Zľava Mott the Hoople: Dale Buffin Griffin, Ian Hunter, Pete Overend Watts, Mick Ralphs.YouTube koľko je bratov Wahlbergovcov
Mott Hoople boli the skvelá britská rocková skupina 70. rokov.
Zeppelin boli príliš naložení vo svojich alpských Ebow a Allah blues, ich lietadlo sa stratilo v astrálnych oblakoch niekde medzi Mekkou, Memphisom a Mordorom; The Stones boli faux-brutal celebutantes, schopní občas vytiahnuť nejaké mocné jemné pľuvance’n’riff zo svojich úzkych, daňovo-vyhnanských zadkov, ale nekonzistentní, účtovnícky zameraní a rovnako ne britskí ako Fish & Chips od Arthura Treachera; a Floyd so svojou lahodnou a ľadovou dokonalosťou planetária, arpeggiom zo Severnej hviezdy a psychologickými pohľadmi na prvý rande, si za svoju vlasť nárokovali akýkoľvek suterén s vodnou plochou.
(Čo sa týka punkových činov, Clash tvrdili až na samom konci desaťročia; Jam dosiahol skutočnú hudobnú transcendenciu iba na jednom albume ( All Mod Cons ); a jediná ďalšia skupina z punkovej éry, ktorá mohla napadnúť, skupina The Damned, rozšírila svoje najlepšie dielo medzi koncom 70. rokov a prvou polovicou 80. rokov.)
Aha, ale Mott Hoople!
Mott the Hoople spojil Bobovho-strýkovho kominárskeho komára Small Faces, rytmické šialenstvo šialenstva Jerry Lee Lewisa z éry Star Clubu, pomalú Kinksovu extázu, smiešny dupot a klepot Joe Meeka a domýšľavý úškľabok Vince Taylor.
Ale potom dokázali všetky pozoruhodné a jedinečné veci so všetkými týmito radostnými vplyvmi.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vfvyUGetN1Q?list=PLjwRWFOburBBtmbT1kTCUYmaXdW79SjU6&w=560&h=315]
Najskôr ich predviedli s vikierom kopajúcim a hrubou podrážkou britského post-bluesového metalu - tj napoly ohlupovaný Purple, napoly vychytený Slade (čo znamená, akýsi vratký churn, ktorý som ') II. Zavolajte proto-Fu Manchu); a po druhé, postavili sa proti tomuto vrieskajúcemu, šliapajúcemu, nedôverčivému slopty automatu Reeperbahn s jedným z najcitlivejších a najuznávanejších skladateľov rock’n’rollu, aký kedy vyrobili, Ianom Hunterom.
Nie som si istý, či ktokoľvek iný niekedy vyskúšal tento druh kombinácie (a ak sa tak stalo, nedostali ho ani z polovice tak dobre). Nie je to porovnateľné s tým, že Dylan bude elektrický; Je to porovnateľné s tým, že Dylan šiel na elektrický prúd a ako podporu si vybral Blue Cheer alebo Flamin ‘Groovies z éry boogie.
Alebo je to ako keby sa Harry Nilsson pripojil k Paulovi Revereovi a nájazdníkom; alebo (a možno, a to môže byť veľmi výstižné), je to ako keby Elliotta Smitha podporovala akási čudná kombinácia Blue Öyster Cult a Dr. Feelgooda.
Možno je to nejakým zvláštnym spôsobom to, po čom Kurt Cobain siahol - po tejto zmesi profánnych a posvätných biopsií duše - ale Ian Hunter mal absolútnu priamu komunikáciu s jazykom, lásku k melódii a sloganom a nechuť k metafore, ho urobilo (a robí) absolútnym modelom ekonomiky a milosti a doslova jedným z najväčších skladateľov, aký rock 'n' roll kedy vyprodukoval. To, že Hunter bol zladený s kovovým slimákom rockovej kapely pohybujúcim sa v garáži, je dobre, pozoruhodné a veľkolepé.
Peter Overend Watts, basgitarista skupiny Mott the Hoople, zomrel minulú nedeľu vo veku 69 rokov (Overend, ktorý mnohí považovali za prezývku, bol v skutočnosti jeho skutočné stredné meno).
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4MyJHh451Y4&w=560&h=315]
Wattov vzrušujúci, takmer bezduchý štýl sa výrazne líšil od flotily jeho éry Squire / Lake / Entwistle; Napriek tomu to bolo pre Motta Hoople úplne dokonalé a malo to zásadný vplyv na basový základ vhodný pre kick-drum / tonic-akord, ktorý vytvoril punk rock. Jeho vplyv na hráčov ako Paul Simonon, Alvin Gibbs a Sami Yaffa je skutočne hlboký, nehovoriac o jeho obrovskom vplyve na súčasníkov ako Trevor Bolder a Gene Simmons.
V mnohých ohľadoch by žiadny iný hráč alebo štýl nebol vhodný pre Motta Hoople. Potrebovali niekoho, kto by zdvojnásobil low-end naznačený zvukom mlátičky Mick Ralphs (a neskôr Ariel Bender). Rovnako ako bábiky (ktoré mali podobný, ale ešte viac podobný a plodný prístup k basom), aj basgitarista hudobnej školy by zanechal farmárovi Johnovi / Dave Clarkovi 5 dumbangelských akordových schém a bzučiacich rytmických gitár. vietor, bez kotvy.
A Watts, na vyvýšených plošinách, kopa sena strieborných vlasov a bizarné oblečenie, ktoré by Slade’s Dave Hill a Derek Smalls považovali za smiešne, bol pravdepodobne ďalším primárnym vizuálnym ohniskom pre nápad Mott Hoople. Existuje veľa ľudí, ktorí si vytvorili svoju predstavu o tom, ako vyzerá anglický glam alebo ako by mal vyzerať basgitarista, na základe toho, že videli platinovú horu Pete Overend Watts.
Bol by som tiež nedôverčivý, aby som to nespomenul: dva albumy Ita Hunter-less Motta (predstavovať Wattsa, bubeníka Dale Buffina Griffina - ktorý bizarne zomrel takmer rok pred dňom Wattsa - a neskoré obdobie Mott the Hoople) klávesista Morgan Fisher) sú skutočne ďaleko, oveľa lepšie, ako by mali byť, a zaslúžia si vážnu pozornosť a prehodnotenie.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aFRKu3My1Oc?list=PLnsqVRYspq0XCKcJnd5HCGHOUA_gfplY6&w=560&h=315]
V skutočnosti druhý album Mott (1976’s Krik a osočovanie ) je úžasným a fascinujúcim mostom medzi boomovým pop punkom Mott the Hoople, Slaughter and the Dogs / Boys a bohémskejšou hanoi-rockovou stránkou hair metalu (spevák Nigel Benjamin, ktorý odráža glamovo sashay a predznamenáva škrípanie Sunset Strip, je veľmi podceňovaný ako spevák).
Končíme tu: Sedem štúdiových albumov Mott the Hoople je plných takmer nekonečných a úplne základných potešení. Kapela neustále vytvára garážový rock s masovými háčikmi, žalostné a pastierske hymny, hystériu dievčenských skupín, trúbenie dvojitých blinkrov sock-hopu, samo-mytologizujúce trblietavé hymny a teenagerské povstalecké útoky do jedného z najpriaznivejších katalógov v histórii popu. skala. Zoznámte sa s akýmkoľvek albumom Mott the Hoople a vydáte svedectvo o ich genialite a pomaly sa šíriacom bohovom údere basgitaristu Petea Overenda Wattsa.
Momentálne mám najradšej rozšírenú verziu Naživo , ktorý vyšiel pôvodne ako jeden disk v roku 1974, ale o 30 rokov neskôr bol znovu vydaný ako oveľa lepšia dvojitá sada. Je to jeden z najväčších živých albumov, aké boli kedy nahrané: surová, vzkvétajúca, čerešňová bomba albumu, je to v podstate najlepšie album Clash, ktoré Clash nikdy nevyrobil, a je prehľadne prepojené - pokiaľ ide o power-chording, nabíjanie chukka-chunka, takmer mimo kontroly, Dave Davies a Richie Blackmore zhadzujú petardy z vlaku - (takmer) vo všetkých fázach kariéry Motta Hoople.
A disk dva obsahuje najlepšiu verziu Sweet Jane, aká bola kedy nahraná. Áno, the najlepšia verzia Sweet Jane, aká bola kedy zaznamenaná.
R.I.P. Peter Overend Watts. Basgitarista jednej z najväčších kapiel všetkých čias. 13. mája 1947 - 22. januára 2017.
