Podniky sa neustále otvárajú a zatvárajú a výnimkou nie sú ani umelecké galérie. Obchodníci odchádzajú do dôchodku, iní zatvárajú obchod, keď hrozí bankrot, niektorí zomierajú bez plánu nástupníctva a ďalší sa jednoducho rozhodnú, z mnohých dôvodov, odísť zo scény. V New Yorku sa Cheim & Read rozlúčila v decembri a Helena Anrather zavrela svoje brány v marci. Fortnite Institute ukončil činnosť začiatkom tohto týždňa a Betty Cuningham Galéria v Lower East Side ukončí svoje dve dekády koncom tohto roka. Včera (4. apríla) sa 78-ročná modrá galéria Marlborough, ktorá má priestory v Londýne, New Yorku, Barcelone a Madride, dostala na titulky, keď oznámila, že v júni bude zatvorená.
Umelecké galérie často bežia na začiatku s malými maržami a pandémia bola tvrdá pre podniky vo všetkých oblastiach. Ďalšie nedávne zatvorenia galérií v New Yorku: JTT , Foxy Productions, Queer Thoughts a Denny Gallery. Londýn zažil podobnú vlnu zatvárania, ako sa zmenšil miestny trh. Nie je nezvyčajné, že majitelia galérií pristanú na nohách – Jasmin Tsou , zakladateľ JTT, sa stal riaditeľom Lisson Gallery. Ale pre umelcov zastupovaných galériami, ktoré sa zatvárajú, a pre mecenášov, ktorí úzko spolupracovali s uvedenými vlastníkmi galérií na budovaní umeleckých zbierok, môže narušenie siahať od obťažujúcich až po traumatické.
reklama na jablko ste dole
Sochár a umelec inštalácií Judy Pfaffová nemohla tušiť, že bude veľmi dlho bez newyorskej galérie legendárny obchodník s umením André Emmerich odišla do dôchodku v roku 1997, ale čakala sedem rokov, kým ju v roku 2004 priviedli do skupiny Ameringer|McEnery|Yohe. „Niekoľko ľudí hovorilo s niektorými dílermi o tom, že by ma zobrali, ale nechceli sa ma dotknúť,“ povedala. Pozorovateľ. „Potom mi došlo, že svet umenia nemá žiadnu pamäť; nie je mi nič dlžný; nikto neklope na dvere. Radšej sa zdržím svojej učiteľskej práce a prídem na veci. Bola to úplná kontrola reality.'
Ale umelci môžu urobiť a opustiť svojich predajcov – zvyčajne z dôvodov týkajúcich sa postupu v ich kariére, ale nie vždy. Terry Dintenfass „Nikdy mi nezaplatila, alebo trvalo večnosť, kým mi zaplatila,“ povedal maliar Nancy Haginová . Sochár William King opustil Dintenfass po tom, čo odmietla dať jeho vtedajšej priateľke show. “ Robert Miller len to nebolo ku mne pekné,“ povedal maliar Janet Fish . 'Zamestnanci prevracali očami, keď som prechádzal dverami, akoby ľutovali, že ma vidia.' Alex Katz cítil, že Pace Gallery „má málo energie, pokiaľ ide o moju prácu“. Pfaff opustil galériu Holly Solomon po trinástich rokoch, keď sa predajca presťahoval z priestrannejšej adresy v centre na miesto na piatom poschodí na 57. ulici, „kde som nemohol dostať veci dovnútra a von. Bol tam len osobný výťah.'
Ide o to, že umelci majú vo všeobecnosti na výber. 'S niektorými som pracovala štyridsať rokov,' povedala pre Observer veteránka Betty Cuningham, 'a snažila som sa ich nájsť u iných predajcov.'
Zatvorenie umeleckej galérie považuje za „ťažšie pre zberateľov ako pre umelcov“. Angažovaný obchodník s umením poskytuje dlhoročným kupujúcim informácie o začínajúcich umelcoch, ako aj prvé informácie o umeleckých dielach a prístup zasvätených osôb, ktorý potenciálne trval roky, nie je ľahké napodobniť inde. Predávať svojim kupujúcim pomáhajú aj galérie. Cuningham teraz vracia prácu, ktorú prevzala, zberateľom, hoci chcela dať najavo, že úplne neodchádza z umeleckého sveta. „Nemôžem ich len tak skladovať,“ povedala o odoslaných kusoch, ale dodala, že ona a niektorí z týchto odosielateľov „môžu dohodnúť samostatnú dohodu“, v ktorej bude v ich mene hľadať potenciálnych kupcov.
Medzitým riaditeľ Chem & Read Maria Bueno plánovala spolupracovať s odosielateľmi a patrónmi galérie vo svojom „novom podniku Bueno & Co., čo je súkromný obchod s výtvarným umením a služba manažmentu umelcov. Bueno & Co otvorí súkromný showroom v New Yorku koncom tohto roka.“
POZRI TIEŽ: Yayoi Kusama bol najpredávanejším súčasným umelcom roku 2023
Vzhľadom na pochmúrne titulky by sa zberatelia mohli čudovať, čo presne má človek robiť, ak sa jeho preferovaná umelecká galéria zvrhne. „Keď sa galéria nadobro zatvorí,“ povedal Thomas C. Danziger, newyorský právnik, ktorý sa špecializuje na umelecké právo, pre Observer, „otázka znie: Kto vlastní umenie?“
Na túto otázku je ľahšie odpovedať, keď umelci posielajú svoje diela do galérií - aspoň v New Yorku. Štátny zákon o umení a kultúre stanovuje, že ak by sa umelecká galéria stala predmetom záložného práva od banky alebo by sa dostala do konkurzu, zaslané umelecké diela nemôže prevziať veriteľ na zaplatenie dlhu, ale musí sa vrátiť umelcovi alebo jeho dedičia, v prípade zosnulých umelcov. Tento zákon tiež vyžaduje, aby predajcovia vložili výnosy z predaja zaslaných umeleckých diel „do dôvery“ pre umelca, čo znamená, že galérie nemôžu tieto peniaze použiť na žiadny iný účel ako na zaplatenie odosielateľovi. Kalifornia a dvadsaťdeväť ďalších štátov má podobnú právnu ochranu pre umelcov, ktorí posielajú umelecké diela do galérií.
Aj keď sa tieto zákony nevzťahujú na zberateľov neumelcov, ktorí posielajú umelecké diela do galérií, zberatelia umenia sa môžu chrániť podaním formulára UCC-1 pre diela na zásielke. Formulár verejne oznamuje, že odosielateľ má prednostné záložné právo na ich umelecké diela, takže v prípade, že galéria vyhlási bankrot alebo predajca zmizne pred mnohými veriteľmi a zanechá sklad plný umeleckých diel, odosielateľ má zákonné právo na vrátenie ich práca. V ideálnom prípade by sa podanie UCC-1 malo uskutočniť v čase odoslania, ale odosielatelia by boli stále chránení, ak by podali žiadosť v predstihu pred bankrotom.
Je to jednoduchá oprava – formulár je zvyčajne dostupný online alebo náklady na podanie sú nominálne, zvyčajne 25 USD – ale mnohí špičkoví odosielatelia sa zdráhajú vyplniť formulár, aj keď im to odporúčajú ich právnici. 'Nechcú verejne oznámiť, že chcú niečo predať, čo robí UCC-1,' povedal pre Observer právnik umenia v New Yorku William Pearlstein. „Niektorí by radšej zostali v súkromí, ako by to prezradili. Ja sám by som bol radšej chránený ako súkromný.“
na akej tv sieti je hanba
Ďalším menej verejným ochranným opatrením, ktoré môžu zberatelia umenia uplatniť, je uzavretie zmluvy o zásielke s majiteľom galérie alebo predajcom, v ktorej sa výslovne uvádza, že umelecké dielo je majetkom zberateľa a nie galérie.
Zostáva teda posledná otázka, či existuje epidémia umeleckých galérií, ktoré čelia finančným problémom. Komentáre k stavu trhu s umením bývajú zmiešané, pričom čísla predaja veľtrhov a výročná správa o trhu UBS generujú pesimizmus aj optimizmus v rovnakej miere.
„V sektore galérií nie sú takmer žiadne úvery a pôžičky a podniky sú už značne zaťažené nájomným, takže mnohí nemajú voľné prostriedky na to, aby to zvládli,“ hovorí Dr. Clare McAndrew, kultúrna ekonómka a zakladateľka írskeho Dundrum- Výskumná spoločnosť Arts Economics, uviedla pre Observer. Dodala, že po celosvetovej finančnej kríze v rokoch 2008 a 2009 sa „mnohým podnikom začalo opäť dariť len v posledných rokoch“ a nemusia mať prostriedky na to, aby túto búrku zvládli.
Ako teda možno vedieť, či konkrétna galéria môže byť vo finančnej tiesni? Zasvätení, ako sú umeleckí poradcovia, právnici v oblasti umenia alebo iní predajcovia, môžu mať tušenie. Pearlstein povedal, že ponuky „obrovských zliav na drahé umelecké diela alebo prepustenie väčšiny zamestnancov“ môžu naznačovať, že galéria má problémy. Jeden by tiež mohol vykonať vyhľadávanie UCC zistiť, či určitá galéria dlhuje peniaze viacerým veriteľom a či existujú nejaké daňové záložné práva (zo strany IRS alebo inak) alebo rozsudky založené na neplatení nájomného alebo splácania úverov. Podania nepovedia úplný príbeh, ale pre zberateľov, ktorí sa cítia úzkostlivo, sú miestom, kde začať.
