(L-R) Caetano Veloso a Gilberto Gil.(Mauricio Santana / Getty Images) Koncom apríla padá nad New Yorkom opar. 4/20, deň, ktorý najšikovnejší kolegovia nášho národa venujú užívaniu marihuany vo všetkých formách, spravidla neprinášajú svojim praktizujúcim výzvu, aby vôbec niekedy opustili gauč. Je to pasívna dovolenka pre tých, ktorí oslavujú, ako som povedal, slávnostný rituál, ktorý spočíva v maratóne v Comedy Central a konzumácii tradičného jedla Doritos.
New York však oslavuje trochu inak; nie pobytom doma, ale chodením von. Brooklynský princ Rama si vybral dátum, kedy bude hrať šou v rodnom meste na Rough Trade a oslávi tak poslednú noc svojho turné so zvyškom svojich fanúšikov trippy.
Ale ďalej na juh do mestskej časti, dvaja legendárni hudobníci a zvestovatelia psychedelickej brazílskej umeleckej formy tzv. Tropicália prišiel na Brooklynskú hudobnú akadémiu a vrhal kúzla dobrej nálady na publikum osvietených bokoviek, skvelých otcov a párty ľudí. Po krajine padol ďalší opar, fialový opar, keď sme dopriali dobrú noc nášmu milému princovi. Teraz je však stále zrejmé, že o týždeň neskôr majú piesne Caetano Veloso a Gilberto Gil moc ďaleko nad prchavú potenciu sviatku stoner.
Smerom do centra Brooklynu to v ten deň určite nebolo cítiť ako čokoľvek. Natiahol som sa proti preplnenému autu opitých fanúšikov Islanders, ktorí sa predohrávali pri dochádzaní z Long Islandu a žartovali, aby videli svoje nedávno presídlené hokejové mužstvo hrať v centre Barclays, nemohol som si pomôcť a cítil som, že mi pripomína rozmanitosť mestskej časti žijeme v.
Tieto schémy s pivným bruchom sú dobré pre našu ekonomiku, usúdil som interne a pripomenul som si, že ich láska k The Islanders by, dúfajme, vyrovnala časť masívneho dlhu, ktorý Barclays Center vzniklo za otrasnej finančnej ruky bývalého majiteľa Jay Z. Budúcnosť Barclays znamená viac veľkých arénových predstavení, vidíte, niečo, čo naša mestská časť často nepotrebuje, som však vďačný za to, keď sa mestom valia umelci ako Neil Young, Arcade Fire alebo Radiohead.
Po vystúpení z vlaku odfiltrovala z mestských davov obutých v Barclaysovej výrazne chladiaca dávka. Úprimne sme kráčali našimi dvoma blokmi do BAM’s Avery Fisher Hall a smerovali k bezchybne zdobenej budove opery Howarda Gillmana, ktorá je v nej obsiahnutá. Aj keď bola šou vypredaná, z okna pokladne a na ulicu vtrhla šnúra, dychtiví fanúšikovia brazílskych legiend dúfali, že sa ďalšie miesto stane skutočnosťou. Jedna taká nádej dúfala, že sedí vedľa mňa, mladý muž z Long Islandu, ktorý čakal pred pokladňou od tretej popoludní. Povedal mi, že hudba urobil niečo mu; Tlieskal som jeho rozhodnutiu odmietnuť stádo Islanders namiesto dobrej zasranej hudby. 
(L-R) Caetano Veloso a Gilberto Gil.(Mauricio Santana / Getty Images)
Caetano Veloso a Gilberto Gil ako hudobníci ako sólové albumy, tak aj projekty založené na spolupráci, koncom 90. rokov vtipne obdarili Brazíliu novým umeleckým smerom, poéziou a piesňou nazvanou Tropicália.
Tropicália, ktorá sa narodila zo zvuku Bossanovej, prijala plynulejšie zvuky a rytmy, ktoré Brazília slávila na národnej úrovni, a urobila ich čudnými. Pre zvýšenie hladkých a tichých zvukov Bossanovej miešali páni Gil a Veloso do svojej hudby elektrické gitary, zvuky zvierat a ďalšie cudzie zvukové prvky. Obaja muži sa inšpirovali spismi brazílskeho básnika Oswalda Amarandeho, ktorý napísal vo svojej knihe z roku 1928 Manifest Manifest že najväčšou kultúrnou devízou Brazílie bola jej história kanibalizácie, stravovania iných kultúr a myšlienok, aby sa stali súčasťou identity krajiny. Páni Gil a Veloso sa chopili tejto myšlienky a aplikovali ju na hudbu, ktorú milovali. Spojením zahraničných žánrov, ako sú reggae, psychedélia alebo dokonca The Beatles, s tradičnou brazílskou hudbou tej doby.
Brazília bola naštvaná. Po vydaní ich hudobného manifestu z roku 1968 Tropicália: alebo Panis et Circencis , muži a hnutie, ktoré vytvorili, nebolo ďaleko od hlavného prúdu. Vláda ich nenávidela na protest proti štátnemu prevratu v roku 1964, počas ktorého boli zosadené ozbrojené sily z funkcie prezidenta João Goulart bol otvorene proti súčasnému režimu. Ľavičiari ich však tiež nenávideli, pretože ich marxistické názory na to, čo Brazília potrebuje, boli nacionalistické až do takej miery, že pohŕdali akýmkoľvek uvalením cudzích kultúrnych prostriedkov na tradične brazílske prostredie. V roku 1969 boli diktatúrou vyhostení do Anglicka.
To všetko znamená, že títo dvaja starí chalani na javisku, duetujúci so svojimi akustickými gitarami v dokonalej harmónii proti celej škále brazílskych vlajok, sú a vždy boli pankáč . Ich aranžmány trochu zmäkli - preč je niekoľko nepríjemných zvukových pastičiek samby a rock ‘n rollu, ktoré sú typickým znakom ich nahrávok z konca 60. a 70. rokov. Je to dôkaz kompozičnej odvážnosti týchto piesní, že také zmeny frázovania a zmeny tempa nemôžu nikdy znieť všadeprítomne. Rovnako ako každé dobré umenie, aj hudba týchto mužov je úplne zámernou pastvou a konečné výtvory sú väčšie ako súhrn ich častí. 
Speváci Caetano Veloso (L) a Gilberto Gil (R) v Expresso 2222, ktorý vytvoril brazílsky spevák a bývalý minister kultúry Gilberto Gil.(Thiago Bernardes / LatinContent / Getty Images)
Pán Gil a pán Veloso hrali väčšinu tohtoročného koncertného albumu s rozdeleným vydaním, Dvaja priatelia, jedno storočie hudby , ktoré dokumentuje ich prvé koncerty po Brazílii, na ktorých sa najskôr predstavili tieto súčasné hudobné úpravy. Aj keď tieto piesne existujú v identickej štrukturálnej a zvukovej podobe, v živom priestore sa niečo stane s ich výslovnosťou slabík, jemným perkusným klepaním na telo ich gitár a nevyhnutným volaním a reakciou medzi publikom a interpretmi. Je to pre nich určite triumf, keď bude obrovská miestnosť plná Newyorčanov blažene spievať po portugalsky bez provokácie.
Pán Veloso viedol nádherné prevedenie diela Terra, ktoré sa pôvodne objavilo ako úvodná skladba k jeho albumu z roku 1978 Veľa . Terra, napísaná po svojom návrate do Brazílie v roku 1972 po nútenom exile, je jedným z najnežnejších okamihov pána Velosa, dokonca aj v pôvodnej podobe. Pán Veloso začína pieseň opísaním stretnutia s obrázkami niekoho, keď sedí vo väzenskej cele, a osobu zakrývajú mraky. Zem, Zem, Ďalej od potulného navigátora , ide do refrénu, voľne prekladá do, Zem! Zem! Akokoľvek vzdialený Putujúci navigátor Kto na teba mohol kedy zabudnúť?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=O90yMPaFRd0]
Tento zbor, ktorý držal ruku od ucha, aby povzbudil naše zazvonenie, sa stal pre izbu zelenou uspávankou, štipľavou svojou neochvejnou dôležitosťou a o to silnejšou v tichom a nenápadnom podaní. Aj keď bola Terra prvou stodolou noci, celá táto dvojhodinová šou bez otváračov, prestávok a dvoch prídavkov sa cítila ako duchovný zážitok.
Vynikajúca pozícia Gilberta Gila prišla v podobe Každé bahianske dievča, prevratná samba z jeho albumu z roku 1978 Vylepšenie , posledný v jeho trilógii Re. V narážke na dievčatá z Bahie, pieseň z ničoho nič končí ťažkými čiarami o tom, že Boh nám dal kúzlo a prvenstvo, predtým ako vyhlásime karneval. Volanie a reakcia medzi publikom a pánom Gilom boli po celý čas búrlivé, dokreslené tlieskaním rúk a na sedadlách tancovali prastarí rodičia.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XgQLOSpG4EM]
Po predstavení spoznal muž, ktorý odchádzal z miesta konania, vrcholovú pozíciu brazílskej rodiny, ktorá obsadila rad za mnou. Och, Julia, myslela som, že ťa tu nájdem! kričal okázalo. Ako si ma našiel?! žiarila naňho veselo a rýchlo sa otočila vo svojich reflexných šatách so strieborným flitrom. Idem neskôr na párty u vás doma, povedal, či tam budete? Žena potvrdila, že o večierku vie, rozišla sa s mužom a po vystúpení davu sa vrátila ku konverzácii so svojou rodinou.
Táto žena, ktorá vo svojich neskorších rokoch žúrovala ako neuctivo pyšná a krikľavá pastiška štýlov a kultúr, žila životným štýlom, ktorý páni Gil a Veloso presadzovali svojím kultúrnym kanibalizmom pred tými rokmi. Už to nemusí byť také krkolomné, že jazykové bariéry a jemnejšie aranžmány dávajú aj tým najkritickejším a najťažším skladbám veľkého dediča radosti. Ale takto je podobná funkcia umenia a slávenia, vytvárať spoločný zmysel a pracovať prostredníctvom aspektov nášho sveta, ktorým spoločne nerozumieme. Prostredníctvom tohto objektívu bola táto dáma a jej zrkadlové šaty punkové a stále zakopnuté.
Opojný opar, ktorý treba prehltnúť, určite. Kto iný ako Caetano Veloso a Gilberto Gil mohol uzavrieť svoj druhý prídavok piesňou ako Bob Marley’s Tri malé vtáky, urobené na smrť v každej internátnej miestnosti na tejto zemi a vliať do nej nový pocit vitality? Pán Gil sa ujal vedenia v tomto prípade, ako keď to v roku 2002 nahral , pozdvihnutie aforizmu sa netrápte nad tým, že vec má svoju právoplatnú moc ako rozhodnutie o životnom štýle. V ten večer 20. apríla v Brooklyne sa skutočne nebolo čoho obávať a každá maličkosť bude v poriadku.
