Zdá sa, že Roland Emmerich’s The Patriot podľa scenára Roberta Rodata inšpiroval kuriózne širokú škálu reakcií pokrývajúcich množstvo názorov na politické spektrum. Niektorí konzervatívni publicisti priateľskí k Národnej streleckej asociácii ocenili film za to, že nám pripomenul rozhodujúcu úlohu, ktorú zohrávajú miestne milície pri zdvíhaní zbraní proti britským koloniálnym utláčateľom. Benjamin Martin od Mel Gibsona je zložený z niekoľkých guerillových figúrok líšky južnej, verzie Viet Conga z 18. storočia, ktoré spraveným životom robili peklo. Aj Martinove malé deti sa verbujú, aby na nepriateľa vystrelili muškety, a to so smrteľnou presnosťou.
Nie že by Martina nedostatočne vyprovokovali k britským hodnostiam so smrtiacim tomahawkom, ktorý zdedil po francúzskej a indickej vojne, divokým krviprelievaním, ktoré v ňom zanechalo silné pacifistické presvedčenie. Zabudnite na zdanenie bez zastúpenia alebo Dajte mi slobodu alebo mi dajte smrť - Martin odmieta bojovať s Britmi, kým sa krv jeho vlastnej rodiny nevyleje cez nacistickú brutalitu plukovníka Williama Tavingtona (Jason Isaacs). Zdá sa, že páni Emmerich a Rodat to chcú mať oboje - najskôr kázať proti vojne s rétorikou 20. storočia, potom demonštrovať svoju dravosť v grafických a často príšerných detailoch, vďaka ktorým vyzerá žalostne málo predchádzajúcich úprav americkej revolúcie na obrazovke súťaže o čajový večierok.
Veľa sa urobilo s nemeckou národnosťou pána Emmericha, najmä v Británii, kde bol bojkotovaný kvôli nadmernej anglofóbii v čase, keď sú si Spojené štáty a Británia tak blízke, že centristická politika Billa Clintona a Tonyho Blaira je rovnaká v trápne symetrickom zarovnaní. Historici tvrdia, že scéna, v ktorej Tavington stáda podozrieva vlastencov - mužov, ženy a deti - do kostola a potom nariadi podriadenému, aby budovu zapálili, sa v skutočnosti nevzťahuje na americkú revolúciu, ale na zverstvo nacistických SS vo Francúzsku v roku 1944. .
Akákoľvek obrana filmu Patriot musí brať do úvahy revolučnú reputáciu pána Emmericha: Jeho medziplanetárny Deň nezávislosti zlomil všetky kasové rekordy, keď sa otvoril cez víkend 4. júla 1996 po polročnej reklamnej kampani. Džús Patriot na komerčnú úroveň Dňa nezávislosti si vyžadoval prinajmenšom bodnutie do hĺbky dobra proti zlu.
Ale to, čo The Patriot chýba, ktoré mal Deň nezávislosti v hojnosti, je ko-protagonisti - prúdový džokej Will Smith a prezident macha Bill Pullman - kopajúci mimozemský zadok do mnohonárodnostnej harmónie. Tu musia páni Emmerich a Rodat ostro tancovať okolo problému otroctva v Amerike, aby sa postava pána Gibsona stala pred jeho dobou Veľkým emancipátorom. Film nám tiež veľmi inteligentne pripomína, že veľa kolonistov nechcelo byť odlúčených od materskej krajiny a že britskí aristokrati ako Cornwallis (Tom Wilkinson) považovali kolonistov za svojich budúcich bratov a rovnako za poddaných koruny. Je teda pravdepodobné, že to nie je zlá história, ktorá robí The Patriot údajne menej populárnym ako The Perfect Storm, ale príliš veľa histórie.
Bolí tiež to zriedkavé hodnotenie R za čisté nefalšované násilie bez stopy po sexe, nahote alebo štvorpísmenových slovách. Ako to je, páni Gibson a Isaacs predviedli lepšiu šou, mano à mano, než akú zvládli Tom Cruise a Dougray Scott v M: I-2. Nakoniec, pán Rodat možno prekabátil sofistikovanosť publika, keď vložil scénu, v ktorej Cornwallis predvída lojálnu Ameriku, v ktorej dominujú veľkí vlastníci pôdy, akoby naši vlastní Otcovia zakladatelia boli davom marxistických-leninistov.
Ísť domov
Sprcha Zhang Yang, podľa scenára Liu Fen Dou, pána Yanga, Huo Xina, Diao Yi Nan a Cai Xiang Jun, navodí v západnom publiku známu nostalgiu za jednoduchšou a sladšou minulosťou, ktorá nie je najmodernejšia v kontexte nepríjemné stretnutie rodiny. Da Ming (Pu Cun Xin) je úspešný podnikateľ v Novej Číne. Po prijatí surovo nakreslenej pohľadnice od svojho retardovaného brata Er Minga (Jiang Wu) má Da Ming podozrenie, že jeho starý otec, majster Liu (Zhu Xu), zomrel. Ponáhľa sa domov do chátrajúcej štvrte v starom Pekingu, kde vyrastal, a z ktorej v návale kariérnych emócií utiekol.
Zistí však, že jeho otec je v skutočnosti nažive a je majiteľom staromódneho kúpeľného domu so všetkým vybavením pre svoju farebnú klientelu geezer. Staré a nové sú satiricky v kontraste s modernou sprchou. Da Ming preberá grotesknú maškrtu typu umývania auta, ktorá slúži ako časovo úsporná výčitka pokojnejším slávnostným ceremoniálom v plnej vani, ktorým predsedá majster Liu. Karty sú poukladané v starej hollywoodskej móde proti turistovi z veľkomesta, ktorý stratil kontakt s teplejším a priateľskejším životom, ktorý po sebe zanechal. Da Ming svojej manželke nikdy nepovedal o svojom retardovanom bratovi, ktorý je rovnako dotieravo potešujúci ako jeho náprotivok v nedávnom Mifune, nehovoriac o oscarovom idiotskom asistentovi Dustina Hoffmana vo filme Rain Man (1988).
Musím sa priznať, že mi boli všetky drobné rituálne čiastkové kúsky sústredené na ctihodný kúpeľný dom namáhavo roztomilé. Potlačený, prakticky jazykom zviazaný pekinský bumpkin, ktorý dokáže spievať s hroznou úprimnosťou, O Sole Mio iba vtedy, keď na neho leje voda, je jedným z nudnejších lstí, ktoré sú vymyslené, aby sme sa cítili neurčito vinní za miliardy ľudí, ktorí ešte nie sú úplne pripravení na prime čas. Ani ma zvlášť nepohnevali a neočarili starí muži, ktorí si navzájom konkurujú závodom na svojich domácich cvrčkoch. Keďže je plánované zrútenie kúpeľného domu pre nákupné centrum a výškové bývanie, fanúšikovia kriketu lamentujú nad tým, že ich domáce zvieratá nezvládajú výšky. V tejto chvíli sa nechcem odvolávať na únavu zo súcitu, ale počet životných zmien, za ktorými môžem smútiť, je obmedzený.
Významný antropológ Lionel Tiger napriek tomu presadzoval slovo Shower ako veľavravný protest proti eufórii z voľného obchodu na celom svete z novej ekonomiky, ktorá uväzňuje toľko ľudí v „kuklách, getách a stojatých vodách“. Napriek tomu mi film pripadal úhľadný a ľahký napriek jeho dobrým úmyslom.
Liek na homosexualitu
Film Jamie Babbit’s But I’m a Cheerleader je podľa scenára Briana Wayna Petersona, ktorý je založený na príbehu pani Babbitovej, v poznámkach k produkcii opísaný ako satira sfarbenia do cukrovinky o absurdite „liečenia“ homosexuality. Humanistická premisa filmu je prijateľná, ale aké publikum považuje tento stupeň karikatúry a stereotypov za vôbec zábavný? A dokonca aj ako neškodný tábor nie je tak dobre zostavený, ako by mal byť.
Megan Natashy Lyonne hrá obľúbenú roztlieskavačku s dobrými známkami a ako priateľ kapitána futbalového tímu. Zlovestný, ale už v názve, napriek tomu naznačuje, že Megan žije v raji bláznov. Prečo by inak mala jej myseľ blikať na športové podprsenky a odhalené spodné prádlo jej temperamentných kolegov, keď podstúpi jeden zo slintavých neodborných jazykových bozkov svojho priateľa. A prečo drží v skrinke dievčenské plagáty? Z rovnakého dôvodu predpokladám, že Sal Mineo držal v skrinke nahú špendlík Alana Ladda v subtextuálnejších dňoch filmu Rebel bez príčiny (Nicholas Ray) Rebel bez príčiny (1955), pričom James Dean a Natalie Wood mávali transparentom sentimentálna heterosexualita.
Predtým, ako Megan vie, čo ju zasiahlo, je vystavená ako lesbička a odvedená do homo-rehabilitačného tábora s názvom True Directions, ktorému predsedá údajne rovná domina menom (s podozrivou nevýraznosťou) Mary Brown a stvárnená Cathy Moriarty bez stopy šibalská irónia. Veliteľom mužského tábora je zreformovaný homosexuál menom Mike, ktorého mimo hry hral slávny transvestita RuPaul Charles. Od začiatku nám teda vychádza, že Megan’s nie je sexuálnym prípadom Dreyfusa, v ktorom sa snaží dokázať svoju nevinu obvineniu z lesbizmu. Namiesto toho sa oslnená Megan, hneď ako stretne Grahama od Clea DuVall’s Graham, začne tešiť a radovať sa zo svojej viny s jedinými úprimne erotickými sexuálnymi scénami vo filme. Zvyšok predstavuje oblúkové pózovanie a hlúpe simulácie, pričom Mary Brown je po ruke a vysmieva sa heterosexuálnej predohre ako veci pre sissies. Záverečná skúška rehabilitačného tábora je štúdium humorného idiotu.
Pred viac rokmi, než si veľmi dobre pamätám, som napísal mierne homofóbny článok v The Village Voice s názvom Heteros Have Problems, príliš a myslel som si, že nikdy nebudem počuť jeho koniec. Na čo som sa sťažoval, bolo to, čo som potom vnímal ako excesy homosexuálnej sebaľútosti. Bolo to dosť predtým, ako nástup AIDS navždy zmenil základné pravidlá takýchto diskusií. Dnes som oveľa starší a nie o toľko múdrejší v tejto veci. Skutočne som sa za tie roky stretol s toľkými výkonnými heterosexuálmi a toľkými svalnatými homosexuálmi, že som prestal predpokladať, že dokážem rozpoznať rozdiel.
Ale ako sa príklady homosexuálov a lesbičiek stávajú čoraz bežnejšími a menej exotickými na obrazovke i mimo nej, staré faktory moci vstupujú do hry ešte raz ako nepríjemné prekážky univerzálnemu šťastiu. Priamo alebo gayovia sú Megan a Graham dostatočne atraktívni, aby si mohli vybrať. Napriek tomu nie je nič ľahké, prinajmenšom zo všetkých blízkych príbuzných. Preto staré príbehy nikdy nezomrú.
