23. februára 2012 - San Jose, Kalifornia, USA - LEMMY z Motörhead účinkuje naživo v San Jose Events Center počas koncertu Gigantour. (Kreditný obrázok: © Jerome Brunet ) Mýtus je skvostný a vrhá taký čarovný tieň: proto-Tarantino / post-Peckinpah pornografický Pán. Vince Taylor prostredníctvom Dennisa Hoppera. Všetky pamätníky podčiarkujú úžasnú legendu s kožou, kožou a kožou. Nenechajte však mýtus zakryť hudbu. Hudba, ktorú zanechal, je monumentálna. Hudba, ktorú opustil, je ešte väčšia ako mýtus.
Ian Fraser Lemmy Kilmister je zodpovedný za niektoré z najinovatívnejších a najvzrušujúcejších rokenrolov, aké boli kedy vyrobené.
Ian Fraser Lemmy Kilmister, ktorý zomrel pred necelými sto hodinami, je zodpovedný za najinovatívnejší a najnapínavejší rokenrol, aký bol kedy vyrobený. Takže poďme o tom diskutovať, a nie drak dýchajúci whisky, ktorý prenasledoval Dúhu.
Začnime tu: Lemmy bol členom skupiny Hawkwind od konca roku 1971 do polovice roku 1975. Za tú dobu boli Hawkwind jednou z najoriginálnejších a najsilnejších rokenrolových kapiel, aké kedy obývali túto planétu.
Pre nezainteresovaných je Hawkwind chýbajúcim spojivom medzi Pink Floyd a Sex Pistols; zároveň ich chugging, zooming, maxi-minimalistický speed-freak-on-Skylab spacerock nejako spája Jerry Lee Lewis s Sestra Ray, Mandarinkový sen s labutiami. To je to, čo Grateful Dead by mal boli, keby uctievali Sonics a mali zakázané počúvať bluegrass. Nie je nič také ako Hawkwind z doby Lemmyho a nikdy nebude.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HYAd0-ifNlM&w=560&h=315]
Začnite s Born to Go (mimo Vesmírny rituál živé album). Nejaké záhadné rezance, ktoré by zneli skvele, keď sa pozerajú na čierny plagát, sa premenia na šialený temný riff, ktorý akoby vychádzal z hĺbky zvláštneho pekla, kde diabolský DJ súčasne hrá hry Stooges a Deep Purple pri 66 otáčkach za minútu; kapela mlátila, driftovala a obliekala sa okolo toho riffu asi osem a pol minúty, namáčala sa do rôznych farieb wah-wah, píšťaliek v tvare Tardis a zlomov jedného akordu od Neu! a bubeník Simon King po celú dobu nikdy nedovolil, aby sa zrútilo Pete-Best-on-pervitín. Cez, pod a okolo celého dobrodružstva Lemmy pulzuje preč, ako napríklad Holger Czukay smerujúci Dee Dee Ramone.
Zdá sa, že Hawkwind vymýšľa budúcnosť tak, ako ju skutočne hrá; zdá sa, že tak málo z toho, čo robia, má niečo spoločné s existujúcou históriou rokenrolu. Znovu a znovu vyvolávajú túto manickú mágiu a vytvárajú strojový vírivý vesmírny hluk, ktorý prechádza z okolitého mäkkého zaostrenia do škrípavého, opakujúceho sa jaskynného riffu a potom späť, často sa ponára do vzdušného a jemného melodizmu, ktorý by neroztopil ľad. Choďte a počúvajte to celé Vesmírny rituál živé album a počuť najväčšiu a jedinú medziplanetárnu minimalistickú psycho-punkovú kapelu na vrchole svojich síl, ktorá znie ako rušenie Sabbath so Stereolab remixované BBC Radiophonic Workshop. 
Muž. Mýtus. Lemmy. (Foto: Lemmy.)
Čo však neznamená, že Hawkwind nemohol v štúdiu produkovať skvelú hudbu. 1972 Tep srdca Doremi Fasol , 1974’s Sála horského grilu a 1975. roky Bojovník na hranici času všetky majú vyššie uvedené vlastnosti, ale s trochou väčšej súdržnosti a rozmanitosti.
Ako pravdepodobne viete, po vylúčení z Hawkwindu v roku 1975 založil Lemmy svoju vlastnú kapelu, ktorá ju pomenovala podľa poslednej piesne, ktorú napísal pre Hawkwind (bez Lemmyho Hawkwind išiel trochu zahmlený a trochu makový; stále veľmi aktívni, zostávajú kapela schopná mohutných výšin, ale už nikdy neboli najväčšou kapelou v galaxii).
Motörhead chvíľu trvalo, kým sa dostal do tempa. Na začiatku to bola takmer zúfalo zjednodušená skupina pre tanec, ktorá predvádzala drsné interpretácie druhu vnútornej beatmusic, ktorú hrali Pretty Things, s presahom piva, Stooge-ish psychedelie Pink Fairies; boli tu nejaké prvky Hawkwind-ish (obe pásma majú schopnosť znieť ako profesionálni darebáci zápasiaci pri žuvaní alobalu), ale vesmírna hornina bola úplne odstránená a nahradená priekopníckym minimalizmom z ostnatého drôtu, ktorý zlikvidoval čokoľvek pôžitkárske ohľadom kovu a nahradil ho s punkovou bezprostrednosťou.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=q9NT6BBYWLg&w=420&h=315]
Ale na druhom Motörheadovom albume, 1979’s Nadmerne , svet sa zmenil, minimálne pri jednej skladbe. Bolo to, akoby bol Lemmy v Beatles dvakrát: opustil najväčšiu kapelu na svete a založil jednu, ktorá bola takmer rovnako dobrá a rovnako seizmická.
On Nadmerne Titulná skladba, ktorú skupina urobila, dosiahla veľmi málo skupín: prvú vetu napísali do úplne novej kapitoly rokenrolu. S využitím guľometného dvojitého kopu, ktorý sa mal stať obchodnou značkou speed metalu, redukuje Overkill rock and roll na ozrutné seizmické čmáranie zbavené akýchkoľvek odpustkov, ktoré by mohli odvádzať pozornosť od správy. Overkill je rokenrol zahustený na svojich najzákladnejších prvkoch, sane plné historických hovadín a modrých gúľ, ktoré horeli a tlačili dolu strmým kopcom bez oblúkov a bŕzd. Nikto - ani Ramones, ani Velvets, ani Stooges, ani vesmírna motorka s obludnými kyselinami, ktorou bol Hawkwind - sa o nič také nepokúsili: preklad Jerry Lee Lewis a Huey Piano Smith a maniakálnej esencie Little Richarda do podoby čistá kovová extáza.
Na ich štvrtom albume z 80. rokov Pikové eso , Motörhead plne zasiahli ich krok: vzali svoj vynález a vložili ho do rýchlika. Je to hudba punkrockových lovov zameraných na prepis zvuku rýchlosti rýchlosťou zvuku.
A to bola mapa, na ktorej sa Motörhead nasledujúcich 35 rokov dosť držal, ale nikdy sa neunavil.
Motörhead boli jednou z najväčších a najkonzistentnejších rockových kapiel všetkých čias.
1986’s Orgasmatron (ktorý do formule znovu zaviedol určitú Hawkwind-ish vesmírnu fázovú psychózu) môže byť ich najlepším albumom, aj keď v roku 1991 1916 je veľmi skoro taký dobrý a ukázal, že Lemmy a Motörhead dokážu skutočne prekliatú prácu v tradičnejších rockových a baladických formátoch (vrátane titulnej skladby, ktorá je baladou aj jednou z Lemmyho najväčších skladieb). Napriek - alebo skôr - vrátane - určitého stupňa štylistického opakovania boli Motörhead jednou z najväčších a najkonzistentnejších rockových kapiel všetkých čias a možno jedinou elektrickou kapelou za posledných 40 rokov, ktorá efektívne ctila a evokovala špinavé Memphis / New Orleans speed sen o pôvodcoch rocku úplne originálnym spôsobom (aj keď považujem zvláštnu spriaznenosť medzi Motörheadom a Suicideom a Bad Brainsom).
A Motörhead to vydržal až do konca: ak odpustíte nejakú (veľmi pochopiteľnú) slabosť na konci Lemmyho hlasu, Zlá mágia (vydané tento rok v auguste) je rovnako dobrý ako Pikové eso , Železná päsť , 1916, alebo akýkoľvek klasický Motörhead, preplnený hadím štvornásobným výbuchom tankového mítingu stredného dosahu, ktorý sa veľmi príležitostne spomalí na (iba dvakrát načasované) riffy, ktoré znejú ako Golem pri rýchlosti prekopávajúcej Satan’s Legos. Zlá mágia je jedným z piatich najlepších Motörheadových albumov a je to úspech, ktorý vyšiel, keďže vyšiel, keď Lemmymu, ktorý hrával v rockových kapelách viac ako 50 rokov, ostával sotva pol roka života.
Lemmy Kilmister obsadil jednu z najväčších osobností rocku a rovnako ako ostatní sa s touto poctou delí - s Elvisom, Kurtom a Lennonom, ktorým je tri - jeho brilantnosť nielenže odmieta byť zatienený mýtom, ale aj skutočne ho prekračuje. Neoddeliteľným členom dvoch najdôležitejších a sluchovo najuspokojivejších kapiel všetkých čias, vynálezcu, ktorý vhodil zapojené rádio do vane obsahujúcej starších rokenrolu a potom sa úplne vyhrotil v výbuchu blesku, je ním velikánov a jeho lajky už nikdy nikdy neprídu touto cestou. 
(Foto: Lemmy.)
