Je ba-a-ck. Ani v ochrannej väzbe nemôžete nechať dobrého ghúla vyhodiť nazmar. V nervy vyprážanom Červenom drakovi sa Dr. Hannibal Lecter, najslávnejší kanibal na svete, ktorý rastie chudokrvne na strave púpavovej zelene, vracia po mäso a jeho dôvtip je stále rovnako ostrý ako rezáky. Je to už tretíkrát na panvici pre významného herca Anthonyho Hopkinsa, ktorý aj naďalej predstiera prekvapenie a humor nad svojím náhlym úspechom hviezdy hororu ocenenej Oscarmi. Nejedná sa však o pokračovanie zlého krviprelievania, ktoré spôsobil legendárny diabol v tvorbe histórie Mlčanie jahniat a Hannibal, jeho vrcholné pokračovanie. Red Dragon vás vráti na začiatok kariéry monštra pred Jodie Foster a Julianne Moore. Ukáže vám, ako to všetko začalo tým, čo mnoho nasledovníkov považuje za to najlepšie z troch kníh Thomasa Harrisa o sériovom vrahovi. Pre informáciu, kde ste v chronológii vzostupu doktora Lectera k neslávnemu šialenstvu, film sa začína v roku 1980, keď bol prípitkom baltimorskej spoločnosti slúžiacej ľudským telesným častiam symfonickej doske, a končí oznámením pekný mladý návštevník azylu, kde si odpykáva deväť po sebe nasledujúcich doživotných trestov. Aké je jej meno? čuchá, zdvíha nozdry, vonia korisť. Clarice Starlingová nemusí nikto povedať. Viete, čo bude nasledovať.
Ale v Red Dragon je Hannibal Cannibal iba jedným z dvoch nezabudnuteľných psychológov, ktorým sa treba vyhnúť na tmavej ulici. V tom, čo by ste mohli nazvať prológ k prológu, sa Lecter nebezpečne priblíži k smrteľnému zraneniu Willa Grahama (Edward Norton), brilantného F.B.I. profilového a súdneho znalca, ktorý ho chytil a ukončil jeho hrôzovládu. Will je týmto traumatizujúcim hladkým oholením smrťou taký otrasený, že opustí orgány činné v trestnom konaní a odchádza so svojou manželkou (Mary-Louise Parker) a synom na Floridu. Zrazu je na slobode nový maniak, ktorý zabíjal celé rodiny v noci pri splne mesiaca a kvôli zubatým zubným výtlačkom, ktoré zanecháva v ich tele, označil Zubnú vílu. Will sa neochotne nechá zlákať späť do práce a je nútený obrátiť sa na svojho najhoršieho nepriateľa so žiadosťou o radu, ako prípad vyriešiť. Zvyšok filmu nie je určený pre ľudí s vysokým krvným tlakom alebo náchylných na mdloby.
Niet divu, že Tooth Fairy, alias Červený drak, kvôli tajomnému čínskemu symbolu, ktorý tu po sebe zanechal na každom mieste vraždy, píše maškrty do bunky s maximálnym stupňom stráženia v azyle doktora Lectera. Je ním Francis Dolarhyde, plachý a mierny zamestnanec závodu na výrobu fotografií, ktorý má harelipu a obrovský komplex podradnosti. Tajne však ide o kulturistu s problémom sexuálnej identity a pyromana so záľubou v starodávnych mučeniach, ktorého tónovaný trup je pokrytý tetovaním draka z 200 rokov starej kresby umiestnenej v Brooklynskom múzeu. Ralph Fiennes je v jednej zo svojich najodpornejších charakterizácií rovnako diabolský ako slávny kanibal, ktorého uctieva hrdinami. Keď toľko chorých sestier dá svoj poškodený mozog dokopy, hrôzy sa stupňujú a režisér Brett Ratner sa na Grand Guignol doslova hromadí.
Vynikajúci scenár Teda Talleyho vyvažuje ostrý, inteligentný dialóg so živými a zaujímavými postavami a prvotriedne obsadenie slúži materiálu namiesto skutočnej histrióncie so skutočnou vášňou. Emily Watson je úžasná ako osamelá slepá dievčina, ktorá takmer premení človeka na Dolarhyde skôr, ako dopadne v hrôzostrašnej situácii mimo jej chápania. Harvey Keitel je vytrvalo odhodlaný F.B.I. šéf a Philip Seymour Hoffman podávajú ďalší nezmazateľný výkon ako bezohľadný reportér pre povrchného bulvárneho plátka, ktorý draho zaplatí za svoj kopček, nalepený na planúcom vozíku bez jeho jazyka.
Edward Norton je strhujúcim stredobodom - húževnatý a brilantný, hrdinský, ale nebojí sa skryť skutočnosť, že pozná význam strachu. Tento chameleón má za sebou sezónu bannerov. Pri triumfálnom newyorskom divadelnom oživení filmu Burn This od Lanforda Wilsona je mastný, arogantný a na pokraji násilia s čiernymi fúzmi a úhľadným doo-wop pompadourom. V snímke Red Dragon je to strihaný strih so zdravým opálením a melírovanými blond vlasmi, ktorý vyzerá, akoby sa prudko vrhal do škodlivého stavu, aby riešil prípady, len keď nie je zaneprázdnený modelingom pre kolekciu Polo od Ralpha Laurena. Ralph Fiennes je ďalší hypnotický doppelgänger, ktorý je od detstva psychologicky skrútený krutou, sexuálne zneužívajúcou matkou (hlas Ellen Burstynovej) a chveje sa potrebou niekoho milovať, potom nahlas kričí temnotou opusteného domova dôchodcov a plánuje apokalypsu masakru. Je to nebojácny výkon, ktorý je strašidelný a príťažlivý zároveň.
Anthony Hopkins tak ostáva v nezvyčajnej pozícii. Je to ten, ktorého sa opakovane vraciame, ale tento film je iba predzvesťou zabitia, ktorého sa Lecter dopustí neskôr. Väčšinou je uväznený v reťaziach do podzemných jaskýň azylu, kam bude neskôr šliapať Clarice Starlingová. To ho nechá takpovediac celkom bezzubým a prinúti pána Hopkinsa dosiahnuť úplnú charakteristiku s prižmúrenými očami jašterice a tvárovými tikmi. Ale aj s obmedzeniami vzbudzuje pozornosť. Je to monštrum odolné voči každej kriminalistickej metóde, ale musíte uznať, že je to zábavné monštrum. Dajte mu pentatol sodný a dá vám recept na škeble.
Červený drak zostáva mojou obľúbenou z troch kníh Thomasa Harrisa. To bolo natočené už raz, v roku 1986, ako Manhunter, nudný, druhoradý, rutinný programátor policajtov a zabijakov s chýbajúcimi šokmi a dekadenciou. Pán Harris mi raz povedal, že ho natoľko zničil skľučujúci spôsob zničenia jeho materiálu, že sa zaprisahal, že už nikdy nebude predávať práva na žiadny zo svojich budúcich románov Hollywoodu. Našťastie Jonathan Demme prišiel so správnym prístupom k filmu Mlčanie jahniat a autor múdro zmenil názor. Červený drak je na rovnakej úrovni úspechov - nádherne konaný, vynikajúco napísaný, nápadito zrežírovaný a nafotený a napínavo napínaný nechtami. V roku 1986 to nefungovalo, ale tentokrát to napravili. Červený drak je taký dobrý, že to môže byť posledné slovo o Hannibalovi Lecterovi. Ak je to tak, môže teraz odpočívať v pokoji - ale ako obyvateľ tej istej budovy, kde žil a zomrel Boris Karloff, neverím. Aby som citoval môjho vrátnika, vráti sa.
Delikátna Witherspoon
Sweet Home Alabama je druhoradý chmúr s prvotriednou hviezdou. Delikátna Reese Witherspoon je najnovšia senzácia v New Yorku, módna návrhárka a miláčik médií, ktorý zdobí všetky tie lesklé, irelevantné publikácie, vďaka ktorým vyzerajú metadonové kliniky ako moonglow. Zasnúbená s bohatým, pekným, politicky ambicióznym synom (Patrick Dempsey) nádhernej primátorky mesta (Candice Bergen), má skvelú kariéru, ponuku sobášov uprostred Tiffanyovej a svadbu na námestí Plaza v práce. Čo však nikto nevie, je, že debutantka z južnej plantáže s bielymi stĺpmi, ktorá dobýja Apple, je skutočne odpadkový príves z Pigeon Creek v Ala. S manželom, ktorého si vzala na strednej škole a nevidela ho už sedem rokov. Len čo sa vráti do krajiny mývalích psov, kuracieho steaku a bleskov - a nezabudnite na festival sumcov - veci sa do jej žalúdka akosi zľahnú, viete, čo tým myslím? Jej ľudia, Earl a Pearl, majú srdce roztavenej bravčovej masti, jej manžel vyzerá ako mladý Paul Newman a všetci si dajú čas na dobrú homíliu alebo dve (Nemôžete jazdiť na dvoch koňoch s jedným zadkom, hovorí Earl) pred šťastnými. vyblednúť. V čase, keď celá newyorská vysoká spoločnosť zostúpi na Dogpatch, zistila, akou egoistickou, zaseknutou psycho Daisy Mae sa stala, a ... no, získate obraz. Je to také absurdné a falošné ako s Konfederatívnou poznámkou C, ale Reese Witherspoon má toľko prirodzenej krásy, talentu a šarmu, že zaručuje väčšiu zábavu ako deň, kedy jedli Willie prasatá.
Smútok v Amerike
Moonlight Mile, meandrujúca telenovela, ktorú napísal a režíroval Brad Silberling, nie je zrovna fiaskom, ale je sklamaním, s hercami zo zoznamu A, od ktorých som čakal oveľa viac. Keď je jeho snúbenica zavraždená v podivnej streľbe v kaviarni v predvečer ich manželstva, mladý muž menom Joe Nast (Jake Gyllenhaal) zostáva v dome rodičov dievčaťa Bena a Jojo Flossových (Dustin Hoffman a Susan Sarandon). ), vykonávať kontrolu poškodenia. Zatiaľ čo miestny D.A. (Holly Hunter) sa snaží stíhať vraha stíhať, rodičia zo svojho nádejného zaťa urobia náhradné dieťa. Ben z neho robí nového partnera vo svojej kancelárii a predáva komerčné nehnuteľnosti. Jožo si ho zvolí za svoju dôverníčku, úložisko pre jej zúrivosť a cynizmus. Je na Joeovi, aby zistil, že on je barlou, o ktorú sa obaja opierajú, klinom, ktorý im bráni v vzájomnom spojení v intimite, ktorej sa desia.
Joe je prázdna stránka, na ktorú chce každý písať. Čo nevedia, je to, že zásnuby boli prerušené tri dni pred smrťou ich dcéry. Keď sa ich smútok stupňuje, Joe sa snaží byť tým, čím ho chcú mať všetci ostatní, a popri tom stráca sám seba. Keď sa zamiluje do iného dievčaťa, musí nájsť spôsob, ako sa odtrhnúť a zachrániť pred falošnou budúcnosťou bez toho, aby zlomil srdcia ľuďom, na ktorých mu záleží.
Keď každý z rodičov konečne praskne, dá to dvom skvelým hercom príležitosť ukázať, čo majú, ale zvyšok filmu okolo nich len pokrivkáva. V rámci vykonštruovaného rozuzlenia súdnej siene dáva Joe mestu pri procese klystír pravdy a pre každého predstavuje riešenie, ktoré nie je úplne presvedčivé. Ben si to rozmyslí, že rozbije mesto a prestaví populárny hangout, kde zomrela jeho dcéra, Jojo odcláni blok svojej spisovateľky a zázračne udrie do písacieho stroja, a Joe na cestu.
Pretože Moonlight Mile pojednáva o paradoxoch rodiny, malého mesta a rôznych spôsoboch, ako ľudia narábajú so smútkom tvárou v tvár neočakávanej tragédii, porovnania s In the Bedroom sú nevyhnutné. Ale Moonlight Mile sa nikdy nepribližuje k jemnej, mrzutej poctivosti a svedomitému dodržiavaniu drobných detailov, vďaka ktorým bola In the Bedroom takým šokujúcim a príkladným americkým majstrovským dielom. Znamená to byť pomalý a ohľaduplný, ale nikdy to nie je tak vzdialené, ako originálne alebo emocionálne. Názov nemá ani zmysel. Moonlight Mile je manipulatívna a hladká štetcom s toľkým Disney leskom, že vyzerá ako polyuretán. Herci tvrdo pracujú, ale k ničomu. Pán Hoffman je stočený valec napätia a pani Sarandonová (podáva vo filme najlepší a najoriginálnejší výkon) je socha rezignácie a pragmatizmu. Najväčším problémom je postava Joeho, ktorý je taký pasívny a nevyjadrený, že ho chcete iba udrieť, a pán Gyllenhaal hrá rolu rovnako bezočivo, ako keď hrával tínedžerské zlo v Donnie Darko a The Good Girl, s trápnosť s ochrannou známkou. Ten veľký, ovisnutý, s mokrými očami, kto mi ukradol misku s cereáliami? škola herectva je O.K. pre kokršpanielov, ale niekto by mu mal povedať, že tento výkon už predviedol Tobey Maguire.
