Hlavná Domovská Stránka Spielbergov Mníchov trpí prekliatím „významného“ filmu

Spielbergov Mníchov trpí prekliatím „významného“ filmu

Aký Film Vidieť?
 

Mníchov Stevena Spielberga podľa scenára Tonyho Kushnera a Erica Rotha podľa knihy Vengeance od Georga Jonasa pripomína ďalšie nedávne významné filmy: Je to príliš dlhé, psychologicky neurčené, tematicky vychytralé a zvedavo anachronické vo svojom krypto-pacifizme. Už pred oficiálnym vydaním spustila búrky kontroverzie medzi takzvanými sionistami a antisionistami, Izraelčanmi a Palestínčanmi a ako vždy medzi tými, ktorí horlivo veria v oko za oko, a tými, ktorí sa hlásia k viere v to, že pomstychtivé násilie plodí iba viac násilia. Predtým, ako som videl Mníchov, som sa presvedčil, že páni Spielberg, Kushner a Roth naznačujú, že v tomto prípade sa izraelská odplata za mníchovský masaker izraelských športovcov ukázala ako neuvážená, márna a dokonca kontraproduktívne. Z toho by teda vyplývalo, že hrôza samotného masakru by sa vo filme bagatelizovala.

Bol som preto prekvapený, keď som zistil, že pán Spielberg film od začiatku do konca zalial traumatizujúcimi reprízami teroristického útoku zo 6. septembra 1972 na izraelských športovcov v mníchovskej olympijskej dedine, ktorý uskutočnila palestínska skupina s názvom Black September, a to všetko predtým, ako sa televízne publikum odhaduje na 900 miliónov divákov na celom svete.

Pán Spielberg by určite predpokladal, že 33 rokov, ktoré uplynuli od tejto hroznej udalosti, mohli spôsobiť, že jej morálne ponaučenie, ak vôbec nejaké, vybledlo v spomienkach tých, ktorí boli v tom čase dosť starí, aby pochopili, čo sa deje tesne predtým ich médiá presklené oči. Ľudia, ktorým je teraz tridsať alebo menej rokov, preto musia s udalosťou zaobchádzať nie ako s pamäťou, ale s históriou.

V uplynulých rokoch sa šírili fámy a dokonca sa písali knihy o skrytých izraelských represáliách proti teroristom z Čierneho septembra. Predhovor filmu hovorí, že bol inšpirovaný skutočnými udalosťami. Kódové slovo inšpirované umožňuje určité (ale nie veľa) naratívne vyšívanie zistených skutočností. Ako poznamenáva Todd McCarthy z Variety vo svojej vnímavej recenzii:

Kontroverzný film Pomsta Georga Jonasa Vengeance bol upravený už predtým v roku 1986 pre dobre prijatý film HBO Sword of Gideon, ktorý režíroval Michael Anderson a napísal Chris Bryant, o päťčlennej komando neoficiálne vyslaného izraelskou vládou na atentát 11 palestínskych teroristov označili za vodcovských skupín pri vraždách 11 členov izraelského olympijského tímu.

Spielberg a jeho scenáristi spojili skutočné televízne zábery tej doby (predstaviteľ moderátora ABC Jim McKay a jeho vtedajší asistenti Peter Jennings a Howard Cosell) s zopakovaním odplaty, ktorú uviedla do života izraelská premiérka Golda Meirová ( Lynn Cohen) a prípadový dôstojník Mossadu Ephraim (Geoffrey Rush). Mužom vybraným do čela misie je Avner (Eric Bana), bývalý agent Mossadu a osobný strážca Meira, ktorý s láskou spomína na Avnerovho otca. Izraelský predseda vlády odmietol rokovať s teroristami o ich požiadavkách na prepustenie 234 palestínskych väzňov, ako aj nemeckých ľavicových teroristických vodcov Andreasa Baadera a Ulrike Meinhofovej. V zaujímavo šikmom rozhovore medzi Ephraimom a Avnerom Ephraim vysvetľuje skutočný dôvod, prečo sa predseda vlády Meir nezúčastnil verejného pohrebu zabitých izraelských športovcov. Jej oficiálnym dôvodom bola smrť príbuzného, ​​ale jej skutočným dôvodom, Ephraim ubezpečuje Avnera, bolo, že si nepraje, aby ju verejne vypískali za odmietnutie rokovať s teroristami o životy izraelských športovcov. Je to takmer akoby sa pán Spielberg a jeho scenáristi snažili vytvoriť paralelu medzi vzdorom Georga W. Busha a odporom Goldy Meirovej, keď vyhlásila: Nateraz zabudnite na mier, musíme im ukázať, že sme silní.

Avner je poučený, že kým nebude dokončená jeho misia, bude odpojený od akýchkoľvek väzieb s Mossadom alebo akýmkoľvek iným izraelským vládnym subjektom. Avner je úplne sám, má na starosti štyroch kolegov a podľa potreby má zo švajčiarskej banky čerpať neobmedzené množstvo peňazí. To znamená nechať svoju tehotnú manželku Daphnu (Ayelet Zurer) za sebou bez toho, aby ste jej povedali, kam má namierené alebo niečo o svojej misii. V Európe zhromažďuje svoju posádku: skúsený nájomný vrah a občasný vodca Steve (Daniel Craig), opatrnejší upratovač Carl (Ciaran Hinds), expert na výbušniny Robert (Mathieu Kassovitz) a falšovateľ dokumentov Hans (Hanns Zischler).

Ich prvým cieľom je sympaticky prezentovaný palestínsky literárny prekladateľ so sídlom v Ríme, ktorého skupina bez väčších ťažkostí expeduje. Ich druhým cieľom je však komplikovanejšia ponuka v jeho luxusnom parížskom byte, a to vďaka nepredvídateľným príchodom a odchodom manželky a malej dcéry. Dostávame tu prvé náznaky, že členovia skupiny nie sú až takí bezohľadní svojou nechuťou zabiť alebo zraniť nevinných civilistov v priebehu atentátov. Môžu sa tiež túlať po celej Európe, ale nie v žiadnej arabskej krajine alebo v Sovietskom zväze.

Aj napriek tomu je jednou z najzábavnejších kvalít filmu jeho simulácia pouličného života v tak rozmanitých mestách, ako sú Ženeva, Paríž, Bejrút, Tel Aviv, Atény a Londýn, to podstatné z každého mesta odborne reprodukované na skutočných miestach výroby na Malte, v Maďarsku a Francúzsko. To je jedno - pán. Spielberg prejavuje afinitu k pikaresku, ktorá zodpovedá najvyšším štandardom žánru. Postupným zabíjaním a pokusmi o vraždu sa zvyšuje napätie v tíme. Keď sú traja z palestínskych atentátnikov na čierny september, ktorí boli zajatí na mieste činu, prepustení po únose lietadla Lufthansy a následnom oslavovaní ako víťazných hrdinov v líbyjskej televízii, je niektorým členom zásahového tímu ukázané, ako naliehajú na Avnera, aby nerešpektoval svoje oficiálne rozkazy. pôsobiť v arabskej krajine. Keď Avner odmietne, zlé pocity v skupine začnú hnisať. Čoskoro sa ukáže, že samotný Avner získava informácie o cieľoch skupiny od záhadného francúzskeho agenta menom Louis (Matthieu Amalric), ktorého totožnosť je zadržiavaná vlastnými spoločníkmi Avnera, na svoju veľkú nevôľu.

Medzitým Avnerova žena priviedla na svet dievčatko, ktorého správa Avnera zničila a zvýšila jeho pochybnosti o celej misii. Problémom Avnera ako postavy je však to, že okrem jeho ustavične znepokojeného správania nemá nikoho, s kým by mohol bezpečne komunikovať svoje vlastné pocity. To je problém aj s ostatnými členmi tímu, ktorých vnútorné pocity sú zahalené núteným utajením misie. Potom sú tu záhadné francúzske zdroje, Louis a Papa (Michael Lonsdale), a jeho kryptické pánske aforizmy o jeho účasti v medzinárodnej špionážnej hre. Zdá sa, že páni Amalric a Lonsdale, dvaja z najžiarivejších talentov Francúzska, monopolizujú ten malý ironický rozmar v pochmúrnom podnikaní.

Jedna z najodpornejších a zdanlivo naj exploitatívnejších sekvencií zahŕňa potenciálnu dodávku barov menom Jeanette (Marie-Josée Croze), ktorá sa Avnera neúspešne pokúša zviesť. Avner neskôr varuje Carla pred zvodkyňou v bare - ale bezvýsledne, pretože Carl je druhý deň ráno nájdený mŕtvy vo svojej hotelovej izbe s výrazným parfumom barovej dievčiny po celej miestnosti. Avner, aby vyhľadala Jeanette a pomstila Carla, sa opäť obrátila na Louisa, aby jej poskytla tip, ktorý umiestni Jeanette do holandského hausbótu a pripíše jej mnoho medzinárodných spojení (vrátane, pokiaľ si dobre pamätám, C.I.A.) Traja zo štyroch členov tímu, ktorí prežili, konfrontujú Jeanette na hausbóte a polonahú femme fatale veľmi pomaly zabíjajú bizarnou kombináciou guľiek a toho, čo sa javí ako jedovatá šípka. Je to, akoby sme sa zrazu ponorili do filmu o rituálnych vrahoch. Neskôr jedného z členov tímu mrzí, že sa rozhodol zabiť Jeanette.

Jedná sa o to, že sa zdá, že postava pani Crozeovej bola do filmu vložená bezdôvodne, aby dodala trochu senzáciechtivosti do konaní, ktoré sú inak monotónne plné pochmúrnosti a pochybností o sebe samom. Žiadna z recenzií, ktoré som doteraz čítal, sa nezmieňovala o tejto scéne, ktorá mi z nejakého dôvodu trčí v mysli pre jej nápadne sadistické pôžitkárstvo v patológii nenávisti.

Od tohto okamihu lovci začínajú padať ako lovení a zabíjanie pokračuje na oboch stranách v takých problémových miestach, ako sú Severné Írsko a Vietnam. V stave úplného morálneho zmätku Avner opúšťa svoj tím, Mossad a samotný Izrael, aby spolu s manželkou, dieťaťom a matkou (Gila Almagor) nový život v Brooklyne. Ale hrôza zo 6. septembra 1972 v Mníchove ho nikdy neopustí, čo je zrejmé z už kontroverznej sekvencie synchronizujúcej opätovné zabíjanie izraelských športovcov s jeho vlastným šialeným orgazmom na vrchole milovania v Brooklyne s jeho zjavne ustráchaná manželka.

Páni Spielberg, Kushner a Roth sa rozhodli ukázať všetky pochybnosti a váhania týkajúce sa použitia teroru na izraelskej strane, ale čo palestínska strana? Existujú nejaké pochybnosti a váhania? Pán Spielberg a spoločnosť nehovoria. Boli zaslúžene pochválení za to, že nedémonizovali Palestínčanov a že bezstarostne netrpeli pomstou Izraelčanov. Je to však dostatočné vyhlásenie o slepej uličke medzi Izraelom a Palestínčanmi, ktorá pretrváva dodnes? Pán Spielberg a spoločnosť sú jednoznačne proti násiliu vo veciach mužov a národov - napriek tomu mi pripomína slávnu esej Georga Orwella o Ghandim a jeho výzvu k nenásiliu oslobodiť Indiu od britskej nadvlády. Orwell poznamenal, že Ghandi sa spoliehal na výbuch rozhorčeného svetového názoru, ktorý mu mal pomôcť. To bolo všetko veľmi dobré, argumentoval Orwell s porovnateľne miernou koloniálnou mocou ako Británia. Čo však robiť, ak by Ghandi vyskúšal rovnakú taktiku v Sovietskom zväze Josefa Stalina? V sibírskom gulagu by ho okamžite umlčali.

Tiež mi pripomína ďalší Mníchov v roku 1938, keď anglický premiér Neville Chamberlain, francúzsky premiér Edouard Daladier a nemecký kancelár Adolf Hitler rokovali o dohode, ktorá, ako povedal Chamberlain rozveselujúcim britským davom, prinesie v našej dobe mier. Vychovávam tento ďalší Mníchov, pretože si myslím, že pán Spielberg je trúfalý hlásať mier a nenásilie Izraelčanom a nám ostatným v súčasnom Mníchove, keď prvý Mníchov neúprosne priniesol holokaust.

Pomalý západ

Film Tommy Lee Jones ‘The Three Burials of Melquiades Estrada sa podľa scenára Guillerma Arriagu stal doslova pomaly sa rozvíjajúcim westernom, ktorý sa hrá rovnako namáhavo ako jeho názov. V prebiehajúcej diskusii o nelegálnych prisťahovalcoch prúdiacich cez našu hranicu s Mexikom tento film vychádza z cesty, aby sa z americkej pohraničnej hliadky stal kolektívny darebák pekelne zameraný na prenasledovanie ekonomicky chudobných, ale duchovne ušľachtilých Mexičanov, ktorí sa jednoducho snažia dosiahnuť lepší život. v Amerike, krajina prisťahovalcov. Tommy Lee Jones hrá lakonického predáka na ranči menom Pete Perkins, ktorý sa spriatelí s rukou mexického ranča menom Melquiades Estrada (Julio Cesar Cedillo). Obaja si vytvoria nepravdepodobné priateľstvo, ktoré zahŕňa ustielanie ochotných mladých žien v miestnom moteli. Melquiades dáva Petrovi prísľub, že ak dôjde k najhoršiemu, zabezpečí, aby bola Estrada pochovaná na mexickom úbočí, ktoré tak láskyplne opísal.

Keď sa ale nájde ruka ranča po tom, čo ho náhodne zabije pohraničný strážca menom Mike Norton (Barry Pepper), je rýchlo a bez oficiálneho vyšetrovania trestného činu pochovaný nie raz, ale dvakrát. Peťo nie je spokojný s tým, že jeho mexický priateľ bol spravodlivo ošetrený pohraničnou hliadkou, a vydá sa na nápravu únosom Nortona, ktorý ho prinúti vykopať Melquiadesa z jeho hrobu, a potom prinúti Nortona, aby sprevádzal Peťa a mŕtvola na vytúžené pohrebisko obete - miesto v Mexiku, ktoré Peťo nikdy nevidel - iba s použitím hrubej mapy nakreslenej nešťastným Mexičanom. A tak sa začína dlhá odysea dvoch mužov s mŕtvolou.

Boli spomenuté niektoré recenzie takých údajne porovnateľných westernov ako John Ford’s The Searchers (1956) a Sam Peckinpah’s Ride the High Country (1962). V žiadnom prípade, Jose - tie vznešené súmrakové ságy starnúcich, ale stále nezlomných akčných hrdinov majú málo spoločného s morbídne quixotickými (aj keď chvályhodne progresívnymi) tromi pohrebmi. Film pána Jonesa sa viac podobá belgickému umeleckému hitu The Promise (La Promesse) z roku 1996 od Jean-Pierra a Luca Dardenna, v ktorom sa pätnásťročný syn vykorisťovateľa nelegálnych prisťahovalcov vzpiera svojmu otcovi. dodržať prísľub, ktorý dal africkému robotníkovi, keď zomrel pri stavebnej nehode a postaral sa o svoju ženu a dieťa. Prísľub napriek tomu zahŕňa záväzok mladého muža k živej rodine mŕtveho človeka, nie jeho pohrebisko, ktoré uprednostňujú.

Čo je však ešte horšie, je to, že páni Jones a Arriaga hrubo karikovali Nortona a jeho mrzú manželku Lou Ann (január Jones), čo predstavuje prípad obráteného rasizmu. Arriagovi nie sú cudzie ani spletité príbehy, čo demonštrujú aj jeho predchádzajúce scenáre k filmom Amores Perros (2000) a 21 Grams (2003) Alejandra Gonzáleza Iñárritu. Napriek tomu má pán Jones takmer všetky kúsky hrdo zlomeného príbehu spolu s presvedčivosťou a presvedčením o svojom hlavnom výkone a Melissa Leo, Dwight Yoakam a Levon Helm sú vo vedľajších úlohách nezabudnuteľní.

F-bomby Dame Judi

Pani Henderson Presents od Stephena Frearsa sa podľa scenára Martina Shermana javí ako nedbanlivá estráda, ktorú uskutočnili títo slávni zradcovia Judi Dench a Bob Hoskins v miere hlúpej orgie nostalgického vlastenectva a dráždivej nezbednosti stacionárnej nahoty. Sága o ctihodnom divadle Windmill, ktoré zostalo otvorené po celom London Blitz, môže skutočne spôsobiť, že niektorí ľudia budú chcieť vstať a spievať There'll Always Be an England, ale väčšinu svojej anglofílie som spotreboval na miešaný prípitok Celie Johnsonovej môj najhorší nepriateľ - táto loď a všetci, ktorí sa na nej plavia, hrajú v snímkach David Lean a Noel Coward, In We We Serve (1942) a Laurence Olivier, prejav Svätého Krištofa v Henry V (1944).

Christopher Guest si zaslúži zmienku za jeho vychýreného lorda komorníka, ktorý umožňuje, aby Botticellianova nahota prekvitala na scéne Windmill, pokiaľ zostane, v jej rámci pripomínajúca plátno, zatiaľ čo Kelly Reilly (ako najživšie zátišie, Maureen) prichádza zlý koniec v Blitze, aby sa do všetkých chichotov zamiešalo pár sĺz.

Musím sa priznať, že ma trochu pobavila beztrestnosť, s ktorou sa dáma Judy hádže o kedysi obávané slovo F a robí si žarty z obriezky mužov v dnešnej dobe, keď musel v roku 1939 David O. Selznick ísť dolu rukami a kolená, aby prosili kanceláriu Breenovú, aby mu umožnil, aby Clark Gable povedal Vivien Leighovej v hre Odviate vetrom, úprimne povedané, môj drahý, nič mi to nejde. Ach, ako ďaleko sme pokročili za týchto viac ako 60 rokov. Ale prečo nie som oveľa šťastnejšia?

Články, Ktoré Sa Vám Môžu Páčiť :