Red Hot Chili PeppersFacebook ako nájsť telefónne číslo zadarmo
Red Hot Chili Peppers boli jednou z prvých alternatívnych kapiel, ktorým som bol kedy vystavený, vďaka stabilnému vzhľadu videa k ich coververzii Stevie Wonder’s Higher Ground na MTV koncom 80. rokov. Materské mlieko bola jednou z vôbec prvých kaziet, ktorú som si kúpil v spoločnosti Tower Records.
Môj príbeh nie je vzácny; mnohí z mojej generácie boli v istej chvíli nestydatými fanúšikmi RHCP. Vďaka záštite sociálnych médií, bohužiaľ, mnohí dali jasne najavo, aké uncool sú dnes tieto legendárne kohútiky.
No hate, neprajníci, druhé LP skupiny s Joshom Klinghofferom, Úniková cesta , nie je len ich najlepším albumom odvtedy Kalifornikácia , je to majstrovské dielo z neskorej kariéry, ktoré kryštalizuje ich zvukovú stopu v popovej krajine.
V skutočnosti, Úniková cesta je možno tou najlepšou zastávkou na dlhej, tvrdej ceste k zrelosti kapely. Bonafidové rockové album v Kalifornii, ktoré vzdáva hold funkovo-punkovej minulosti skupiny tým, že ju uvoľňuje do oblakov, ktoré sa vznášajú nad Laurel Canyonom. Keď sa pozriete na posledné štvrťstoročie skupiny ako nahrávajúci umelci pre vydavateľstvo Warner Bros. Records, môžete vidieť, že postupný prechod od hlučných pankáčov ich dní EMI v polovici 80. rokov k skutočným majstrom melodicizmu na západnom pobreží.
Pretože RHCP zostávajú tento víkend v stánku troch nocí v Madison Square Garden, pozeráme sa späť na 10 našich obľúbených skladieb, ktoré najlepšie ilustrujú vývoj ich zvuku za posledné štvrťstoročie.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I2XfVml6o24&w=560&h=315]
10) Chorá láska
Po jeho vystúpení na poslednom albume Queens of the Stone Age by nemalo byť prekvapením vidieť meno Eltona Johna v titulkoch skupiny Úniková cesta. Keď kapela pracovala na piesni, ktorú by nazvali Sick Love - na základe vzťahu Kiedisa s austrálskou modelkou Helenou Vestergaardovou - použili pre základný groove štruktúru koreňového akordu Bennie and the Jets.
Vyzeralo to, akoby bol Elton nejakým spôsobom zapojený, povedal Klinghoffer na večierku vydávania rekordov IHeartRadio pre Úniková cesta . Takže sme si mysleli, že by sme ho mali len pozvať dole a zistiť, či sa mu to páči a chce sa na to hrať.
Sir Elton sa zjavil ako veľký fanúšik RHCP a ponúkol jemné klavírne linky, ktoré počujete narážať na syntetizátor producenta Dangermouse, na toto melodické zvýraznenie, ktoré je pozoruhodné aj pre Klinghofferov sladký čistý kanálový riff, pravdepodobne jeho najlepšiu gitarovú prácu na nahrávke Chili Peppers. ešte.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RtBbinpK5XI&w=560&h=315]
9) Dobrodružstvá dažďa Dance Maggie
Keď Peppers vydali túto mimoriadne chytľavú melódiu ako hlavný singel pre svoju prvú LP platňu s novým gitaristom Joshom Klinghofferom, slúžila ako krásna nádejná popová modlitba za západné pobrežie, ktoré sa v tom čase bilo jedným z najhorších. suchá v amerických dejinách.
Ukázalo sa tiež, že prísľub zvuku RHCP z éry Johna Fruscianteho bol živý a zdravý v schopných rukách jeho šesťstrunového záskoku, ktorého prudké gitarové linky sa vlnia a tkajú okolo jednej z najpopulárnejších basových liniek, aké kedy Flea vyfackal.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v-nNksBWxNI&w=560&h=315]
8) Znesvätenie Úsmev
Ak je niečo, čo Kiedis a Frusciante mali počas Fruscianteho pôsobenia v čili papričkách urobiť viac, bolo to spolu.
Desecration Smile, ktorý odštartuje druhý disk z Štadión Arcadium, nájdite týchto dvoch priateľov, ktorí spojili svoje dokonale nedokonalé tóny naraz v jednej piesni, ktorá predstavila zvýšenú úroveň melodickosti, ktorá sa prejavila v celej tejto masívnej zbierke hudby. A pre pieseň, ktorá debutovala počas vystúpenia Chili Peppers na benefičnom koncerte Bridge School v roku 2004, sú silné zvukové väzby na Neila Younga skutočne citeľné.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=g9TsbGQ-v3g&w=560&h=315]
7) Pomalý gepard
Počas svojho druhého pôsobenia ako gitarista skupiny Red Hot Chili Peppers, John Frusciante nikdy neprestal písať a nahrávať pre seba a v tomto období vydal niekoľko skvelých sólových albumov, ako napríklad v roku 2004. Vôľa k smrti a 2005 Závesy , nehovoriac o Sféra v srdci ticha , elektronická art-rocková spolupráca s mužom, ktorý by ho nahradil v kapele, Joshom Klinghofferom.
Ten pocit pracovitosti bol zjavne nákazlivý, pretože ďalším albumom RHCP bol rok 2006 Štadión Arcadium, 122-minútové dvojité LP údajne ovplyvnili skupiny The Mars Volta a R&B speváčka Brandy, ktoré skupine v roku 2007 vyniesli Grammy za najlepší rockový album.
Pomalý gepard na prvom disku albumu je však jeho vlastné zviera. Je to akustický zvuk, ktorý je najbližšie k dosiahnutiu čistého country rocku v Canyone predtým, ako Frusciante skrášli trochu Hendrixianovho maskovania smerom dozadu, ktoré predznamenáva vlastnú experimentálnu budúcnosť gitaristu ako sólového umelca za posledných 10 rokov.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BfOdWSiyWoc&w=560&h=315]
6) Nemôžem prestať
2002’s Mimochodom videl, ako sa Chilis zdvojnásobil na tlmený melodicizmus Kalifornikácia ďalej nasadzovať vplyv skupín The Beach Boys, The Beatles, Cameo Parkway doo-wop a minimálne pre Frusciante gitarové dielo Viniho Reillyho z The Durutti Column a XTC’s Andy Partridge.
A predsa kým Mimochodom je nepochybne najmenej funkčným albumom RHCP. Jeho najlepšia pieseň je návratom do hry Krvný cukor éry, aj keď spôsobom, ktorý dokáže napĺňať groove spôsobom, ktorý je skôr podobný Sparksovi ako Rickovi Jamesovi.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YlUKcNNmywk&w=560&h=315]
5) Kalifornia
Návrat Johna Fruscianteho do záhybu RHCP v roku 1999 bol život zachraňujúcou udalosťou. Napriek tomu, že v roku 1994 nahral pár úžasných experimentálnych rockových albumov Niandra LaDes a zvyčajne iba tričko a 1997 Úsmev z ulíc, ktoré držíte , Frusciante - čerstvo prepustený z rehabilitácie - bol nervózny z opätovného vstupu do kapely, najmä vzhľadom na to, že väčšina jeho cenených gitár horela pri požiari domu, ktorý ho takmer stál život.
Keď však vošli do Fleaovej garáže, aby začali demo skladieb, čo sa stane Kalifornizácia, mágia, ktorá sa prejavila v najlepších chvíľach Krvný cukor Sex Magik sa desaťnásobne vrátil, pričom titulná skladba albumu bola kvintesenciou úlohy Frusciante ako kľúčovej ingrediencie pre zvuk Chili Peppers v ére Warner Bros.
Keď Kiedis spieva o odvrátenej stránke hollywoodskej kultúry, túto pieseň poháňa Frusciante a jeho elektrická gitara s dutým telom Gretsch White Falcon, ktorá vypracuje variáciu hrania Roberta Smitha na The Cure’s Viera zvýraznite Carnage Visors. Je to dokonalá vlajková loď pre doteraz najúspešnejšie album skupiny.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vV8IAOojoAA&w=560&h=315]
4) Lietadlo
Keď Red Hot Chili Peppers debutovali na gitaristovi Jane’s Addiction Dave Navarrovi ako ich nový sekerista vo Woodstocku '94 (pamätáte na to, ako vyšli s žiarovkami na hlavách a čo nie?), Bol to pre alternatívny rock veľký okamih.
Bolo to také veľké riešenie, ako keď sa v polovici 70. rokov pripojil Ronnie Wood k skupine Rolling Stones alebo keď v polovici 80. rokov nahradil Sammy Hagar Davida Lee Rotha ako hlavného speváka skupiny Van Halen. Párovanie bolo seizmické a ich jediné LP bolo spolu - v rokoch 1995 Jedna horúca minúta - zostáva v ich diskografii skôr klasikou ako kuriozitou.
Keď bol Frusciante mimo obrazu, Kiedis sa ujal skladateľských povinností a keď sa spojil s jeho opätovnou láskou k drogám, preniesol zvuk RHCP na temné, psychedelickejšie miesta ako kedykoľvek predtým. Ale s Airplane vytvoril melódiu, ktorá dokonale preklenula gitarovú váhu skupiny Jedna horúca minúta s hlbokými funkčnými koreňmi skupiny, ktoré poskytujú perfektné ihrisko pre Navarro, Flea a Chad Smith, aby sa mohli zraziť v ultimátnom súboji zvukových ulíc v Los Angeles.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0XcN12uVHeQ&w=560&h=315]
3) Duša stlačiť
Ak existuje jedna vec, ktorá vysvetľuje útekový úspech Krvný cukor Sex Magik ako úspech crossoveru v hlavnom prúde to musia byť balady, ktoré Kiedis pre tento album napísal. Menovite Under the Bridge, nárek drogovej závislosti, ktorý priniesol Pepperom ich najväčší hit Billboardu a dosiahol vrchol číslo 2 v Spojených štátoch.
To však nebol najlepší pomalý jam, aký skupina počas týchto sedení vymyslela. Táto pocta patrí piesni, ktorá chradla v očistci b-side, a potom sa pridala k soundtracku k filmovej adaptácii legendárneho filmu z roku 1993. V sobotu večer naživo kecy, Coneheads .
Veľká časť inak zabudnuteľného soundtracku filmu sa odvtedy vytratila do neznáma Gen-X, ale Soul to Squeeze zostáva jednou z najobľúbenejších chilisových balad. Vystavovať teplo piesne Krvný cukor sa úplne nevyjadrili, slúžilo ako predchodca smeru, ktorým sa bude kapela uberať, keď sa v roku 1999 Frusciante vrátil späť do koľají.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zpaYJxSN6U0&w=560&h=315]
2) Pozdravná pieseň
Dodnes tú pieseň neznášam. Neznášam texty, neznášam vokály, povedal o tom kedysi Kiedis Krvný cukor hlboký strih, o ktorom spevák tvrdí, že bol prinútený napísať pre album Rubina.
Pre mnohých fanúšikov sa skupina The Greeting Song radí medzi sentimentálnych favoritov albumu - čistý výbuch intenzity, ktorý predviedol fruscianske obdobie nezlomných síl kapely ako punková kapela, tak ako funkčná jednotka.
Podľa Setlist.fm skladbu The Greeting Song zahrali Chilis od jej napísania a zverejnenia iba trikrát na koncerte, čo dáva dôveryhodnosť nechuti frontmana k piesni. Je to škoda, pretože pre mnohých z nás, ktorí sme počúvali Krvný cukor Sex Magik za posledných 25 rokov je to jedna z tých melódií, ktorá nás núti neustále zvyšovať hlasitosť, kedykoľvek sa objaví.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tX23qUNslJA&w=560&h=315]
1) Sir Psycho Sexy
Vo videodokumente z roku 1991, ktorý dokumentuje vytvorenie nezmazateľného debutu skupiny Chili Peppers vo vydavateľstve Warner Bros. Krvný cukor Sex Magik s pomocou superproducenta Ricka Rubina urobil Anthony Kiedis svojrázny pontifikát o vzťahu medzi kapelou a ich novým štúdiovým cárom: Keby nás barón von Munchausen ejakuloval štyroch z nás, Red Hot Chili Peppers, na šachovnicu, by musel povedať, že Rick Rubin by bol dokonalým šachistom pre túto konkrétnu šachovnicu.
Žiadna iná skladba na ich 73-minútovom magnusovom opuse zosobňuje tento bod úplne rovnako ako Sir Psycho Sexy.
O 8:17 je predposledná skladba na albume zároveň jeho najdlhšou. Ale čo je viac, pieseň je najbližšia, ktorú v tom okamihu dosiahli, keď plne emulovali pomaly horiace duše svojich hrdinov Parliament-Funkadelic a zároveň dávali osobnostiam Kiedisovi, ktoré sú známe z ID, viac ako život, exponátom Kiedis na pódiu oficiálny názov.
