Dekáda stará, stále čerstvá: Ako J Dilla napísala budúcnosť so šiškami

Zo všetkých pokrokov v hip-hope v polovici 90. rokov prítomnosť nikoho umelca nezostáva úplne rovnaká ako muž, ktorý sa narodil James Yancey, a.k.a. J. Dilla .

Od svojej najskoršej produkčnej práce na klasike z Clintonovej éry (The Pharcyde’s Labcabincalifornia , Kmeň s názvom Quest’s Beats, Rhymes a Life , Busta Rhymes ‘ Príchod , De La Soul ‘S Stávky sú vysoké ) k jeho úlohe jednej tretiny základného detroitského rapového oblečenia Slum Village , na doslova gigabajty nevydanej hudby, ktoré zanechal vo svojej neprítomnosti, dojem z jeho jedinečných a osobitých metód tvorby rytmu prestúpil ďaleko za hranice hip-hopu.

10. februára uplynie desať rokov, čo sme stratili Dilla, známeho tiež počas väčšiny jeho kariéry ako Jay Dee, kvôli komplikáciám zo zriedkavej krvnej poruchy Trombotická trombocytopenická purpura a ďalej znásobené účinkami lupusu, chronického zápalového ochorenia, pri ktorom vlastný imunitný systém napáda orgány a mäkké tkanivá v tele.

„Hudba vytvorená na šiškách bola skutočne nadčasová a geniálna.“

Yanceyho smrť znamenala významný zlom v raste hip-hopu ako umeleckej formy, pretože v minulosti stratila členov svojej širšej rodiny prevažne kvôli násiliu v gangoch a strelných zbraniach, predávkovaniu drogami a v prípade Eazy-E komplikáciám spôsobeným AIDS vírus. A hoci tí z nás v podzemí nikdy nezabudnú na udatnú bitku Dao Gravediggaza, ktorá bola príliš poetická v roku 2001 predtým, ako podľahla rakovine hrubého čreva, skúsenosť so sledovaním tak všeobecne milovanej osobnosti, ako je Yancey, ktorý pomaly podľahne svojim chorobám, bola skutočne novým územím pre umelecká forma.

V mnohých ohľadoch Dilla absolvuje iba dva dni po vydaní toho, čo sa do veľkej miery považuje za jeho najväčší opus, 31-stopú inštrumentálnu cestu všeobecne známu ako Šišky , príšerne vyrovnáva trajektóriu udalostí vedúcich k tragickej strate rockovej ikony Davidovi Bowieovi ani nie 72 hodín po vydaní jeho úžasného nového albumu Čierna hviezda.

Na počesť 10. výročia Šišky Pozorovateľ zhromaždil elitnú hŕstku priateľov a fanúšikov Dilla a jeho príspevkov k modernej hudbe, aby hovorili o tom, ako sa vplyv jeho nezmazateľných metód drážkovania naďalej skúma v solídnom desaťročí od chvíle, keď jeho mágia prvýkrát vstúpila do našich životov. Na diskusii sa zúčastnili renomovaní funk / soul / hip-hopoví DJ a generálny riaditeľ Stones Throw Vlk z arašidového masla , Nahrávanie Stones Throw, skúsený jazzový bubeník a dlhoročný priateľ Dilla Karriem Riggins , uznávaný hudobník elektronickej hudby Adam Dorn, ktorý podniká ako Mocean Worker a Jeff Parker, mocný gitarista z Chicaga, post-rockové legendy Korytnačka .

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=fC3Cthm0HFU&w=560&h=315]

Čo si myslíš o tom, ako sa uchytil najmä jazz Šišky ?

Vlk arašidového masla: Pre mňa, Šišky bola kombináciou všetkých rôznych hudobných štýlov. Prog rock, sladká duša, ranná elektronická hudba, čo si len spomeniete. Pripomenulo mi to, ako som vždy počul, že hip-hop začal vybranou skupinou DJov v Bronxe, ktorí sa snažili vystaviť ľudí skladbám, ktoré nikdy nepočuli, bez ohľadu na žáner, a nielen hrať akúkoľvek veľkú disko pieseň v Štúdiu 54 a rádio.

Karriem Riggins: Som si istý, že niektoré z Dilliných vecí boli predtým Šišky skutočne inšpirovala jazzovú komunitu. Viete, veľa jeho beatových CD a Šišky hlavne boli všetci takí ťažkí na duši. A myslím si, že zmysel pre všestrannosť, ktorý prejavil na týchto nahrávkach, ovplyvnil každého, pretože veľa z týchto úderov bolo polárnych protikladov. Máš 10 cm3 ukážte jednu skladbu a potom Dionne Warwick ďalšiu. Jeho schopnosť byť tak všestranný je to, čo skutočne inšpiruje veľa mladých producentov a hudobníkov. Niektorí producenti sa budú baviť iba so vzorkami z obdobia disco / soul v 70. rokoch. Ale Dilla bola pripravená kedykoľvek ochutnať akýkoľvek hudobný žáner. Myslím, že je tu dokonca aj vzorka Franka Zappu Šišky (smiech).

Adam Dorn: Myslím si, že Dilla v posledných rokoch inšpirovala jazz. Najmä u bubeníkov. Ovplyvnil Marka Giulianu a Zacha Danzigera z hľadiska ich fúzneho hrania s hraním v programovacom štýle a časového cítenia. Je to druh šialene jedinečného. Non-bubeník ovplyvnil viac jazzových bubeníkov alebo skôr jazzových bubeníkov ako ktorýkoľvek iný bubeník v nedávnej pamäti.

Jeff Parker: Swing Dilla je určite niečo, čo v jazze prevláda viac po Šišky éra. Jeho vplyv však počujem viac v celom tom hnutí Brainfeeder, Flying Lotus na západnom pobreží ako na jazzovej scéne. Mnoho jazzových hudobníkov sa prisalo na jeho pocit, ale ako som povedal, Šišky , podľa môjho názoru, bol taký odlišný a jedinečný okamih v celom tele práce Dilly. Ovplyvnilo to však korytnačku, zvlášť keď sme robili Majáky predkov a celú cestu, ktorú sme vytvorili, alebo aspoň jej časti. Matka J Dilla, Maureen Yancey, známa tiež ako Ma Dukes, pózuje s Dilla na mieru vyrobeným Mini Moog Voyager Synth a Akai MIDI Production Center 3000, ktoré boli darované Smithsonianovi. (Foto: s láskavým dovolením J Dilla.)

Zdá sa, že medzi vesmírom Madlib, Dillovým sonickým rozsahom a Karriemovou skvelou prácou pre vydavateľstvo Stones Throw, je v posledných rokoch hybnou silou spôsob jazzových groovov, pre nedostatok lepšieho výrazu. Vyzerá to tak z vášho konca? Prečo áno alebo prečo nie?

Vlk: Do mojej zbierky detských nahrávok sa dostal nejaký jazz, napríklad Grover Washington a Herbie Hancock a George Duke, ale väčšinou som sa k jazzu dostal v 90. rokoch vďaka skupinám ako Tribe a Gang Starr, ktoré samplovali jazzové mačky. od značiek ako CTI a Blue Note. A keď ma Madlib koncom 90. rokov oslovil ohľadom tvorby vlastného jazzového albumu, myslel som si, že je blázon, pretože nevlastnil ani žiadne iné nástroje ako sampler a poznal som ho iba ako rappera a hip-hopového beatmakera, nie inštrumentalista. Zaujalo ma to však len preto, že to, čo urobil s modelom SP1200, bolo také pokročilé. Namiesto toho, aby mu poskytol zálohu na jeho jazzový koncepčný album [ako Včerajšie nové kvinteto] , Kúpil som mu nejaké vinobranie a on sa naučil hrať na ne.

„Nebol to iba beatmaker. Bol skutočným hudobným vizionárom, pokiaľ ide o to, ako vytvoril zvuky, a to je navždy relevantné. ‘

A to bol vstup Stones Throw do jazzu. A Dilla bol jedným z prvých ľudí, ktorí mi povedali, že vtedy skutočne kopal veci z YNQ a trochu experimentoval s tvorbou vlastných jazzových obalov, ako napríklad svojej obálky Mysli dvakrát čo urobil krátko potom, čo sme vydali Yesterdays New Quintet. Ale nikdy by som nenazval Stones Throw hybnou silou v jazze. Stones Throw nikdy nemal byť žánrovo špecifický, rovnako to nie je ani Madlib, ani Dilla. Pozeráte sa na väčšinu našich zbierok záznamov a sú všade.

Parker: Určite môžete počuť vplyv Madlib Šišky . Zaujímalo by ma, či bola Dilla ráda. Nuž, robím túto nahrávku pre Stones Throw a asi by som ju mala pripraviť skôr ako mixtape. Je to oveľa viac estetické ako DJ ako beatmakerové, a to bolo na Madlibových nahrávkach vždy to najväčšie; takto sa dokonca definuje a hovorí: Ja som najskôr DJ, druhý producent a ja som tretí MC. A preto si myslím Šišky je tak odlišný, pretože to neznelo ako jeho rytmy; Znelo to ako mixtape, napriek tomu si zachovalo svoju estetiku a svoje staré detroitské veci na podlahe. Bolo to naozaj jedinečné, ľudské a skutočne rafinované. Povedal by som, že Madlib je vo svojich veciach oveľa nedbanlivejší ako Dilla. Dilline veci boli vždy nedotknuté.

Dorn: Prebiehal konkrétny priebeh práce, kedy sa čas cítil tak drasticky zmenený, že sa celá generácia hudobníkov naučila hrať za rytmom veľmi špecifickým spôsobom pretože výstroja používaného spoločnosťou Dilla a ďalšími výrobcami. Charlie Hunter mi povedal, že hrať na D’Angelo bolo pre neho zaujímavé, pretože nikto nehral za rytmom. Všetko sa iba chytilo a odtiahlo za rytmus. Takže to programuje a manipuluje sa s ním ako sráč.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=c6qOBFkvdG0]

Myslíš si, že podľa teba mal Dilla v pamäti tento vynikajúci opus, alebo bolo pre neho vytváranie týchto rytmov na katarznejšej alebo terapeutickejšej úrovni toho leta, keď bol v nemocnici?

Riggins: Robil údery zo svojho nemocničného lôžka v Cedar-Sinai. V tom okamihu nebol mobilný.

Wolf: Myslím si, že bolesť a utrpenie, s ktorými sa počas posledných rokov stretával, prispeli k tomu, že album, ktoré vytvoril, vyšlo tak, ako vyšlo, ale keď mi dal prvé Šišky demo na CD, bol medzi pobytmi v nemocnici. Bol v mojom aute s Madlibom a ja a išli sme na nákupy záznamu a on mi to proste dal hrať v aute. Pustil som Porazte zväzky Konducta 1 a 2 niekoľko mesiacov predtým (čo je Madlibov inštrumentálny hip-hopový alias) a neskôr som mal pocit, že mi to možno dal ako svoju vlastnú verziu Beat Konducta.

Povedal som mu, že viem, že rapperi od neho vždy chceli rytmy, ale chcel som to vydať tak, ako to je, takže ak chcú rapperi rapovať cez tracky, nechal by som to tak, aby boli nabok. Ale potom, čo som mu povedal, že sa chcem prepustiť Šišky ako inštrumentálny album mi povedal, že sa chce vrátiť späť a ešte viac pracovať na skladbách a ešte viac ich predĺžiť, čo sa mu aj podarilo, a potom ochorel a vrátil sa do nemocnice. Stále mám pôvodnú ranú verziu albumu na CD, ktorú mi dal niekde v mojej garáži alebo sklade, a chcel som ju vykopať a počuť, ako sa líši od posledného albumu. (Foto: Stones Throw Records.)

Rád by som sa dozvedel viac o koncepcii obalu a celom dizajnovom aspekte Šišky . Som taký fanúšik Jeff Jank Práce, najmä pre tento album. Bolo to založené na skutočnom obchode?

Wolf: Myslím si, že Jank urobil ilustráciu pre vinylovú verziu, pretože sme nemali žiadne nedávne fotografie Dilly, ktoré by sa nám páčili. Bolo to trochu podobné jeho kresbe pre Ďalšie dobrodružstvá lorda Quasa , ktorá vyšla na Stone Throw rok predtým. Ale pre CD verziu Jank použil fotografiu Dilly, ktorú vytiahol z hudobného videa, ktoré sme vytvorili pre MED, k piesni s názvom Push, pre ktorú Dilla urobila rytmus a bola vo videu. Myslím si, že Jank nechcel použiť fotografiu z videa na 12-palcovú nahrávku, pretože rozlíšenie by bolo príliš pixelované, ale o roky neskôr pri opätovnom vydaní vinylového LP Jank nakoniec ten obrázok vyhodil do vzduchu a vyzeralo to dobre. Čo sa týka toho hudobného videa, nechcel som ani požiadať Dillu, aby prišla na natáčanie, pretože každý chcel kúsok z neho po tom, čo sa presťahoval do LA, a predpokladal som, že vo videu nebude chcieť iného umelca, ale prešiel a bol z toho dobrý šport.

Takže príbeh hovorí, že album bolo pomenované ako také, pretože Jay miloval šišky. Aký bol skutočný význam v pozadí titulu?

Vlk: Šišky boli len ďalšou vecou na jazyku, ktorú urobila Dilla. Nemyslím si, že by skutočne myslel na to, aby nazval svoje album Šišky . Dodnes ani neviem, či to mal byť inštrumentálny album alebo beatová páska pre rapperov, ale sakra som ho prosil, aby mi ho dovolil vydať ako inštrumentálny album, a on súhlasil. Ale šiška mohla byť jeho óda na nezdravé jedlo (nazval inú z jeho beatových pások Pizza man), alebo to mohlo byť preto, lebo vedel, že sme s J. Roccom radi točili 45. roky, keď sme išli na cestu s ním a Madlibom, a Dilla väčšinu tohto albumu vzorkovala od 45. rokov. Donuts je prezývka pre 45s jamku v strede. Všetci by sme išli do Rockaway Records v Silverlake / Glendale a dostali by sme opravu 45. rokov a myslím si, že to je obchod s nahrávkami, kde je väčšina vzoriek z Šišky prišiel z.

„Myslím si, že bolesť a utrpenie, s ktorými sa počas posledných rokov vyrovnával, prispeli k tomu, že album, ktoré vytvoril, vyšiel tak, ako vyšlo.“

Riggins: Počúvanie hudby s Dillou bolo skutočne komediálne. Všetci by sme išli nakupovať nahrávky a stráviť celý deň v obchode s nahrávkami. A my by sme prišli domov s týmito hromadami záznamov, kde by boli štyri cesty k autu, aby sme ich všetky priviedli do domu (smiech). A budeme hrať všetko, človeče, počúvať a smiať sa. Bol to vtipný frajer. Robil si žarty z určitých vecí a nakoniec by našiel niečo, čo je len klasické, a bol by taký, počkaj, teraz sa toho musím dotknúť. (smiech) To bola jeho inšpirácia pri tvorbe hudby.

Wolf, ktorý bol najslávnejšou osobou, ktorá oslovila Stones Throw Šišky ?

Vlk: Myslím si, že Drake je najslávnejší rapper, s ktorým sa dá rapovať Šišky , ale na Stones Throw nedosiahol. Urobil to ešte v roku 2007 predtým, ako bol skutočne známy.

Ale tesne predtým, ako sme vyšli Šišky , Ghostface získal album (alebo porazil pásku alebo ako to chcete nazvať) a oslovil Ma Dukes, pretože Dilla bola príliš chorá na to, aby sa s takýmito vecami vysporiadala, a Ghostface jej povedal, že by mal záujem rapovať cez trať ja, keby som o ňom niekedy počula a keby mala vyhovieť jeho žiadosti, a ja som povedal: Áno, určite to chceš urobiť! Myslel som, že je to také super, že sa pýtala na môj názor, než aby do toho išla. Rozhodne som sa cítil ocenený!

Keď bola Dilla nažive, Ma Dukes mal chrbát viac ako ktokoľvek iný. Celý čas s ním zostávala v nemocnici a mala o neho postarané rovnako, ak nie viac ako ktorákoľvek zo sestier. Počas jeho posledných rokov toho prešla toľko a bola skalou, ktorá nás všetkých držala pohromade. J. Dilla. (Foto: Roger Erikson.)

Ako to robí? Šišky pozrieť sa na svoje konce o desať rokov neskôr?

Dorn: Je úžasné byť svedkom, pretože je to už dosť dávno, čo chlapci ani nevedia prečo hrajú za rytmom tak, ako sú. Ako keby vôbec nepoznali záznamy, ktoré to inšpirovali. To ma najviac vydesí. Skombinujte to s kostolmi, ktoré chrlia hráčov, a máte znovuzrodenie hudobníctva.

Jeff Parker: Všetci sme boli obrovskými fanúšikmi tejto nahrávky v korytnačke, človeče. Teda, všetci sme mali radi Dillu. Ale tento záznam zapálil hlavu všetkým. Všetci sme sledovali Dillinu hudbu a vždy, keď niečo pustil, boli sme zvedaví, ako to bude znieť, a jeden z nás by to šiel vydať. Bolo to veľmi vzrušujúce obdobie.

„Rovnako ako najzaujímavejšia hudba, ktorá ju počuje znova a znova, sa nakoniec stala jednou z mojich najobľúbenejších vecí, aké som kedy počul, dodnes.“

Pre mňa osobne to nebolo nič, čo by som čakal, že to bude znieť. Bolo to úplne odlišné od vecí, ktoré robil. Keď som si ho prvýkrát obliekol, bol som tým vlastne trochu odradený. Bol som rád, jo, človeče, kde sú tie hladké rytmy? Kde je priestor? (smiech) Najmä v porovnaní so všetkými jeho ostatnými vecami som bol rád, človeče, čo to je? Ale čím ďalej tým viac som to počúval a ako tá najzaujímavejšia hudba som ju počul znova a znova a nakoniec sa stala jednou z mojich najobľúbenejších vecí, ktoré som kedy počul, dodnes. Vlastne som to počúval len veľmi nedávno a vždy, keď to počúvam, vždy počujem nové veci.

Vlk: Jednou z najlepších vecí, ktoré sa stali za posledné desaťročie, bol Miguel Atwood-Ferguson’s Koncert pre Ma Dukes. Na papieri sa mi všeobecne nepáči, keď sa kapely snažia prerobiť hip-hopové skladby alebo albumy, ale stalo sa to nepopierateľným spôsobom. Bol som taký dojatý a dojatý, že som bol v publiku toho jedného, ​​keď to robili v L.A. Bolo to naozaj neuveriteľné.

Riggins: Cítim sa ako hudba, ktorá vznikla Šišky bol skutočne nadčasový a geniálny, najmä v tom, ako používal tieto kotlety a ako s týmito vzorkami manipuloval. Vychádza to z čistej hudobnej mysle. Nebol to iba beatmaker. Bol skutočným hudobným vizionárom z hľadiska toho, ako vytváral zvuky, a to je navždy relevantné. Je to niečo, čo na tom nemá dátum. Keď počúvam Šišky 2016, stále to znie totálne sviežo.