VIDEOTento film bol vždy o tom, ako sa Peťo dozvedel, prečo bol jeho otec ochotný túto obetu podstúpiť, takže som naozaj rád, že tento film predstavuje spôsob, ako diskutovať o tom, ako všetci by sme si mali vážiť, že sú medzi nami takí, ktorým záleží na tom, aby podstúpili toto riziko. . Pri nakrúcaní tohto filmu som považoval za veľmi silné byť okolo všetkých tých ľudí. V skutočnom živote bola Peťova sestra zdravotná sestra, jeho mama bola zdravotná sestra, jeho otec bol hasič a veľa priateľov jeho otca bolo súčasťou nášho poradenského tímu. Jeho najlepší priateľ John Sorrentino bol filmovým konzultantom a hercom a každý z nás je vystavený niečomu, čo by sme si mali viac vážiť celý svoj život. To sú tí najlepší ľudia. Som preto šťastný, že film vychádza a je o tomto. Je to o niečom, nad čím všetci premýšľame.
Čo je to s Peťom Davidsonom, kvôli ktorému si chcel s ním pracovať? Je taký zábavný, ako môže byť človek. Je skutočne chytrý, má obrovské srdce a práca s ním nás baví, navyše má veľa problémov, ktoré je dôležité preskúmať. Tu sa pokúsil prísť na to, ako to povedať, dôležitý príbeh a Peťo je jedným z mála ľudí, ktorý by mal odvahu do toho bez váhania skočiť. Je to veľmi čestný a transparentný človek. Chce sa podeliť. Chce pomôcť ľuďom. Chce baviť ľudí. Celá skúsenosť bola veľmi pozitívna a stalo sa tak iba kvôli jeho ochote preskúmať všetok tento materiál.
A som tak rád, že sa zdá, že ľudia na ňu reagujú, pretože keď sledujete film, aj keď je fiktívny, existujú určité okamihy, keď sa mu pozriete do očí a uvedomíte si: Tento okamih už nemôže byť úprimnejší, Momentálne ani nepozerám film. Práve teraz niečo zdieľa a je to veľmi silné.
Čítal som s vami rozhovor v Zábava týždenne nedávno v ktorom ste povedali, že najlepší druh filmu pochádza zo skutočného života, ktorý rezonuje ako pravdivý, na rozdiel od vysoko koncepčnej komédie, ktorá sa môže cítiť viac vymyslená. Áno, mám rád, keď môžete povedať, že to ľudia myslia vážne, že to nie je produkt. Viete, že niekto niečo zdieľa a v tomto prípade s publikom zdieľa tú najosobnejšiu vec v celom svojom živote. Pre mňa ako diváka alebo poslucháča hudby je to vždy darček, keď počujete pieseň a viete, že ju vykopali zo svojho najhlbšieho miesta. Preto ma umenie najviac baví.
Ako sa rozhodujete, kde urobíte hranicu medzi faktom a fikciou, keď píšete poloautobiografický film? Snažili sme sa, aby to bolo veľmi jednoduché: Takto by mohol vyzerať Peťov život, keby v 15 rokoch nenašiel komédiu. Postava je flákač, je stratený a nemá motiváciu. Peťo je v skutočnom živote opačný. Je to niekto, kto v 15 začal chodiť na mikrofónové noci a do 19 rokov bol veľmi uznávaným silným komikom, takže jadro filmu nie je vôbec pravdivé, pretože Pete je na V sobotu večer naživo . Nečuduje sa, čo urobí so svojím životom. Ale zároveň musel Peťo spracovať stratu svojho otca a to, ako to ovplyvnilo jeho rodinu, a preto sú niektoré podrobnosti toho, čo sa táto postava učí, podobné lekciám, ktoré sa Pete naučil v minulosti. Chceli sme nájsť spôsob, ako uznať 11. september takým spôsobom, že by existoval v prostredí hasičskej zbrojnice, hovorí Apatow o Kráľ ostrova Staten . Keď sme navštívili všetky horárne, všimli sme si, že všade sú fotografie a články. Na snímke: Hasiči kráčajú smerom k newyorskému Svetovému obchodnému centru predtým, ako sa zrútilo po tom, čo do budovy 11. septembra 2001 narazilo lietadlo.Jose Jimenez / Primera Hora / Getty Images
Vo filme stratí postava Peťa Davidsona Scott Carlin svojho otca hasiča pri požiari v hoteli. V skutočnom živote stratil Peter 11. septembra svojho otca hasiča. Vo filme som zbadal hasičskú zbrojnicu ikonická fotografia Oceľové státie, zachytil pri Ground Zero prvý respondent a fotograf Anthony Whitaker visiaci na stene. Chceli sme nájsť spôsob, ako uznať 11. september tak, že by existoval v prostredí hasičskej zbrojnice. Keď sme navštívili všetky horárne, všimli sme si, že všade sú fotografie a články. Nebolo to tak, akoby sa to snažili minimalizovať, pretože to bolo pred 19 rokmi. Dávajú si záležať na tom, aby to bolo v strede pozornosti ako spôsob, ako si uctiť svojich spolubojovníkov, takže sme si mysleli, že je dôležité zahrnúť tento detail. Pre nás sme nechceli film natočiť 11. septembra, pretože je to taký obrovský námet. Vo filme ako je tento, ktorý by mal byť o smútku jednej rodiny, je takmer príliš veľa zápasiť, ale vždy sme si mysleli, že diváci vedia, o čom to skutočne hovoríme.
Boli vzhľadom na autobiografické väzby nejaké obzvlášť silné momenty s Petom na scéne? Myslím tým naozaj všetko, to, ako sa pohybuje vo fiktívnom svete, bolo vždy zdieľanie toho, ako sa pohybuje v určitých situáciách, a vždy si nájde spôsob, ako byť skutočne zábavný, aj vo chvíľach, o ktorých by ste si mysleli, že neexistuje spôsob, ako dostať komédiu odtiaľto. Rovnako ako takmer každý, s kým som kedy pracoval, nie je komikom, ktorý je zábavný, pretože hovorí určitým spôsobom alebo komunikuje vtipne. Je to všetko charakter. Všetko o jeho práci vo filme je o tejto osobe, ktorú vytvoril. U niektorých ľudí všetko, čo hovoria, vychádza z ich úst ako žart. Len hovoria vtipy, takže tento je pre mňa veľmi odlišný, pretože keď sme točili, ani som nevedel, ako by to bolo vtipné. Ani som si nebol istý, ako pre neho písať. Existovala skutočná krivka učenia, aby sa pochopilo, odkiaľ pochádza jeho humor.
Koľko improvizácie bolo na scéne, keď máte okrem svojich aj komediálne pozadie niekoľkých vašich hercov? Na scenári sme pracovali naozaj veľmi dlho a potom sme na skúškach veľa skúšali a improvizovali, potom sme robili revízie a písali tabuľky a ďalšie revízie a ďalšie skúšky a potom ďalej v deň, keď by sme točili scenár, povedali by sme si, dobre, poďme sa trochu hrať. Je to určite mix, ale najímam si všetkých hercov a herečky, pretože mám pocit, že môžu celkovo výrazne prispieť k filmu. Nikto tam nie je len na to, aby prečítal riadky. A improvizácia sa netýka iba komédie. Je to také dramatické. Niektoré z najlepších emotívnych momentov boli na scéne improvizované, pretože chcete vytvoriť priestor na to, aby sa mohlo stať niečo iné. Keď máte týchto brilantných hercov a herečiek, chcete zistiť, kam ich inštinkt zavedie. Bolo by šialené nedať im ten priestor. Najímam si všetkých hercov a herečky, pretože mám pocit, že môžu celkovo výrazne prispieť k filmu, hovorí Apatow. Nikto tam nie je len na to, aby prečítal riadky. Na snímke: Margie Carlin (Marisa Tomei) a Scott Carlin (Pete Davidson) v Kráľ ostrova Staten .NBCUniverzálne
Zatiaľ čo film je o spracovaní a uzdravení, musel byť aj pre Peťa film napísaný katarzne. Áno, pretože tieto typy filmov vyžadujú veľa vyhľadávaní duší a to je pre ľudí vždy dobré. Nerobí sa to ani v terapii. Robí sa to v reláciách príbehu. Robí sa to s priateľmi, takže máte veľmi úprimné rozhovory o svojej histórii a o tom, ako ste sa v nej cítili. Na konci procesu väčšina ľudí presunula niečo, čo zo seba uviazlo.
Zakaždým sa zdá, že to bolo skutočne dobré pre zapojených kreatívnych ľudí. Chcete, aby to bol katarzný zážitok, ale tiež sa bojíte, pretože ak si dovolíte byť takí zraniteľní a film je hrozný, je to naozaj zlé a trápne. Musíte to vytiahnuť, alebo je to pre niekoho najhorší typ zlyhania.
Potenciálne traumatizujúce. Presne, áno!
Je ľahké sa zaseknúť naše najťažšie pocity. Váš film ukazuje, že je dôležité tieto pocity cítiť, ale aj ich spracovať. Absolútne. Je to o tom, aké ťažké je spracovať pocity, keď sa stane niečo veľmi prekvapivé a tragické, a to, čo sa môže odrážať roky a desaťročia, a Peťo bol veľmi odvážny, aby si vzal niektoré skúsenosti zo svojho života a premenil ich na fiktívny príbeh, ale aj veľmi emočne pravdivý príbeh o niektorých bojoch, ktoré musel prekonať strašná strata. Na sade sme žartovali, že ide o príbeh lásky medzi Peťom a Billom Burrom, hovorí Apatow. Na snímke: Scott Carlin (Pete Davidson) a Ray Bishop (Bill Burr) v Kráľ ostrova Staten .NBCUniverzálne
A bez ohľadu na to, aké sú špecifiká konkrétnej straty, každý z nás má straty v živote. Áno, každý má tieto straty. Okolnosti sú rôzne, ale všetci ich máme a je veľmi ťažké sa s nimi vyrovnať a urobiť z nich komerčnú americkú komediálnu drámu, ktorá hovorí o smútku a veľmi hlboko skúma tieto problémy. Bola to skutočná príležitosť urobiť taký film, ktorý v dnešnej dobe nie je financovaný veľmi často.
Aj keď je film veľmi zábavný a zábavný, je to tradícia filmov, ktoré sa mi vždy páčili Podmienky náklonnosti , ktorý zápasil s väčšími nápadmi. Každý sa snaží nadviazať spojenie a nájsť spôsob, ako milovať iných ľudí, a naša škoda to mnohokrát komplikuje. Viete, časť tohto filmu je o Peťovej postave, ktorá sa snaží rozhodnúť, či je ochotný prijať novú postavu otca. Na sade sme žartovali, že ide o príbeh lásky medzi Petom a Billom Burrom, a to je určite dôležitá súčasť príbehu. Môžeme dať na seba pozor a nechať sa zraniteľnými a nechať v sebe lásku?
Jeho postava je do istej miery paradoxná, pretože sa chce spojiť s ľuďmi, byť videný a milovaný a vďaka jeho strate sa doňho silno vcítime, ale má tiež zavedené obranné mechanizmy, ktoré ľudí dokážu vytlačiť. V ukážke filmu je zahrnutá scéna, kde mu jeho romantický záujem hovorí, že normálni ľudia sa zbláznili, keď sa s ním potulovali. Je očarujúci, ale tiež má bolesti. Je nafúkaný aj núdzny. Občas je maniakálny a myslím si, že publikum sa mu venuje, aby našiel spôsob, ako spojiť svoje hovno. Cítite ho, ale je toho veľa, čo zvládneme, a myslím si, že všetci poznáme takých ľudí, ktorí o tom bijú a majú problém sa upokojiť a zistiť, o čo ide, a získať dobrý pevný prístup k svojim životom. Pretože táto postava je veľmi špecifická pre aspekty Peťovho života, keď ukážeme film, veľa mladých ľudí sa v ňom a jeho bojoch skutočne vidí. Medzi mladými ľuďmi je veľa úzkosti a depresie, oveľa viac ako predtým. Existuje veľa dôvodov, prečo, a niektorí ľudia si myslia, že to má spoločné so závislosťou na sociálnych sieťach a technológiách a porovnávaním sa s každým na svete. Je to oveľa ťažšie byť mladým človekom, ako to bolo, keď som bol dieťa, takže si myslím, že spôsob tejto postavy je relatívnejší, než sme si mysleli, keď sme film pripravovali.
Beriete jeho postavu na zodpovednosť, ale robíte to so súcitom. Myslím, že všetci bojujú. Po internete existuje ponuka, ktorá sa mi veľmi páči. Je to niečo ako: Každý, koho vidíte, prežíva niečo, o čom nič neviete, takže buďte láskaví alebo povedzte v tomto zmysle. Verím, že. Jedným z dôvodov, prečo rád natáčam filmy, je to, že je to spôsob, ako ukázať jednoduchý ľudský boj nás všetkých, ktorí sa snažíme o fungovanie svojho života. Preto zvyčajne [vo svojich filmoch] nemám veľké priestory, pretože si myslím, že najjednoduchšie veci v živote môžu byť veľmi ťažké a všetci to zdieľame. Hovoril som so svojím terapeutom a hovoril, že práve preto je v budhizme prvá vec, ktorú hovoria, život utrpenie, ale druhou vecou je, že sa musíte aj tak pokúsiť byť šťastní. A myslím si, že všetky moje filmy sú o tom na nejakej úrovni. Pete Davidson vo vnútri Kráľ ostrova Staten .Mary Cybulski / Universal Pictur - © 2020 Universal Pictures
železná hra o tróny
Jedným zo spôsobov, ako sa Peťova postava vyrovnáva so svojou emocionálnou bolesťou, je tetovanie. Zdá sa, že je trochu závislý od fyzickej bolesti aj od emočného uvoľnenia pri tetovaní. Áno áno. Svet tetovania bol niečo, o čom som nič nevedel. Nemám tetovania. Som Žid, som chlpatý, to ľudia ako ja nerobia. Vyžaduje si to príliš veľa holenia a ísť proti nášmu náboženstvu. Ale Pete miluje tetovanie a tetovacích umelcov, ale je tu aj jeden prvok pre neho a pre niektorých ľudí, ktorí si nechávajú tetovať, kde je to forma kontroly. Je to spôsob, ako vyjadriť svoje pocity, je to spôsob, ako kontrolovať ich bolesť, a mysleli sme si, že je vhodné, aby to bol jeho sen venovať sa svojej kreativite tetovaním, ale nikdy sa veľmi nesnažil, nikdy sa nenaučil, ako to robiť, a nerobí to Nezdá sa mi, že by mal disciplínu robiť to, čo by bolo potrebné na to, aby si skutočne získal kariéru. Opäť je to opakom Peťa, [ktorý] bol človekom, ktorý bol posadnutý, keď bol malý, ako byť komikom.
Jeho postava si tiež chce urobiť kariéru z toho, že je tetovacím umelcom, takže sa zdá, že si chce urobiť kariéru z toho, čo je v podstate mechanizmom zvládania, čo je podľa všetkého veľa komikov, vrátane Peťa, s humorom. Myslím si, že to platí pre veľa umelcov. Rozhodli sme sa písať, režírovať alebo rozprávať vtipy ako pokus o pochopenie sveta a reality. Vždy si myslím, že nech je film akýkoľvek, na istej úrovni ho robím, pretože sa snažím niečo naučiť alebo si musím niečo povedať. Myslím, že sa všetci pozrieme na hasičskú zbrojnicu v našom susedstve a ideme: ‚Už som niekedy klesol? Už som niekedy vošiel a pozdravil sa? ' -Judd ApatowNBCUniverzálne
Čo ste sa týmto filmom snažili naučiť alebo povedať? Veľmi ma zaujalo nakrútiť film o obete. Roky som hľadal príbeh, ktorý by bol o tom a neviem prečo. Len mi jedného dňa došlo, o čom nepíšeš? Nepíšeš o obete. Píšeš o láske a ľuďoch, ktorí sa snažia spojiť, ale nepíšeš o obete, a vtedy som myslel na vojakov a pracoval na nejakých iných nápadoch, ale musela tam byť časť mňa, ktorá chcela o týchto ľuďoch premýšľať ktorí žijú na vyššej morálnej úrovni a veľa som sa dozvedel o tom, čo je skutočne dôležité, tým, že som okolo nich pri nakrúcaní tohto filmu.
Rovnako tak zisťujem, že som sledoval a oceňoval hasičské autá, keď idú tak, ako som to pred pandémiou nemal. Ešte viac na mňa vyčnievajú kvôli inak prázdnym uliciam. Iste, myslím si, že sa všetci pozrieme na hasičskú zbrojnicu v našom susedstve a ideme. Už som niekedy pricestoval? Už som niekedy vošiel a pozdravil sa? Skutočne vás núti zmeniť celý svoj vzťah s týmito ľuďmi. Hovoril som s hasičom a povedal som, že viem, že veľa hovorov sa týka vecí, ktoré v konečnom dôsledku nie sú také náročné. Môže to byť niekto, kto zakopol alebo niekto nemôže nájsť svojho miláčika. Je to nepríjemné?
A ten chlap sa na mňa pozrel a povedal: Judd, viem, že to znie banálne, ale radi pomáhame ľuďom. A mohol som povedať, že na sto percent hovorí pravdu, a bolo to nádherné.
Tento rozhovor bol upravený kvôli dĺžke a zrozumiteľnosti.