Hlavná Životný Štýl Vybaľovanie módy v Kostýmovom inštitúte v Met

Vybaľovanie módy v Kostýmovom inštitúte v Met

Aký Film Vidieť?
 
Šaty na výstave v Met.S láskavým dovolením Metropolitné múzeum umenia



Je to odveká otázka - je móda umenie?Na to sa Ústav kostýmov v metskom múzeu rozhodol odpovedať svojou najnovšou výstavou, Masterworks: Unpacking Fashion , zostavená asistentkou kurátorky Jessicou Regan.

Rozbalenie v názve exponátu má dvojaký význam - je možné ho brať v doslovnom zmysle slova, evokovať obraz kurátorov a konzervátorov, prechádzajúcich rozsiahlym archívom Kostýmového inštitútu a vybaľujúcich odevy z ich zachovaných hrobov, ktoré môžu byť vystavené masy. Slúži tiež na vysvetlenie toho, prečo sú odevy vystavené na plošinách pripomínajúcich debny, akoby k nim práve prišlo do múzea.

Rozbalenie sa však môže týkať aj koncepčnej akademickej myšlienky, kde sa niečo rozoberie a analyzuje. V tomto duchu oblečenie nie je iba analyzované a skúmané v jeho historickom kontexte, ale aj v tom, ako a prečo si The Met za posledných desať rokov tieto odevy zaobstarala.

Táto výstava združuje 50 odevov, ktoré predstavujú to najlepšie, čo sa múzeu za posledných desať rokov podarilo získať. Inštitút sa dlho zameriaval na zbieranie diel, ktoré by pomohli vytvoriť komplexný encyklopedický archív toho najlepšieho v histórii módy. Ale za pôsobenia Harolda Kodu sa táto mentalita posunula k získaniu oblečenia, ktoré sa viac podobalo umeleckým dielam, ak chcete, majstrovským dielam, ktoré sú na rovnakej úrovni ako Van Gogh’s a Degas ‘, ktoré sa nachádzajú inde v múzeu. Spoločenské šaty Viktor & Rolf.S láskavým dovolením Metropolitné múzeum umenia








Toto rozhodnutie odráža našu širšiu misiu predstaviť kostým ako živé umenie, ktoré interpretuje históriu a stáva sa súčasťou historického procesu, vysvetlil Andrew Bolton, zodpovedný kurátor Inštitútu kostýmov.

Pred vstupom na výstavu v spodnej časti širokého schodiska stoja šaty postriekané jeseň / zima 2015 Victor & Rolf pripevnené k pozlátenému drevenému rámu. Tieto šaty boli súčasťou módnej prehliadky, ktorá položila otázku módnemu umeniu ?, a to tak, že sa vyrábali doslova plátna. Ako prehliadka pokračovala, dizajnéri zložili z modelov rámy a zavesili ich, ako obrazy, na stenu. Tento šatník je dokonalým úvodom k výstave, ktorá oslavuje plynulosť a súlad medzi módou a umením.

Výstava je usporiadaná chronologicky a 18. storočie predstavuje extravagantné šaty à la Française zobrazené spolu s menej dramatickými, ale nemenej úchvatnými róbami à la Anglaise. Ďalej ide o 19. storočie a inovácie Charlesa Wortha, otca haute couture. Potom kĺže začiatkom 20. storočia a predstavuje inovátorov ako Charles James a Madeline Vionnet. Potom bude výstava čoraz viac zamotaná, bez skutočného zmyslu pre čas, pretože sa ponorí do vplyvov súčasného dizajnéra. Živý, abstraktný červený súbor od Comi Des Garçons ‘Rei Kawakubo je zobrazený vedľa jeho inšpirácie: bordó zamatový košík zo 60. rokov. Vedľa priliehavého pánskeho kabátu z červenej vlny z konca 18. storočia je vyrezaná bunda z červenej vlny so šifónovým vláčikom, ktorú vytvoril John Galliano počas svojej súčasnej éry Maison Margiela. Návrh od Johna Galliana pre Maison Margiela.S láskavým dovolením Metropolitné múzeum umenia



Ale toto zmätenie času je presne to, o čo ide. Rovnako ako v prípade každej dobrej zbierky, tým viac súvislostí a vplyvov môžete rozoznať, tým je kolekcia súdržnejšia. Stáva sa viac ako chronologickým záznamom historických trendov; stáva sa súčasťou rozhovoru o štýle, ktorý trvá storočia.Toto je pripomienka Haroldovho presvedčenia, že umenie minulosti možno oživiť umením súčasnosti. A význam súčasnej práce sa objasnil, keď bol ukotvený v širšom príbehu histórie, uviedla Regan.

Expozícia vrcholí v miestnosti Apfel, čo je akýsi vizuálny milostný list Haroldovi Kodovi, ktorý po 14 rokoch pôsobenia v múzeu odišiel do dôchodku v januári 2015. Je zrejmé, že mal zásadný vplyv na vystavené objekty aj na svet módy ako taký. Výber kúskov venovaných špeciálne pre túto výstavu je uvedený vedľa posudkov každého návrhára o Kode. Je to zvláštny sentimentálny dotyk múzea - ​​inštitúcie známej svojou úctou k histórii a dôkladnou analýzou. Táto sentimentálnosť a schopnosť urobiť to osobným je však základom naratívnej štruktúry výstavy. A okrem honosných látok a oslnivo inovatívnych vzorov je to, čo robí túto výstavu tak príťažlivou. Francúzske šaty, asi 1730.S láskavým dovolením Metropolitné múzeum umenia

Masterworks: Unpacking Fashion je v súčasnosti vystavená do 5. februára 2017 v Kostýmovom inštitúte v Metropolitnom múzeu umenia na Piatej avenue 1000. Hodiny sú nedeľa - štvrtok: 10:00 - 17:30 a piatok a sobota od 10:00 do 21:00

Články, Ktoré Sa Vám Môžu Páčiť :