The Wall od Pink Floyd považuje strašidelnú modernú relevanciu za novú operu

cbd psie pochúťky na úzkosť recenzie

Pred dvoma rokmi, keď skladateľ Julien Bilodeau prvý raz prijal riskantnú misiu transformácie Pink Floyd ‘S Stena z rockovej opery do a reálny netušil, že jej téma bude tak mrazivo aktuálna.

Donald Trump vtedy nebol celkom na obzore, uviedol Bilodeau. Do júna minulého roku som však skladal novú hudbu k piesni „Waiting For The Worms.“ Zároveň som sledoval Republikánsky národný konvent a spojenie bolo neskutočné. Uvedomil som si, aké dôležité bolo hovoriť o Walls.

Avšak čin transformácie takýchto rečí na uskutočniteľnú produkciu - politicky účinnú a hudobne vyváženú - zahŕňal nespočet komplexných rozhodnutí. Každá z nich prišla plná príležitostí uraziť toľko skalných fanúšikov ako klasických puristov. Jedno som vedel naisto, povedal Bilodeau, čo by vyvolalo reakciu.

Na minulej víkendovej svetovej premiére v montrealskom Palace Des Arts - v dabovanej produkcii Ďalšia tehla v stene - reakcia bola nadšená. Aspoň medzi členmi publika. Koniec každého dejstva pozdravili standing ovations, po ktorých nasledoval búrlivý potlesk autorovi Rogerovi Watersovi, keď sa prekvapivo predstavil pre posledný úklonu na pódiu.

Miestna tlač nebola úplne taká nadšená. Luxusnejší papier Povinnosť povedal, že opera narazila na múr, zatiaľ čo kritik na Montrealský vestník nazval to mrzutým, pochmúrnym prepadákom.

Z práce som mal oveľa pozitívnejšie pocity, najmä vzhľadom na skutočnosť, že od jej vzniku Stena ako pochmúrna stránka používali pochmúrne postavy a pochmúrne svetové názory. Nie je to žiadna komédia, Bilodeau bol mŕtvy.

Tiež obdivujem Bilodeauovo rozhodnutie vytrhnúť všetku skalu Stena , takže ho mohol znovu postaviť so 70-členným orchestrom, 46-členným zborom a ôsmimi sólovými spevákmi. V kombinácii s komplikovaným naštudovaním šou Dominika Champagne končí dielo oveľa bližšie k Verdimu ako Van Halen.

Myšlienka projektu vzišla z roku 2014, keď sa generálny riaditeľ Opera De Montreal Pierre Dufour dostal do predstavy o prestavení klasického albumu skupiny Pink Floyd ako prípitok k 375. výročiu, keď sa Montreal stal francúzskou osadou. Mesto zohralo kľúčovú úlohu pri vytváraní Stena . Pred štyridsiatimi rokmi, na koncerte skupiny Pink Floyd v Montreale, došlo k psychickému zrúteniu Watersa, ktorý sa o dva roky neskôr stal inšpiráciou pre dvojalbum skupiny. Akokoľvek je toto spojenie plné, stalo sa perverzným bodom pýchy obrovskej fanúšikovskej základne Quebecu. Háčik tohtoročného výročia Montrealu navyše sľuboval druh publicity a financovania, ambiciózny projekt ako nový Stena by vyžadovalo.

Zdá sa, že finančná stránka tejto rovnice sa už vypláca. Inscenácia, ktorá mala pôvodne trvať sedem nocí v meste, vytvorí na konci 27. marca rekord v Montrealskej opere a bude sa hrať 10 nocí v Palace Des Arts. V tomto procese ho uvidí takmer 30 000 ľudí. Potom v júli bude mať opera americký debut v opere v Cincinnati, po ktorej pravdepodobne poputuje do ďalších amerických miest. Ďalšia tehla v stene .Yves renaud

Dufour poklepal na Bilodeaua, známeho kanadského klasického skladateľa, aby sa s projektom popasoval, pretože hudobník už dokázal, že dokáže rozprávkovo slávne dielo premeniť na niečo originálne. V roku 2011 Bilodeau vytvoril hudobné dielo, ktoré malo evokovať Beethovenovu 9. symfóniu, na otvorenie novej sály v meste Maison Symphonique de Montreal. V tom duchu sa chcel priblížiť Bilodeau Stena spôsobom, ktorý by nielen osviežil Watersovu originálnu hudbu s efektnými orchestrami. Podľa neho nemôžete jednoducho transponovať z jedného sveta do druhého. Okrem toho vo svojej skalnej podobe Stena je perfektné také, aké je.

Bilodeau, ktorý mal 5 rokov, keď vyšiel album skupiny Pink Floyd, to vedel Stena zo zbierky jeho otca. Ako tínedžer sa stal veľkým fanúšikom progrocku a Floyd, hoci jeho obľúbený album Watersovej kapely zostáva Atom Heart Mother . Úprimne povedané, to je ten s najklasickejšími vplyvmi. Bilodeau má tiež lásku k často nenávidenej filmovej verzii Alana Parkera z roku 1982 Stena , pričom to uviedol ako vodítko k naratívnemu potenciálu diela.

V roku 2015 vytvoril Bilodeau dve ukážky svojho navrhovaného operného prevzatia diela, ktoré priniesol Watersovi. Ikona rocku skončila čiastočne s jeho požehnaním, pretože mal istotu, že to nebude lacná skúška. Ostalo by to však na Watersových textoch pre libreto. A to vytvorilo obrovskú výzvu, pretože slovám na pôvodnom albume chýba špecifickosť a šírka opery. Normálne operné libreto nemá nikdy menej ako 40 strán, uviedol Bilodeau. Okolo toho hlavného je veľa slov, dialógov a postáv. Ďalšia tehla v stene. Yves renaud

Naopak, originál Stena nemal veľa textu, žiadny dialóg a žiadne skutočné postavy mimo Pink, povedal skladateľ.

Iba 80 minút trvá pôvodné album Floyd. Bilodeau a režisér Champagne skončili dokončením svojej verzie, aby sa priblížili k dvojhodinovej hranici. Bilodeau pôvodný kúsok prepracoval tak, že postavám svojej prevládajúcej matky, orezaného otca a bývalej manželky priradil riadky, ktoré pôvodne spievala Pink. Chcel som vytvoriť ekológiu hlasov, povedal. Je veľmi dôležité vytvoriť rovnováhu medzi hlasmi, ktoré počujete.

Okrem toho vytvoril komplexnú výzvu a odpoveď medzi Pink a rozľahlým zborom. Vo väčšine opier nemá zbor veľa spevu, povedal skladateľ. Použitím zboru zastupujúceho vdovy, fanúšikov, utečencov a všetkých, ktorí sa nachádzajú za hradbami, mi umožnilo dať druhý význam riadkom, ktoré v pôvodnom texte patria Pink.

Bilodeau tiež fičal na poradí niekoľkých piesní. Napríklad začína druhé dejstvo s Hej ty, namiesto Je tam niekto? Aby pomohol prehodnotiť hudbu, stavil na minimalistický text Phillipa Glassa, ktorý uprednostňoval pomalé, zúžené a kruhové melódie. V úvode citoval trocha tympánov a malých akordov z Brahamsovej prvej symfónie, ktoré podľa jeho slov vtlačili figúru z klasickej hudby. Ďalšia tehla v stene .Yves renaud

Bilodeau tiež uviedol ako vplyv jazzové harmónie Keitha Jarretta, ako aj klávesové príspevky od zosnulého člena skupiny Pink Floyd Ricka Wrighta. Skladateľ uviedol, že veľa orchestrácie bolo inšpirované práve ním. Myslím si, že je v tejto kapele podcenený. Rick Wright bol fantastický pri vytváraní nálad. Sú jemné, ale veľmi bohaté.

Aj keď veľká časť Bilodeauovej hudby berie Watersovi divoké skoky, náznaky melódií z jeho 70. rokov sa zväčšujú a zväčšujú. Skladateľ udržal The Trial úplne nedotknutý a ukázal na film Bring The Boys Back Home. „Skúška“ už bola operným dielom, takže nemá zmysel niečo meniť, povedal hudobník. ‘Bring The Boys’ bolo tiež orchestrálne.

Bilodeau pripúšťa, že značné rozdiely vo zvyšku mohli odhodiť skalných fanúšikov. Musíte akceptovať, že je to operný hlas a že je to akustické, bez gitary alebo bubna, povedal.

Farba a záblesk produkcie spoločnosti Champaign poskytuje takýmto fanúšikom pravdepodobné riešenie. Zamestnáva osem videoprojektorov s podrobnými údajmi o mučenom vnútornom živote Pink. Ďalším lákadlom je mohutný spevácky zbor zahŕňajúci etnicky rozmanité obsadenie, ktoré oživuje dnešné masy držané za múrmi na miestach od Palestíny po Cuidad Jaurez. Potom je tu číra dráma Pinkovej surrealistickej premeny z rozbitej rockovej hviezdy na ovládajúceho fašistu. Pre chladný zvrat v origináli sa opera otvára scénou, ktorá zobrazuje slávny incident v Montreale, ktorý to všetko vyvolal. Ďalšia tehla v stene obsahuje zmienku o pôvodnej inšpirácii Rogera Watersa pri príprave albumu: V okamihu, keď napľul do tváre fanúšika počas neslávne známeho koncertu skupiny Pink Floyd v Montreale v roku 1977.Yves renaud

V júli ’77 Pink Floyd končil svoje masívne turné In The Flesh koncertom na olympijskom štadióne v Montreale. Turné sa pre kapelu stalo nočnou morou. Cítili, že kavernózne miesta, ktoré hrali, ich od divákov odcudzili, čo spôsobilo, že čoraz unavenejší, neistý a rozmaznanejší Waters zažíval pocity pohŕdania vlastnými poslucháčmi. V deň Montrealu sa tak nahneval na opitých členov davu, že na jedného odpľul, akciu, ktorú neskôr oľutoval, ale ktorá mu signalizovala hĺbku jeho izolácie a krehkosť jeho duševného stavu.

Postava, ktorú vytvoril, aby toto všetko zachytil, Pink, nie je veľmi sympatická. Je oprávnený, ostrovný a zlomený. Bilodeau ho nazýva antihrdinom a pripúšťa to Stena je temné dielo na tmavý čas.

Aj napriek tomu verzia, ktorú vytvoril so šampanským, ponúka pozitívny a veľmi dojímavý koniec, aký si v pôvodnom albume alebo filme nikdy nepredstavoval.

Bilodeau si myslí, že z tohto zložitého diela možno vyvodiť užitočné správy, najmä v súčasnej politickej situácii. Naša verzia Stena hovorí, že musíme počúvať ostatných, ak ich chceme poznať, povedal. Máme tendenciu myslieť si, že ak sa zbavíme „toho druhého“ za múrom, budeme mať moc a kontrolu nad vecami. Ale takto to nefunguje. Pre mňa je to najsilnejšia správa Stena .