Scott Avett o manželstve, „Skutočný smútok“ a Čo drží kapelu v chode

V predvečer vydania Skutočný smútok, deviaty album od The Avett Brothers, Scott Avett, jedna polovica slávneho alt-folklórneho aktu, s Bragancaom dlho hovorila o hudobnom vývoji kapely, jeho vlastných pocitoch zúfalstva a o tom, ako sa považuje za prvého vizuálneho umelca a druhého hudobníka.

Počul som, že sa tvoj brat Seth minulý mesiac oženil. Gratulujeme jemu aj celej rodine. Môžete mi niečo povedať o obrade? Vy museli hrať (vaša skladba z albumu 2009 Ja a Láska a Ty ) Januárová svadba.

[Smiech] Absolútne nie! Môj otec vlastne urobil pieseň, ktorá bola veľmi zvláštna, a ja som svadbu celebroval. Takže sa konal iný druh vystúpenia. Nebolo to veľké; mali sme dobre pod sto ľudí. Bolo to krásne po všetkých stránkach. Bol to veľmi zvláštny deň, na ktorý sme sa už dlho tešili. Bolo naozaj úžasné byť toho svedkom a zažiť to s ľuďmi, ktorých máte radi. Bolo to úžasné.

Predstavoval by som si, že Seth bude mať krásnu svadbu, pretože piesne sú také krásne a romantické. Takže hádam nie je prekvapením, že aj jeho skutočná svadba by bola krásna a romantická.

Skutočný život nie je vždy taký romantický, ako môžu byť naše predstavy, ale na svadbe s dvoma ľuďmi, ktorí sa majú radi, sa k sebe zbližujete najviac. Takže, jo, máš pravdu.

A také veľavravné. Dúfam, že ste to povedali na slávnosti.

[Smiech] Už som povedal veľa ďalších vecí. Bratia Avettovci.(Foto: Christopher Polk / Getty Images pre Universal Music)

Očividne ste vyrastali s bratom Sethom. Vystupujete už tak dlho spolu. Je dôvod, prečo ste sa držali spolu, pretože ste si podobní? Alebo je to tým, že ste rozdielni a navzájom si vypĺňate medzery?

Sú to obe tieto veci a všetky tieto veci. Sme nerozluční. Už od útleho detstva sa nejako tlačil a trval na tom zväzku, kde som ako starší brat, ktorý niekedy videl Setha ako niekoho, kto ma jazvečí a nenechá ma samého, keď sme boli mladí. Teraz som toho svedkom so svojimi vlastnými deťmi.

Myslím, že namiesto toho, aby nás naše rozdiely nechali životom od seba odísť, som videl, že kedykoľvek stojíme v čele dilemy, ktorú okolo seba tlačíme a spájame tieto rozdiely. Hovoríme o nich, trávime s nimi čas a buď ich prijímame, alebo ich nechávame na pokoji. Ale je to zriedkavé. Naše podobnosti sú výraznejšie ako naše rozdiely, ale naše rozdiely sú skutočné, podstatné a platné, a to je to, čo z nás pomáha, aby sme boli jednotkou.

Keď už hovoríme o manželstve, so mnou a s mojou manželkou sme veľmi rozdielni, ale tieto rozdiely sú tým, vďaka čomu sa dokážeme spojiť, aby sme boli schopní zvládnuť mnohostranné problémy, ktoré si vyžadujú viac ako jednu jedinečnú perspektívu.

Robíte spolu hudbu tak dlho. Toto je tvoj deviaty album. Nie veľa kapiel sa dostane na album deväť. Podľa albumu dva to je zvyčajne ... ak. Pripadá vám to na deväť albumov?

Máš pravdu. Každé album a každá nahrávka, ktoré sme vytvorili od prvého dňa, ešte pred Avett Brothers, keď sme nahrávali veci na kazetové pásky a 8-stopové, pre nás to bola nová výbušná vec, ktorá nám otvorila oči vo svete .

Zakaždým, keď sme niečo vytvorili, snívali sme, že to bude vec, ktorá pre nás všetko zmenila. Zábavné na tom bolo, že pri spätnom pohľade sme sa vždy cítili úspešní sami pre seba, takže sme nikdy nemuseli mať tú konvenčnú vhodnú odmenu Hey, zvládli ste to. Išli sme do toho s pocitom, že už sme hviezdy, čo sme neboli, a tiež sme cítili potrebu to urobiť.

Myslím si, že inštinktívna potreba jeho výroby je súčasťou nášho líčenia a vďaka tomu sme v tom mohli pokračovať. Nikdy sa nestalo, že by sme si povedali: Prečo vyrábať ďalší? Posledná z nich nebola „úvodzovka-citácia„ úspešná. “Bolo to, prečo vyrobiť ďalší? Pretože tak žijeme a dýchame. Nehovorím, že sa to nikdy nezmení, ale bolo to tak dlho, že je to teraz tak, ako sme. Scott Avett a Seth Avett.(Foto: Erika Goldring / Getty Images pre Americana Music)

Ďalšia zaujímavá a jedinečná vec na vás, chlapci, je to, že stále rastiete z albumu na album. Myslím na to ešte v začiatkoch, keď si začal spolupracovať so známym producentom Rickom Rubinom, to bol obrovský skok. Teraz, keď pokračujeme v spolupráci s Rickom, je tu vždy pocit rastu. Bol to cieľ alebo iba prirodzený vývoj?

Prirodzený vývoj, určite. To isté sa stalo s našim koncertným životom. Keď sme začínali, nebol veľký cieľ. Keď [basgitarista] Bob Crawford rezervoval naše prvé turné s nami, druhé turné sme v skutočnosti neočakávali. Urobili sme to mysliac si, že to bol ďalší krok.

Pri procese nahrávania išlo o to isté, vrátili by ste sa s tým, čo ste zhromaždili z posledného albumu, a z toho najlepšieho urobíte ďalší. Najlepšie v náš oči. Nehovorím, že je to najúspešnejšie alebo najpredávanejšie, ale urobte ďalší najlepší, v ktorom pôjdeme najďalej, ako sme mohli. Máte teda pravdu, bol to insitný vývoj.

Myslím, že sa vás zákonite musím opýtať, aké to je, pracovať s Rickom Rubinom, pretože som si istý, že sa vás to vždy všetci pýtajú. Takže namiesto toho by ma zaujímalo, čím sa Rick odlišuje od všetkých ostatných? Pre vás, prečo si ho tak váži.

[Smiech] No, samozrejme, môžem hovoriť iba o jeho vzťahu s nami. Nemali sme veľa skúseností s inými producentmi, iba sem tam s nejakými úžasnými producentmi.

Rozhovor s nami a Rickom bol nikdy bolo o tom, čo pre nás [kariéra] urobí to, čo robíme. V skutočnosti, keď by sme robili pieseň, ktorá znela makovo alebo by mohla byť v rádiu, mohol by mať komentár ako: Bol by to pekný singel, ak by ste sa chceli vydať touto cestou. Len z manžety. Pre neho je to všetko zamerané na to, aby sme robili to najlepšie, čo vieme. Nejde o konečný termín ani rozpočet, pretože to nemá nič spoločné s tým, že dáte niečomu čas a priestor, ktorý potrebuje na zväčšenie.

Nehovoríte stromu, ktorý ste zasadili, dobre, do septembra 2030 ste sa mali zväčšiť a naplniť, pretože je tesne pred Vianocami. To sa deje v hudobnom svete, ale nie v našom tábore.

S nami a Rickom sa sústreďujeme na zjednocujúcu filozofiu, ktorá nám umožňuje dosiahnuť to najlepšie, čo môže byť, a to si vyžaduje veľa času. Táto filozofia bola pre nás taká zdravá. Je to súčasť toho, prečo sme tiež trochu spomalili, pretože sme si to dovolili. Bratia Avettovci.(Foto: Danny Clinch)

Ako vám je zle od ľudí, ktorí sa pýtajú alebo nesprávne vyslovujú, či je to Av-Vett alebo A-vett. Pomyslíte si niekedy, hovorme si Smithovci a choďme od toho ďalej.

[Smiech] No, ja som ten zo skupiny, ktorý povie: No, ak niekto povie Av-Vett, kto som ja, aby som to povedal, malo by sa to tak či onak vyslovovať. Povedz to však. Nie som teda zástancom toho, aby ľudia opravovali kohokoľvek iného. Každý by mal hovoriť tak, ako chce, je mi dobre.

Povieme si niečo o názve tohto albumu: Skutočný smútok . Fúha. Už len tá fráza, skutočný smútok, znie ako downer. Nemyslím si však, že album je podradným. Viem, že sa jedná o názov skladby na albume, ale prečo to celé pomenovať tak?

No, koncepčne sme hovorili o tom, čo tie piesne predstavovali. Nahrávku nikdy nenaznačujeme, kým nebudeme vedieť, čo hovoríme. Od nášho posledného procesu nahrávania sa život pre nás všetkých drasticky zmenil. Drasticky . V našom živote je ešte niekoľko detí, stalo sa niekoľko tragických životných zmien. A s čím sme okrem týchto zmien v živote prišli, je to, že by sme nemohli skutočne oslavovať životné radosti bez poznania tých skutočných smútkov a tragédií.

Nehovorím, že nemôžeš byť šťastný, kým nepocítiš silnú bolesť. Som si istý, že môžeš byť, som toho živým dôkazom. Ale potom pochopíte vďačnosť, ktorá presahuje bolestivé udalosti meniace život. Bol som svedkom ľudí vo svojom okolí, ktorí to využili. Vidím ich, ako si užívajú život a využívajú ho oveľa úprimnejším spôsobom. Skutočne povedané, skutočný smútok je možno palivom vďačnosti za život, ktorá je súčasťou radosti.

Na odvrátenej strane je tu dichotómia, v ktorej sa skutočný smútok dá považovať za skutočne žalostný a mierne patetický. Snímky na obálke to nejako ilustrujú koncepčne; zle vybavené a zraniteľné bytosti vo svete, ktorý ich v konečnom dôsledku len rozkousá a zožerie.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=n-lBmpz8Iso&w=560&h=315]

Je to zaujímavé, pretože keď zažijete záchvaty tvrdej bolesti alebo skutočného smútku z traumatických životných udalostí, potom sa stane, že vás to môže buď zraziť na kolená, alebo sa z toho môžete poučiť. A je tiež zaujímavé, ako si v čase, keď si môžete myslieť, prečo sa to deje? Ale ako čas plynie, veci si z toho odnášaš. Prinajmenšom pre vás musí byť požehnaním byť textárom, aby si vzal tieto pocity, ktoré máte, a zapísal si ich. Málokto to bude vedieť alebo vedieť, ako na to. Je pre vás písanie hudby katarzné?

To je. Aby to nebolo klišé, ale určite je. Obraciam sa na to v jednotlivých temných momentoch môjho života. O normálnej depresii života sa dosť nehovorí, ako je to len bežná súčasť života. Viem, že pre mňa, v časoch zúfalstva, depresií a beznádejných myšlienok, ma nikdy nesklamalo obrátenie sa k hudbe.

Často je vidieť, že niekto to predvádza. Ale nie vždy. Preto končíme s týmto skutočne veľkým prebytkom piesní, ktoré nikdy neuvidia denné svetlo, pretože sa na to tak pozeráme a je to pre nás trochu terapie.

Poďme sa trochu rozprávať o vašom procese skladania piesní, pretože z vás, chlapcov, mám ďalší dojem, že vaše texty sú vždy také hlboké, bohaté a vrstvené a hlavne poetické. Zaujímalo by ma, či máte proces alebo sa vždy mení. Ako, vytiahnete legálnu podložku a perom si napíšete texty a potom vyrazíte do štúdia, alebo vytiahnete gitaru a narazíte na nejaké akordy? Ako to funguje?

[Smiech]

Žiadna legálna podložka?

Počul som podobné otázky, ako je táto, a niektorí umelci im odpovedali presne podľa mojich predstáv. Pamätám si, že som počul o procese Brucea Springsteena, kde má hromady notebookov a je to ako smetisko nápadov. Pomocou práce na Skutočný smútok ako príklad, keď sme išli nahrávať do Malibu, mal som na konci naplnenú mliečnu prepravku časopismi, záznamovým zariadením, poznámkovými blokmi, obrúskami, listami papiera a hotelovými poznámkovými blokmi, ktoré boli zhromaždené v priebehu času.

Jedným kľúčovým bodom je, že nikdy neprestanem písať. Je to neustále ako žiť a dýchať. Potom to počas procesu úprav spolu so Sethom rozdelíme a uvidíme, čo je poetické a čo nie. Myslím si, že každý môže mať tento vzťah so slovami; je to niečo, čo na sebe časom buduje. Melódie ma kedykoľvek spustia do textov, ktoré vôbec nemajú koncepčný základ a niekedy je úžasné, aký kameň odhalíš.

Aj keď nepoviem, že melódia nie je na prvom mieste. Dôležité je uvedomiť si, čo stojí za to nasledovať a prenasledovať a veriť si, že tento sentiment je univerzálny. Vieme, že veľa z toho, čo hovoríme, čomu veríme alebo o čo narazíme, už bolo povedané, uverené alebo narazené. Hovorím, že sa to musí týkať nielen nás, takže sa to len snažíme riadiť. Scott Avett.(Foto: Mike Lawrie / Getty Images)

Okrem všetkej hudby viem, že si neuveriteľný maliar. Č. 1, ako ste sa dostali k maľovaniu, a č. 2, ako máte čas maľovať?

No, nehral by som hudbu, nebyť maľovania. Som umelec, ale najskôr som asi vizuálny umelec. Ja -

Naozaj? Pred hudbou sa považujete najskôr za vizuálneho umelca?

Áno. [Smiech] Pretože som to robil dlhšie. To by som nemal povedať. Vždy som ich robil spolu. Myslím, že vždy premýšľam vizuálne. Aj keď píšem, premýšľam vizuálne a mám pocit, že z toho všetko steká. Teraz nemaľujem toľko, koľko píšem texty alebo hrám na nástroji. Teraz považujem hudbu za prioritu, ale musím pracovať na tom, aby to bola priorita.

Rozhodnem sa každú chvíľu za rok, že sa sústredím na hudbu alebo texty, a robím to. Nikdy však nemám kontrolu nad svojím zameraním na maľbu alebo na to, kedy to príde. Už som si predtým povedal, že zavriem svoje maliarske štúdio, pretože je to rozptýlenie alebo mi neslúži, a do dvoch mesiacov som tam späť, pretože sa nemôžem zdržiavať. Nikdy v živote som si nevzal viac ako 10 mesiacov maľovania, odkedy som začal maľovať na vysokej škole vo veku 18, 19 rokov. Je to pre mňa veľmi dôležité.

Musím venovať hudbe viac času, pretože nie som v hudbe taký nadaný. Len sa snažím sledovať to, čo mi niekto volá a hovorí najhlasnejšie. Chcem, aby moje svedomie viedlo tento náboj a čím som starší, tým viac sa cítim k tomu lojálny. To znamená, že v tomto okamihu sa toto ročné obdobie veľmi zameriava na hudbu a texty a na to, čo pre mňa znamenajú. Bratia Avettovci.(Foto: s láskavým dovolením Avett Brothers.)

Jeden dojem, ktorý som na vás vždy mal, je, že máte mimoriadne neodpustiteľné plánovanie turné. Cik-cak po celej krajine, vystupovanie na festivaloch, na cestách a toľko nahrávania s takým neuveriteľným výkonom. Ako máte čas žiť normálny život a nenechať sa nabaliť a stratiť kontakt s realitou a nepísať piesne iba o turné alebo živote na cestách.

No, turné určite neuctievam. To znamená, že udržujem svoju myseľ a srdce pri ľuďoch, ktorých milujem, a snažím sa zabezpečiť, aby som robil veci, ktoré robím v ich mene a na ich počesť. Budem napríklad v kontakte so svojou rodinou a domácim životom tak, že pôjdem domov každú možnú príležitosť. Ak mám voľný víkend, idem gong domov. Musím to urobiť, aby som bol osobne v kontakte.

Mentálne a emocionálne viem, že ak chcem robiť svoju prácu na ich počesť v ich neprítomnosti, nebudem len premýšľať o tom, či mi budú chýbať, alebo že nahradím normálny život uctievaním tohto spôsobu života.

Môj partner doma má so mnou dohodu a ja idem robiť svoju úlohu a on sa stará o svoju časť a my kvôli tomu zostávame v kontakte a v súlade. Viem, že to znie akosi pragmaticky, ale tie jednoduché veci z neho robia veľmi normálny život.