De La Soul. Aká je tvoja obľúbená hip-hopová skladba? Spravodlivá otázka od môjho profesora hip-hopovej rétoriky, bola jednoduchá, ale nabitá; akákoľvek odpoveď, ktorá sa pravdepodobne stretla s hromadou úsudku.
Väčšina študentov v triede - z ktorých mnohí sa identifikovali ako hip-hopoví puristi - nepomenovali piesne nahrané pred rokom 2000. Eminem, Common, J. Cole a Kendrick Lamar boli všetci rýchlo vyklusaní, ale jeden študent nás prekvapil všetko s jeho odpoveďami: Klasika Souls of Mischief 93 Do nekonečna a Tribe Called Quest’s Benita Applebum.
Keď si spomeniete na zásadný hip-hop Zlatého veku, ktorý je slávou v 80. a 90. rokoch, ľahko vám príde na myseľ Kmeň zvaný Quest, ale existujú aj ďalšie skupiny - ktoré čiastočne vyvolali úspech Kmeňa -, ktoré sú rovnako priekopnícke a vplyvné : De La Soul and and the Jungle Brothers.
Prečo sa však prítomnosť The Jungle Brothers a De La Soul v hip-hope stále zmenšuje v porovnaní s Tribe Called Quest?
Prostredníctvom postmodernej afrocentrickej estetiky, ktorá bola ilustrovaná ich oblečením, účesom a pohybmi, vytvorili De La Soul a The Jungle Brothers lexikón, ktorý by pripravil pôdu pre ďalšie rapové skupiny, ako napríklad Tribe Called Quest a Black Star. Ponúkli spestrujúce zobrazenia čiernej mužskosti; keďže N.W.A. a Public Enemy boli seriózni rapperi, ktorí sa vyjadrili použitím Black Power, De La Soul vyjadrili svoju vlastnú estetiku prostredníctvom svojich skúseností z dospievania ako černochov v štvrtiach čiernej strednej triedy na Long Islande, ktoré rezonovali medzi mnohými afroamerickými mužmi.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FJEzEDMqXQQ&w=560&h=315]
Vydané v roku 1989, 3 stopy vysoké a stúpajúce umožnili skupine ponúknuť vizuálne vystúpenie tejto estetiky prostredníctvom hudobného videa Ja, Ja a ja. Vo videu je to zjavne vyvrheľ - môže to byť moje oblečenie De La alebo len moja duša? - De La Soul sa hrdo oblieka viacstranné košele, asymetrické a obávané účesy a afrocentrické náhrdelníky. V Vyzleč si to ďalej požadovali Novú čiernu estetiku, ktorá sa líšila od gangsterských tém a symbolov rozprávania z hip-hopu na začiatku 90. rokov: Zložte tie mušľové prsty, Zložte ten doo-handru!
De La Soul, ktorý je vykreslený ako hippie-bohémovia hip-hopu, zaujal abstraktný a jazykový prístup prostredníctvom svojich textov, ako to vidno v strihu erotickej čaty Buddy, mladistvej nevinnosti Jenifa Taught Me a detskom príbehu Tread Voda. Mantru De La Soul - Da Inner Sound Y’ll - však nemožno jednoducho redukovať na prázdnu hravosť.
Ich posolstvom bolo nielen láska a mier, ale hľadanie duší, ktoré odolávalo bielym ideálom objatím africkej identity, či už išlo o komentovanie reality mestských ulíc v gete Thang (negatívny prístup, ktorý je šou) / Keď je javisko GHETTO) alebo komentovanie negatívnych stereotypov černochov vo filme Ja sám a ja (Ale táto sláva bola odmietnutá / Ľudia si myslia, že moju osobu rozchádzajú tým, že tvrdia, že som temne nabitý).
De La Soul sa tiež zapojil do afrocentrického diskurzu, ktorý bol základným kameňom ich mantry DAISY Age: Brothers of the Soul who present / Dove'll teach the right, Posdnuos bude kázať mládeži / Skutočnosť, že to ukončí negatívny. Tento druh afrocentricity je dedičom griotských a afrických ústnych tradícií pomocou slov kázať a učiť. Ich texty zdieľali ich boj o vyváženie ich africkej a americkej identity - jeden ich spájal s ich africkou historickou minulosťou, ako aj s realitou sociálno-ekonomických tlakov chudoby a čiernej pleti v Amerike.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=z3utEX49yvo&w=420&h=315]
The Jungle Brothers tiež priamo v zápase Straight Out of the Jungle výslovne zápasili s duálnou identitou. Vzdelaný človek z vlasti, vidíš, hovoria mi hviezda, ale to nie som. Som brat z džungle. Radujú sa však z tohto boja a zostávajú optimistickí, nádejní a oprávnení.
Kmeň s názvom Quest sa zapojil do podobnej afrocentrickej rétoriky výučby a slávenia v roku 2005 Zatlačte to pozdĺž , ale afrocentrické odkazy a motívy De La Soul požadovali samostatný jazyk, ktorý hovoril o túžbe Afroameričana po sebavyjadrení a slobode.
Čo však skutočne oddeľovalo debut De La Soul ako Seržant Pepper hip-hopu bola produkcia princa Paula.
Odberom všetkého od New Birth, cez The Turtles, po Sly and the Family Stone, zahrnovala Paulova sonická koláž všetko od jazzu, funku, rocku, reggae, popu a soulu. Bolo by to však prvý a poslednýkrát, čo by sa vzorky hip-hopových albumov mohli porovnávať tak voľne: Súdny spor s Turtles viedol k takmer 2 miliónom dolárov za porušenie autorských práv, čo nakoniec ponechalo hudbu De La Soul na hudobných platformách takmer nulovú. 
The Jungle Brothers. (Foto: Wikipedia Commons.)
Zatiaľ čo bývalá nahrávacia spoločnosť De La Soul, Tommy Boy, vzorky vyčistila, skutočným problémom spoločnosti Warner Bros Records zostáva to, že zmluvy o odbere vzoriek začiatkom 90. rokov obsahovali iba povolenia na fyzické formáty ako CD a kazeta; teraz väčšina predajov a zmlúv obsahuje aj digitálne vydania. Zahalili boje s autorskými právami značku De La Soul v hiphope?
Tribe Called Quest dopadlo oveľa lepšie medzi mileniálmi v mojej triede, ktorí si hudbu zväčša kupujú prostredníctvom digitálnych platforiem. Mnoho študentov pripísalo skupine Tribe Called Quest priekopnícky jazzový rap a zahrnutie afrocentrických naratívov do svojej hudby, s minimálnymi alebo žiadnymi vedomosťami, že Jungle Brothers a De La Soul pripravili cestu pre ostatných, aby mohli tieto témy zúročiť.
De La Soul a The Jungles Brothers ponúkli prechod do novej, inovatívnej éry, ktorá bola zachytená prostredníctvom ich kolektívnych, rodných jazykov. A hoci je Tribe Called Quest často korunovaným klenotom zlatej éry hip-hopu, je dôležité si uvedomiť, ako kolektív ako celok závisel jeden na druhom v rozhodujúcich obdobiach ich vývoja (Q-Tip bol prvýkrát uvedený v Straight Out The Jungle), ktorá pripravuje kmeň s názvom Quest pre ich prípadný úspech.
Konglomerátna sila domorodých jazykov podnietila kultúrny posun v objatí individuality, ako aj neobvyklého charakteru v osobnej čiernej; inšpirácia rezonuje dodnes.
