kedy natočené. Ste ponorení hlava-nehlava do oka zabitia, kde prežitie bolo zázrakom. Vy ste Nemci a vy ste tiež zranení a zvracaní G.I., pretože pláže sa plnia telami a krvou a zranení sú vyhodení priamo z náručia zdravotníkov Červeného kríža skôr, ako môžu byť odvlečení do bezpečia. Táto zničujúca sekvencia trvá 30 minút a je to najdrvivejšia a trýznivejšia polhodina, akú som kedy strávil v divadle. Nie je pokus o zmenu zvuku, aby boli jednotlivé riadky dialógu lepšie počuteľné. K mužovi sú herci zachrípnutí od kakofónie, ktorá ich pohltí, a divák sa cíti rovnako uväznený a dezorientovaný ako vojaci. Normandská invázia bola dobre zdokumentovaná v eposu The Longest Day, ale plátno pána Spielberga je v ešte masívnejšom meradle s virtuóznou explóziou ničivej hrôzy, ktorá vrhá publikum do centra diania s dostredivou silou, ktorá je neopísateľná. .
Nasledujúci príbeh je o ôsmich statočných, ale týraných vojakoch na čele s Tomom Hanksom, ktorým bolo nariadené zachrániť súkromného (Matt Damon) nezvestného v akcii za nepriateľskými líniami. Nikto nechce pridelenie, ale velenie zostupuje úplne dole od generála Georgea Marshalla, ktorý je ochotný riskovať životy ôsmich mužov, aby zachránil jedného chlapca, aby zmiernil utrpenie pozostalej rodiny v Iowe po svojom druhom. Traja synovia zomreli v akcii. Pri pozinkovanom predstavení musí pán Hanks odôvodniť riziko pre svojich mužov, zabrániť im v dezercii a nájsť slušnosť a zodpovednosť v pekle vojny. V brilantnom scenári Roberta Rodata spoznáte každého človeka ako člena vlastnej rodiny a v priebehu takmer troch hodín pán Spielberg dokazuje, že nič vo vojne nie je čiernobiele. Američania sú dobrí a zlí, zbabelí a ušľachtilí. Niektorí sú schopní spáchať rovnaké zverstvá proti odovzdaným Nemcom, ktorým bojujú. Predovšetkým sú to ľudia.
Herecký súbor je prvoplánový. Tom Sizemore je obzvlášť dobrý ako tvrdý veterán seržant, ktorý hrá podľa knihy pravidiel, a Edward Burns, ako tvrdý rebel z Brooklynu, ktorý nemá pre nepriateľa zľutovanie, vytrhne zo svojej obvyklej tupej monotónnosti a vyleptá portrét cynizmu a zúrivosti v strese, ktorý je prekvapivo viscerálny. Lojalita a hodnoty sa menia, keď ste emocionálne rozrušení, a obsadenie robí presvedčivú prácu, keď ukazuje vnútorný konflikt. Hodnotami, ktoré pán Spielberg u týchto mužov skúma, sú v konečnom dôsledku etika ľudstva.
Odídete od niektorých filmov a poviete: Viem, ako to dokázali. V Saving Private Ryan sú bojové scény také grafické, že neuveríte tomu, čo vidíte. Nikdy neviete o prítomnosti fotoaparátu. Nič nevyzerá nacvičené ani zinscenované. Ste jednoducho vyhodený zo sedadla. Ďaleko od konvenčného vojnového filmu typu gung-ho plného macho hrdinstva vám stále dáva pocítiť drobné okamihy srdnatosti, ktoré nečakane prišli k mužom, ktorí bojovali v druhej svetovej vojne, bez toho, aby stratili prehľad o svojom ľudskom rozprávaní. Niektorí ľudia budú namietať proti nulovej hliadke ôsmich mužov, ktorí niekedy vyzerajú, že vyhladia polovicu nemeckej armády nekonečným prísunom delostrelectva, ale film je tak nádherne upravený pánom Spielbergom a freneticky upravený (Michaelom Kahnom), že nikdy mať čas trápiť sa nad príležitostnou zápletkou. Vďaka čistej brutálnej sile predstihuje Battleground, Battle of the Bulge, Bataan a dokonca aj Najdlhší deň, keďže k dispozícii sú skvelé vojnové filmy.
Pre mladšie publikum, ktoré nikdy nepočulo o pláži Omaha, Bastogne alebo dokonca Adolfovi Hitlerovi, je tento film cennou lekciou histórie. Pre zrelšie publikum je to obnovenie porozumenia pre poslednú vojnu, ktorá skutočne stála za to bojovať. Už som to povedal a poviem to znova. Záchrana súkromného Ryana je majstrovské dielo. A prečo nie? Pán Spielberg nakrútil jeden z najväčších detských filmov všetkých čias. Nakrútil jeden z najväčších hororov všetkých čias. Natočil najväčší film o holokauste všetkých čias. Po E.T. , Jaws a Schindler’s List, je len logické, že by teraz mal nakrútiť jeden z najväčších vojnových filmov všetkých čias. A to je presne to, čo urobil.
Sedgwick prichádza.
Kde je Shakespeare?
Napriek vôni kadidla a sitarovej hudbe sa pokus Nicholasa Hytnera presunúť Shakespearovu Dvanástu noc do Orientu v kontroverznej letnej produkcii v Lincolnovom centre často javí skôr ako Jacques Offenbach ako Ravi Shankar. Je to okázalá podívaná pre oko, ak nie vždy pre ucho. Illyria dizajnéra Boba Crowleyho je postavená na kanáloch, ktoré vyzerajú skôr ako Benátky ako Kašmír. Perzské koberce s pávmi sú oddelené chodníčkami s indickými mozaikami a do zafírovo modrého bazéna priťahovaných a leštených hercov z telocvične Reebok Gym, ktorí nosia tak málo, ako to umožňuje zákon. Keď Paul Rudd’s Orsino povie slávnu líniu Ak je hudba jedlo lásky, hrajte ďalej! fajčí ópiové potrubie v horizontálnej strnulosti. Keď vstúpi Viola od Helen Huntovej, vynorí sa z vraku lode a prebrodí sa kalužami husej hmly. Áno, všade je všestrannosť, nové nápady v pohybe a veľa oslnenia na odvrátenie pozornosti, ale kde je William Shakespeare?
Vítam každú revizionistickú verziu Večeru trojkráľovej, vrátane Your Own Thing, rockového muzikálu, ktorý dokonca obsahoval scénu medzi Humphreym Bogartom, kráľovnou Alžbetou, Michelangelovým Bohom zo Sixtínskej kaplnky a Johnom Waynom. Ale uvedenie tejto najromantickejšej komédie na diskotéku by sa zdalo akosi menej bizarné ako niektoré trapasy v tejto zvláštnej inscenácii. Zamotané lásky Violy a jej dvojčaťa Sebastiana, grófa Orsina, Olivie a najrôznejších sluhov a dvorných šašov, ktorí ich ďalej zamieňajú, sú stále závratnou radosťou, zrelou na skok, či už ide o Marrakech alebo Maine. Ale je to zvláštny sortiment chybne obsadených spolubývajúcich, ktorí tu šantia.
Hlavným prekvapením je Kyra Sedgwick, filmová hviezda s krásou, načasovaním a rečou tela, vďaka ktorej sa z Olivie stávajú závratné sny bohyne. Helen Hunt so svojím chlapčenským chvostom a nezmyslom, ktorý prináša, je priťahujúcim ohýbačom pohlaví, ktorý často redukuje archaický meter na súčasné čítanie, ktoré poteší ľudí, ktorí nenávidia Shakespeara, ale nemá hlasové tiene ani pódiové tréningy. urobte Violu nezabudnuteľnou. S visiacimi náušnicami a dlhými kučerami kaskádovými po jeho chrbte ako konská hriva, vyzerá Paul Rudd ako rockový gitarista so zlými drogami. Svetelné roky mimo očarujúceho učiteľa homosexuálov, ktorý hral v roztomilom filme pána Hytnera Objekt mojej náklonnosti, stále mu chýba mužná postava, aby sa z Orsina stal stred pozornosti. Brian Murray a Max Wright hrajú na bláznov ako opitých Laurel a Hardyho, ktorí jedia čínske jedlá paličkami, zatiaľ čo ich skupina v komédii s nízkym obrysom Skipp Sudduth v nohavičkách a čiapke je oblečená ako Warren Beatty v Bulworthe. Philip Bosco, ktorý je vždy zázrakom, je bujarý Malvolio, ktorý robí prechod od prísneho finančného čarodejníka k bezduchému hlupákovi so scvrknutým postojom a pokrčeným obočím, ktoré mi so zápchou pripomínalo vodcu Smirnoffa. Niektorí členovia obrovského obsadenia stále hľadajú podvrstvy svojich rolí a iní, napríklad Rick Stearn ako pekný Sebastian, s Bardom vôbec nerozumejú.
V pôsobivej honosnosti produkčného dizajnu je čo obdivovať, ale keď trávite viac času počítaním a prerozprávaním počtu sviečok zdvihnutých a spustených zo stropu na hviezdnej Večer trojkráľový (napočítal som ich 60), nie je niečo v poriadku samotná noc.
