Yeri Han a Steven Yeun hviezdia vo filme Hrozivé , zatiaľ čo Emile Mosseri (vpravo) komponoval hudbu k filmu, čo robil ešte predtým, ako bol film vôbec natočený.Josh Ethan Johnson / A24; Olivia McManus Emile Mosseri má rád filmové skóre, ktoré sa drží na rebrách.
Pocit sa prvýkrát stal ako tínedžer po vypočutí skóre Dannyho Elfmana za Nožnicovoruký Edward . Neskôr cítil, ako sa valcuje Nino Rota Krstný otec bolo synonymom pre témy filmu rodinné povinnosti a ľútosť.
Aj keď Mosseri nerdoval na skóre Roty, bol stále pop-rockovým dieťaťom. Po celú dobu, ktorú strávil učením seba samého Nožnicové ruky partitúry na klavíri, bol to tiež chlapec z tielka, ktorý bol posadnutý Jimi Hendrixom, priznáva Bragancaovi so smiechom.
Aj keď študoval klasickú kompozíciu počas štúdia na Berklee College of Music v Bostone, strávil 20 rokov koncertovaním a písaním hudby v kapele Dig, ktorá praktizovala v New Yorku hneď vedľa Strokes.
Až po niekoľkých posledných rokoch sa kompozícia ujala, hovorí Mosseri, keď spomenul rozdiely medzi životom kapely a soundtracku. Keď ste v kapele, je tu všetko, čo sa týka písania, nahrávania a koncertovania. Druhá polovica predvádzala naživo a snažila sa preraziť. Celý môj hudobný život teraz píše, čo je skvelé. Som vďačný za to, že mám toto médium.
Mal som prázdne plátno. Zatiaľ nebol žiadny film. Bol tam iba scenár.
Za dva roky Mosseri skomponoval skóre pre Posledný černoch v San Franciscu , sezóna dva z Návrat domov , Kajillionaire a naposledy Hrozivé . Súťažiaci o Oscara a film nominovaný na 78. ročník udeľovania Zlatých glóbusov túto nedeľu, Hrozivé hviezdy Steven Yeun ( Pálenie , Chodiaci mŕtvy ) ako otec kórejsko-americkej rodiny, ktorá vykorenila svoj život pre život na farme v Arkansase.
Na rozdiel od predchádzajúcich skóre začal Mosseri pracovať Hrozivé Skóre predtým, ako scenárista a režisér Lee Isaac Chung natočil akékoľvek zábery. Podobne ako pri iných spoluprácach Mosseriho, Hrozivé predstavuje osobitú víziu filmára.
Mal som veľké šťastie, že všetky tieto tri filmy boli svojím spôsobom hlboko osobné a čisté, hovorí Mosseri. Všetci boli kúzelní a zastrašovali svojimi vlastnými spôsobmi.
Ako Hrozivé dnes má premiéru na požiadanie, Mosseri nás dobehol, aby sme prediskutovali jeho pozadie, doterajšiu prácu so soundtrackom a ocenenie cien.
Pozorovateľ: Spomenuli ste, že ste sa nechali inšpirovať Dannym Elfmanom a Ninom Rotom. V týchto príkladoch hudba zdôrazňuje scény pamätnejšími spôsobmi. Pri komponovaní premýšľate, ako dostať zo scény maximum emócii alebo iným spôsobom?
Emile Mosseri: Tento proces je pre mňa zakaždým trochu iný. Väčšinou napíšem kopu hudby, ktorá je inšpirovaná filmom. Niekedy si sadnem za klavír a hrám na obraz, ale väčší úspech mi robí prasknutie scény, keď napíšem niečo, čo možno nebolo určené špeciálne pre danú scénu.
Vyskúšate figúrku na rôznych miestach a zachytíte nejaké kúzlo. Potom vykonáte revíziu, prispôsobenie a prispôsobenie danej scéne. Spravidla je to viac experimentov a menej, toto je dokonalá hudba pre danú scénu. Je to ako ísť na ryby. Hodíte veci proti režisérovi a vidíte, čo funguje a čo nefunguje. Je to jedna z najlepších častí procesu. 
(L až R) Steven Yeun, Alan S. Kim, Youn Yuh-Jung, Yeri Han Noel Cho hrajú v Hrozivé .Josh Ethan Johnson / A24
Keď sa skladáte s režisérom v miestnosti, učí sa zlyhanie veľkej časti tohto procesu?
Absolútne. Vždy tu je ten prvok umývadla alebo plávania. Tieto skúsenosti som mal (režisér) Miranda July, keď som skóroval Kajillionaire . Na skórovanie filmu sme mali iba päť týždňov. Celý čas bola v miestnosti. Nebol čas si navzájom odskočiť od nápadov. Všetko bolo v reálnom čase. Bol to hrôzostrašný zážitok, ale zároveň aj jeden z najcennejších a najkúzelnejších. V tejto situácii sa stane niečo, čo vy mať produkovať a pracujete s umelcom a spájate sa na inej úrovni.
July vyskúšala množstvo ďalších skladateľov pred vami.
Áno, narazila na problém s ostatnými skladateľmi, ale to vlastne pomohlo. Vedela, čo nefunguje, čo je takmer rovnako dôležité ako vedieť, čo funguje. Svojím spôsobom sme do toho mali nohu hore. Bola snom pracovať.
Kajillionaire , Posledný černoch v San Franciscu a Hrozivé všetko sú osobné filmy. Znamená to ďalšie zastrašovanie, pokiaľ ide o ich skórovanie?
S ( Posledný černoch v San Franciscu a režisér Joe Talbot), to bol život Jimmieho Falls, (Talbotov) príbeh najlepšieho priateľa. Bol tlak na to, aby sa to dalo do poriadku. Jimmie mal tento neuveriteľný príbeh. Ako skladateľ sa k nej chcete dostať a ctiť si ju.
S Hrozivé , svojím spôsobom to bol (život režiséra Lee Isaaca Chunga) na obrazovke. Ďalším prvkom filmu bolo, že bol neskutočný. Sedel som vedľa Isaaca na gauči a sledoval prvý diel jeho filmu. Uvedomil som si, že toto je jeho matka, babička a otec, ktoré zobrazuje.
Pri všetkých týchto filmoch je potrebné ohromné množstvo statočnosti a zraniteľnosti, aby ste vytrhli svoje srdce a umiestnili ho tak na plátno. Dostal som požehnanie tromi filmami za sebou, ktoré to umožňujú. To ešte nie je stratené, aké vzácne je dosiahnuť skóre jeden taký film. 
Emile Mosseri skóroval Návrat domov .Amazon Prime Video
Bol Hrozivé tým zastrašujúcejším z týchto troch filmov?
Hrozivé bolo najjednoduchšie urobiť, pretože väčšina hudby bola napísaná skôr, ako začali strieľať. Témy a vokály som napísal do scenára. To všetko mal Isaac v rukách pri zostavovaní filmu. Zastrašujúce bolo, že som mal prázdne plátno. Zatiaľ nebol žiadny film. Bol tu iba scenár - jadro veci.
Mal Isaac hudobné odkazy, ktoré by vás mali sprevádzať?
Nie. Scenár narážal na tieto poznámky emotívne. Vedel, čomu sa chce vyhnúť. Nechcel zjavne kórejské skóre. Nechcel ani zjavné skóre Americana. Bolo to dosť dokorán, čo bolo strašidelné, ale skvelé.
Issac mal voľnejší štýl. Vie, čo funguje emočne. Veľmi jemne a ticho riadi loď a dáva svojim spolupracovníkom veľký priestor. Ale bolo to pre mňa skutočne splnomocnenie, prejsť to s Isaacom a mať túto podporu a smer od neho.
Vidieť, že film a hudba fungujú v tandeme - že sa spájajú s ľuďmi -, to bola pre mňa oslobodzujúca vec. Teraz mám viac dôvery v seba.
Hrozivé Skóre má pridaný prvok predstavujúci vokálne výkony Han Ye-ri (ktorý vo filme hrá Moniku) k originálnym skladbám, ktoré ste napísali.
Áno, do každého filmu sa snažím začleniť pieseň. Mali sme šťastie Posledný černoch v San Franciscu v tom sme zachytili (spevák Mike) Marshallovo vystúpenie If You’re Going to San Francisco, potom sme to zhrnuli. On Kajillionaire , nahrali sme s Angel Olsenom verziu filmu Bobby Vinton’s Mr. Lonely. Ale toto bolo prvýkrát, čo som napísal niečo originálne pre film a nechal som ho preložiť do iného jazyka.
Spieval som, písal a nahrával som pieseň Rain Song a poslal som ju Izákovi, ktorý mi navrhol, aby ju Ye-ri zaspieval. Stephanie Hong, ďalšia šampiónka filmu, preložila moju pieseň do tejto krásnej kórejskej básne. Potom sme skladbu vytvorili s vokálmi Ye-ri pomerne rýchlo, pretože to bolo všetko v Sundance termíne.
Znie to, že ste schopní preniesť pop-rockovú senzitivitu do týchto partitúr.
Je skvelé počuť, že sa to splní. Myslím si, že každý skladateľ - bez ohľadu na to, z akého prostredia pochádza - sa ukáže vo svojej hudbe. Bez ohľadu na prístrojové vybavenie alebo orchester dúfate ako skladateľ, že vaše spisovateľské cítenie dúfajú, že vašou tvorbou prekrví.
Aký je to pocit, počuť, ako ti 40 strunových hráčov hrá tvoj hudobný nápad?
Je to šialené. Pochádzajúce zo sveta kapiel, cvičíte štyri až päť nocí v týždni, aby vaša kapela znela ako čokoľvek. Potom pôjdete do tohto sveta a títo hráči nepočuli ani nevideli notu, potom ju hrajú nádherne na jednom mieste.
Máte filmára, s ktorým by ste chceli najmä spolupracovať?
Je ich dosť veľa. Ten z mojej hlavy je Derek Cianfrance ( Viem, že je to veľa pravda , Miesto za borovicami ). Je to niekto, s kým by som rád pracoval. Hudbu používa skutočne vzrušujúcim a odvážnym spôsobom.
Čo si myslíte o klebetení Oscarov okolo tohto filmu?
Je skvelé prejsť si tým po prvýkrát po boku Isaaca, Stevena Yeuna, (redaktora) Harryho Yoona a (producentky) Christiny Oh. Toto je veľa prípadov, keď sme v tejto situácii s týmto druhom tlače prvýkrát.
Snažíte sa urobiť všetko pre to, aby ste film spropagovali a oslávili jeho dielo, ale musíte si neustále pripomínať, aké máte šťastie, že ste tu tak ďaleko - ako skutočnou cenou je film spájajúci ľudí.
Tento rozhovor bol upravený kvôli stručnosti a zrozumiteľnosti.
Hrozivé je teraz k dispozícii na požiadanie prostredníctvom služieb ako Amazon Prime, Google Play a Apple.
