Pozoruhodný celovečerný debut Joshua Marstona Maria Full of Grace podľa jeho vlastného scenára zdobí úžasne charizmatické predstavenie kolumbijského nováčika Cataliny Sandino Moreno. V mučivej a napriek tomu hrdinskej úlohe 17-ročnej Márie Alvarezovej je postava pani Moreno plná nielen milosti, ale aj vodou zaliatych vreciek s heroínom ukrytých v žalúdku - cena prechodu do krajiny príležitostí pre seba aj jej nenarodeného dieťaťa.
Pánovi Marstonovi sa podarilo vyhnúť sa všetkým nástrahám tohto senzačného a potenciálne chorého subjektu: náboru a využívaniu mulov, ktoré slúžia ako dopravné pásy na prepravu drog z kolumbijskej Bogoty do New Yorku. Spisovateľ a režisér očividne svoj materiál dôkladne preskúmal a venoval mu čas, aby vytvoril ekonomickú motiváciu pre muly ako Maria, ktoré na svojich pomerne dobre platiacich misiách prijímajú život ohrozujúce riziká.
Maria pochádza z malého vidieckeho mesta severne od Bogoty. Žije v malom domčeku so svojou babičkou, matkou, sestrou a synovcom dieťaťa. Každé ráno odchádza pred svitaním, aby stihla autobus, ktorý ju odvezie do práce na veľkú priemyselnú ružovú plantáž kúsok za mestom. Až tam bude, Maria trávi dlhé hodiny odstraňovaním tŕňov z ruží za veľmi nízke mzdy (v súlade s ročným priemerným príjmom Kolumbie 1 830 dolárov). Maria a jej najlepšia priateľka Blanca (Yenny Paola Vega) túžia po lepšom živote.
Život v Mariinom rodnom meste však nie je iba smútok z manufaktúry, najmä keď sa cez víkendy koná na námestí večierok so živou hudbou salsy. Mária horúčkovito tancuje s akýmkoľvek partnerom, ktorého si nájde. Keď ju pomaly spoznávame, vidíme v jej očiach znaky, že je nepokojná so svojimi obmedzenými možnosťami, ktoré stelesňuje jej priateľ v bahne Juan (Wilson Guererro), ktorý je spokojný bez ambícií. Juanovi sa však podarilo otehotnieť Máriu a on sa jej dokonca polovičato ponúka oženiť sa - až na to, že by museli bývať v dome jeho matky s ďalšími ôsmimi ľuďmi.
Maria kontruje, že ju jeho matka nenávidí, ale Juan nebude počuť o tom, že bude bývať v dome Matkinej matky, pretože by to bolo neslušné.
Táto groteskná úroveň machizmu pomáha presvedčiť Mariu, aby išla do Bogoty so stinným mladým známym, ktorý vlastní motorku. Druhé dejstvo Márie plnej milosti sa tak uvádza do pohybu. Tento pohodový vývoj Márinej postavy je charakteristický pre uponáhľané, ničím nerušené a nehysterické zaobchádzanie s filmom v každej fáze jej zostupu do pekla, až po jej zjavenie a prípadnú záchranu.
Let z Bogoty do New Yorku je nechtovo napínavý, pretože Maria, Blanca a nová priateľka menom Lucy sa musia navzájom ubezpečiť, že prežijú svoje trápenie. (Ak sa jej jeden z vrecúšok zlomí v žalúdku, mula veľmi pravdepodobne zomrie na výsledné predávkovanie heroínom.) Keď sa Lucy začne sťažovať, že sa necíti dobre, musí ju Maria ubezpečiť, že včas dostanú lekára New York, aby ju zachránil. Maria musí tiež upokojiť večne ustráchanú Blancu.
Po príchode do New Yorku sú úrady okamžite odtiahnuté stranou a hrozia jej röntgenom do žalúdka, kým si neuvedomia, že je tehotná. Predpisy zrejme zakazujú röntgenovanie tehotných žien. Mariu v istom zmysle zachráni jej dieťa, ale Lucy také šťastie nemá. Úplná bezohľadnosť drogového kartelu vnáša do filmu jedinú notu odpornej melodrámy, ale aj tu sa tí dvaja šibači z centrálneho obsadenia, ktorí strážia tri muly, až kým nevylúčia svoj drahocenný náklad, správajú nakoniec s modicum slušnosti a spravodlivosti.
Ale je to Maria, ktorá nikdy neklesne, ktorá s odvahou a odhodlaním čelí každej hrozbe pre svoju existenciu. Jej anjelský úsmev, keď počúva tlkot srdca svojho nenarodeného dieťaťa, sa v jeho madonskom majestáte porovnáva s úsmevom Anny Magnani pri zázraku jej dieťaťa vo filme Zázrak (1948) od Roberta Rosselliniho. Napriek tomu nevyhnutná nezmyselnosť takzvanej vojny proti drogám, obáva sa, vojny proti teroru, naznačuje podtext filmu: že v treťom svete sú milióny potenciálnych Marias, rovnako ako sa ich odhaduje na šesť. miliónov závislých v USA, ktoré pomohli urobiť z obchodu s drogami priemysel v hodnote 46 miliárd dolárov.
Stalo sa kúskom konvenčnej múdrosti, že prohibícia bola nerozumným experimentom, nech sú jeho úmysly akékoľvek ušľachtilé. Faktom zostáva, že v rokoch, keď platila, došlo k výraznému zníženiu zneužívania manželov a k prípadom poškodenia pečene. Napriek tomu bol počas prohibície zakázaný iba predaj a preprava alkoholických nápojov. Keby samotné držanie alebo požívanie alkoholu bolo nezákonné, uväznili by polovicu ľudí v Amerike. Poďme legalizovať lieky a pomocou ušetrených peňazí zlepšime životné a pracovné podmienky Marias na svete. Quelle ilúzia grande…. Medzitým si nenechajte ujsť Maria Full of Grace; je to najúžasnejší prvý film, aký som za dlhú dobu videl.
Surfovanie na gauči
Intimní cudzinci Patrice Leconte (Confidences Trop Intimes), podľa scenára pánov Leconte a Jérôme Tonnere, sú 20. režisérovým filmom v 35-ročnej kariére, ktorá posúva obálku v rôznych žánroch. Jeho posledným triumfom bol Muž vo vlaku (2003), ktorý oslávil podivné priateľstvo medzi rozmarným bankovým lupičom a dobrodružným učiteľom poézie, ktorí si nakoniec vymenili úlohy a životné štýly, aby mohli nasledovať svoje vysnívané životy. Intimní cudzinci skúmajú rovnakú cestu psychickej a profesionálnej dislokácie, tentoraz však medzi mužom a ženou. Fabrice Luchini hrá Williama Fabera, mierne potlačeného daňového účtovníka s pokojným a dobre usporiadaným životom; Sandrine Bonnaire hrá Annu, problémovú ženu, ktorá hľadá psychiatrickú pomoc pre manželstvo, ktoré ide na skaly.
Ako sa ukázalo, Anna zle pochopila niektoré smery, ktoré dostala, a otvára dvere do Williamovej kancelárie, pretože si myslela, že je to kancelária jej psychiatra, Dr. Monniera (Michel Duchaussoy). Skôr ako William dokáže napraviť svoju chybu, Anna vylieva všetky svoje najintímnejšie tajomstvá. William je tak očarený jej odhaleniami, že sa rozhodol pokračovať vo svojej úlohe analytika, aby počul viac. Nie že by čulá Anna dala ohromenému Williamovi kedykoľvek vysvetliť svoju chybu: V návale dôverných správ odhalí, že je už štyri roky vydatá za laického manžela, ktorý zostáva doma, zatiaľ čo Anna ich oboch podporuje v práci v luxusnej batožine. butik. Už šesť mesiacov nemala sex s manželom a obáva sa, že sa zbláznila. Anna je ale tak nadšená z výšky, ktorú dostala, že nechala všetko vyjsť na povrch, že impulzívne stanoví dátum druhého stretnutia s Williamom a odíde bez toho, aby mu uviedla svoje celé meno alebo telefónne číslo.
Anne sa samozrejme dalo odpustiť, že si pomýlila gauč v Williamovej kancelárii (ktorú používa na popoludňajšie spánok) ako ten najhovorčivejší kúsok analytikovho nábytku. Čoskoro však zistí svoju chybu, keď zavolá skutočného doktora Monniera, ktorý prišiel na Williamov podvod. Vo vzťahu Anny s Williamom sa však nič nemení: Baví ju intenzita, s akou počúva jej najvnútornejšie tajomstvá, aj keď sa najskôr hnevá nad jeho pasívnou zradou. Pokiaľ ide o jeho časť, William začína konzultovať s doktorkou Monnierovou jeho vlastnú zamilovanosť do Anny a jeho zvláštnu úlohu jej dôverníčky. Tento trojstranný odraz neobvyklých poznatkov je typický pre civilizovanú štruktúru predstavivosti pána Leconteho. Na číru neočakávanosť situácie žiadna z hlavných postáv nereaguje bohato.
Preto aj keď William začne pochybovať o pravdivosti Anniných tvrdení, a aj keď ho na ňu jeho žiarlivá bývalá manželka varuje, stále zostáva vo svojej posadnutosti Annou a tým, čo v jeho živote predstavuje. A odmenou mu bude potvrdenie o Anninej pravdivosti, keď sa jej manžel objaví v Williamovej kancelárii s bizarnou požiadavkou - aby sa William pomiloval s Annou v ich dome, kde to manžel mohol sledovať. To nakoniec vedie k tomu, že sa William a Anna osobitne rozhodnú zmeniť zabehnuté postupy svojho života - čo ich po mnohých obchádzkach vedie k tomu, že sa opäť veľmi originálnym spôsobom spoja.
Tematický kľúč k filmu je zakomponovaný do odkazu na knihu, ktorú William prepožičiava Anne z vlastnej knižnice, ktorá je pre jej vkus príliš literárna. William to potajomky opísal ako pochmúrny príbeh nešťastných Angličanov. Kniha je nádhernou novelou Henryho Jamesa The Beast in the Jungle, ktorá predstavuje mimoriadny Jamesov pohľad na život, ktorý sa nežije s niektorými z najbohatších próz v anglickom jazyku.
James ‘John Marcher sa ocitá na začiatku príbehu v rovnakej pozícii ako William Faber pána Leconteho na začiatku filmu Intimate Strangers. Ale zatiaľ čo William prijíma implicitnú výzvu Anny, aby vytrhol svoj stagnujúci život a usiloval sa o svoje srdcové túžby, Marcher ustupuje od podobnej výzvy, ktorú predstavuje May Bartram, až kým nie je neskoro. Keď Marcher stojí pri Mayovom hrobe, James píše: Videl džungľu svojho života a uvidel číhajúce zviera; potom, keď sa pozrel, vnímal to ako rozruch vzduchu, stúpanie, obrovské a odporné, pre skok, ktorý ho mal usadiť. Oči mu stmavli - bolo to blízko; a inštinktívne sa vo svojej halucinácii otočil, aby sa tomu vyhol, hodil tvárou nadol na hrob.
Pán Luchini a pani Baye vynikajúco viedli Williama a Annu k oveľa životnejšiemu modusu vivendi, než aký predpokladal James pre Marchera a Maya. V tomto procese pán Leconte nedosiahol nič menšie ako čin filmovej mágie.
Vlak lásky
Vlak Sun Zhou Zhou Yu’s, podľa scenára pána Sun, Bei Cun a Zhang Mei, vracia nevýslovného Gong Liho, slávnu múzu a milenku najväčšieho čínskeho filmového režiséra Zhang Yimoua a hviezdu klasiky ako Ju Dou (1990) ), Raise the Red Lantern (1991), The Story of Qiu Ju (1992) a Shanghai Triad (1995). Pani Gong slúžila západnému publiku pri objavovaní čínskej kinematografie rovnako ako Machiko Kyô a Kinuyo Tanaka pri prebudení k japonskej kinematografii prostredníctvom diel Kendžiho Mizoguchiho a Akira Kurosawu.
Bohužiaľ, odkedy sa pani Gong rozišla s pánom Zhangom, tvorivá strata bola cítiť na oboch stranách. Príkladom je vlak Zhou Yu od pána Sun. Jeho neúnavnú lyriku podobnú snom podkopáva kuriózne nepodstatné rozprávanie o mladej maliarke Zhou Yu (pani Gong), ktorá pracuje v keramickej továrni v spoločnosti Samsung, v priemyselnom priemysle. mesto na severozápade Číny. Dvakrát týždenne sa vydáva na dlhú cestu vlakom do vidieckej dediny Chongyang, aby videla a spala so svojím milencom Chen Qing (Tony Leung Ka Fai), plachým, samotárskym básnikom, ktorý žije v zaprášenej knižnici, kde píše verše oslavujúce jeho lásku k Zhou Yu.
Je to dosť zvláštna hádanka o kariére: Básnik môže dostať svoje básne uverejnené v novinách, ale nenájde žiadneho vydavateľa - okrem platenia ješitného lisu -, ktorý by ich dal do knihy. Zaujímalo by ma, či to majú vážni básnici v Amerike jednoduchšie?
Zhou Yu má praktickejšieho nápadníka v Zhang Quiang (Honglei Sun), veterinára, ktorý ju videl vo vlaku a nemôže sa cez ňu dostať, bez ohľadu na to, koľkokrát mu to odporučí. Títo dvaja muži nie sú skutočnými súpermi o dievčenskú lásku; rivalita je v skutočnosti v samotnej Zhou Yu - medzi jej mysľou a srdcom, medzi realitou a ilúziou, medzi bdelosťou alebo stratou v snoch človeka.
Nemôžem polemizovať s kritikmi, ktorým sa film zdal namyslený a nafúknutý, ale nejako som si ho užil pre jeho zbožštenie ženy na jej nekonečnej ceste do prípadného zabudnutia. Keď sa nad tým zamyslím, tento dôraz na potrebnosť ženy sa mi páčil aj na Márii plnej milosti a intímnych cudzincoch. Myslím, že je to predmet, ktorý ma prirodzene zaujíma.
Poznámky k filmu
Filmové fórum premieta nádhernú novú tlač filmu Federica Felliniho La Dolce Vita (1960), ktorý nás ako prvý upozornil na zhubnú tyraniu paparazzov. Ak ste to nikdy nevideli, nenechajte si ich ujsť - a ak ste to videli, uvidíte to znova.
