Filmový festival v New Yorku sa začal pred 60 rokmi s Anjel —Surrealistická klasika Luisa Bunuela Anjel vyhladzujúci, o prepracovanej mexickej večeri, na ktorej sa hostia, uväznení a neschopní odísť, vracajú k zvieraciemu správaniu a nakoniec zomrú. A d eath bol opäť vo vzduchu 30. septembra, keď sa na festivale začali dva týždne premietania v Lincolnovom centre čiernou komédiou o smrti a apokalypse, Biely šum .
Noah Baumbach, ktorý hravo adaptoval a režíroval notoricky nesfilmovateľný román Dona DeLilla z roku 1985, vystúpil v piatok večer na javisko v preplnenej Alice Tully Hall, aby predstavil svoj nový film a predstavil desať filmov. Biely šum - tvorcovia, ktorí mu s tým pomohli: osem hercov (Adam Driver, Greta Gerwig, Raffey Cassidy, Sam a May Nivola, Jodie Turner-Smith, Lars Eldinger a Don Cheadle, dvaja skladatelia (Danny Elfman a James Murphy) a jeho producent David Nazdar kamoš.
„Dúfal som v viac vtipov, ale je to celkom úprimné,“ začal. „Som veľmi nadšený, že som tu, pretože som vyrastal v Brooklyne a moji rodičia ma každú jeseň brávali na tento festival, aby som videl filmy. Filmári mi ukázali, ako sa robia filmy, keď som bol mladší, a potom som začal sám. Videl som filmy, ktoré by ma nadchli a zoznámili ma s filmármi, ktorých som nepoznal. Potom som očakával ich ďalšie filmy a prišiel som sa pozrieť na filmárov, ktorých som miloval.
„Bola to veľká časť môjho filmového vzdelania. V roku 1995, 33 rd filmový festival, môj prvý film – Kopanie a kričanie — tu malo premiéru a jeho distribútor ho zachránil pred priamym prístupom k videu a dal mu dôveru dať mu život a pár kín, aby videli, čo sa stane. Tomuto festivalu vďačím za začiatok svojej kariéry, takže som mu veľmi vďačný a veľmi rád, že som tu. Nikdy som filmom neotváral festival a je to splnený detský sen.“
Biely šum , s jeho CGI efektmi a akčnými scénami, má ďaleko od štandardného Baumbachu. Vyzeral byť prekvapený, že sa mu to vôbec podarilo. To, že mal, si pripísal načasovanie. Jeho otec mu dal knihu, keď bol tínedžer, a vtedy ju začal. Pandémia mu dala šancu dokončiť to.
„Po dokončení Manželský príbeh Bolo to prvýkrát v mojej kariére, čo som nemal vec, o ktorej som nevyhnutne cítil, že je dostatočne živá na to, aby som vedel, že ju chcem robiť,“ povedal. „Keď som knihu dokončil, pomyslel som si: ‚Zmätok, strach v tejto knihe – to predstavuje to, ako sa práve teraz cítim.‘ Bola by to pravda s pandémiou alebo bez nej, ale to tomu určite dodalo jemnejšiu pointu. Rozhodol som sa to urobiť ako cvičenie, niečo, čo zamestná moju myseľ. Potom som začal Grete ukazovať stránky a ona ma povzbudzovala. Keď som sa dostal ešte hlbšie do adaptácie knihy, cítil som: ‚No, skúsme toto‘.“
ray donovan sezóna 4 rekapitulácia
Greta Gerwigová bola ako pani Baumbachová na prízemí celého tohto kreatívneho perkolátu. „Tú knihu som čítala aj ja, keď som mala 19,“ spomínala. 'Považoval som to za smiešne a počúval som každú stránku.' Keď sa Baumbachová konečne spýtala, kto by mal hrať hlavnú ženskú úlohu, neudržala sa: ja! “
Potom prišla namáhavá úloha obsadiť pre ňu riadneho (v tomto prípade nevhodného) manžela, Jacka Gladneyho ako profesora v malom meste na stredozápade, ktorého povesť spočíva v priekopníctve v oblasti Hitlerových štúdií. Manžel a manželka zdieľajú spoločný strach zo smrti – čo je len vzdialená možnosť, kým neprídu do kontaktu s „vzdušnou toxickou udalosťou“, únikom chemikálií zo železničného vagóna, ktorý uvoľní čierny škodlivý mrak nad domom v Gladney. Jack musí čeliť svojej úmrtnosti, keď je na dve minúty vystavený toxínu, keď sa spolu s rodinou pripojí k šialenej masovej evakuácii oblasti.
Baumbach dlho nehľadal manžela. Vybral si tú, ktorú použil naposledy Manželský príbeh , Adam Driver. „Poslal som Adamovi knihu a povedal som: ‚Pozrite sa, či vám to vôbec pripadá ako niečo, čo by ste chceli urobiť,‘,“ povedal režisér. 'Veľmi ho to nadchlo, takže keď som pracoval na scenári, mohol som si predstaviť, že Greta a Adam budú hrať hlavné úlohy.' Potom, čo dal Driverovi brucho a hlúpy účes, mohol ísť.
Obsadenie štyroch detí, ktoré Gladneyovci nazhromaždili vo svojich troch manželstvách, bolo menej hračkou. „Vedel som, že deti budú veľkou súčasťou filmu,“ priznal Baumbach, „ale to bol len konkurz. Bolo to skľučujúce, ale mal som šťastie. Dve z detí boli súrodenci – May a Sam Nivola – čo bola šťastná náhoda. Potom Raffey absolvoval konkurz z Anglicka. Videl som ju niekoľkokrát. Stačí ich čítať a čítať. Bola to pandémia, takže to bolo po celom Zoome. Ak nemôžete nájsť deti, viete, že nemôžete natočiť film – ale nechcete si to priznať.“
Aby sa dosiahol neporiadok, ktorým si rodina prešla vo svojich kuchynských scénach, prizvali choreografa Davida Newmana. „Skutočne to celé vyvolalo ako tanec,“ pripomenul Sam Nivola. 'Myslím, že to fungovalo perfektne, pretože každá malá otočka bola starostlivo premyslená.'
Baumbach mal pre mladíkov ďalšie vylepšenie: „Môj návrh pre nich bol, že sú ako rádio, ktoré bolo zapnuté na začiatku filmu a celý film len rozprávali. Či ich vidíme alebo nie, stále len rozprávajú a potom, keď to skončí, vypneš to.'
Keď prišla otázka, či vlastný strach zo smrti ovplyvnil predstavenie, prvý zdvihol ruku neherec, skladateľ Danny Elfman. „Prvá vec, ktorú mi Noah povedal, keď sme sa prvýkrát stretli po telefóne: ‚Tento film je vytvorený pre teba, Danny. Všetko je to o smrti a strachu zo smrti,“ povedal Elfman. 'A mal pravdu.'
Baumbach rozbil film pre Elfmana takto: „Vo všeobecnosti bola prvá sekcia systémom a stratégiami, ktoré sme si pre seba vytvorili, aby sme zabránili smrti alebo aby sme udržali túto ilúziu nesmrteľnosti v chode. Druhá časť je „Smrť prichádza k našim dverám a je skutočná, ale nevieme, ako uznať jej realitu, pretože ju poznáme len z filmov a z diaľky.“ A tretia časť je „Dobre, teraz ty videl som to. Čo budeš teraz robiť? Vraciate sa k rovnakým stratégiám? Vydržia tieto veci s týmto novým poznaním?‘“
Zo všetkých neočakávaných vecí, Biely šum uzatvára prepracované hudobné číslo inscenované v pestrofarebnom supermarkete A&P. „Z mojej strany,“ povedal Elfman, „to bolo naozaj vzrušujúce, pretože v tomto filme nie je žiadny žáner. Mať film, ktorý nemá žáner, ktorý by vám povedal, aký typ hudby by ste mali napísať, je čistá radosť.“ Časť zábavy pre Elmana bolo skočiť priamo do projektu na Baumbachovu žiadosť. „Povedal: ,Môžeš hneď začať s nejakou hudbou?‘ a ja som povedal: ,No, neviem. Som uprostred toho Doktor Strange film, ale dobre.‘ Napísal som pár vecí naslepo a ďalšia vec, o ktorej viem, že prestriháva moju hudbu do svojho filmu spôsobom, o ktorom som ani neuvažoval. A my sme sa stále viac pustili do skúšania vecí. Teraz som pracoval na, myslím, 110 filmoch a toto je určite jeden z najpríjemnejších.'
