The Spideys of Spider-Man: Into the Spider-Verse.Animácia Sony Pictures Dizajn v prírode je iba spojením nehôd ukončených prírodným výberom, až kým nebude výsledok taký krásny alebo efektívny, že sa bude javiť ako zázrak účelu.
- Michael Pollan, Botanika túžby
Spisovateľ a producent Phil Lord použil vyššie uvedený citát Michaela Pollana počas jeho prednášky TED v roku 2012 osvetliť zložité skutočnosti tvorivého procesu. Aby čo najlepšie ilustroval, ako to je, uskutočnil nás bláznivým príbehom o tom, ako on a jeho partner v spolupráci, Chris Miller, pripravovali svoju prekvapujúcu hitovú komédiu Oblačno, miestami fašírky . Je to príbeh, ktorý zahŕňa ich najímanie, prepúšťanie, opätovné zapožičanie, ich vyradené nápady, úskalia, ich a-ha! okamihy a ako všetky tieto veci nakoniec viedli k ucelenému, zmysluplnému a úspešnému filmu, ktorý mohli všetci vidieť v kinách.
Prihláste sa na odber bulletinu Entertainment Braganca
Odvtedy Lord a Miller pokračujú v réžii a produkcii niekoľkých filmov, ktoré sú nielen príšerne vtipné, ale stanovujú prekvapivé merítko pre ich emocionálnu hĺbku a hlboko rezonujúce témy. Sakra, je už takmer tradíciou, že všeobecné publikum je skeptické voči svojmu novému filmu (film o hračkárskej línii? Reštart televízie? Pokračovanie oboch?) Skôr, ako prijme veselý finálny produkt, ktorý všetkých rovnako rozplače. ako deti. A verím, že Lord a Miller to do veľkej miery dosiahli tým, že potlačili konvenčné trendy a vyvrátili množstvo nešťastných mýtov o kreativite.
Prvý mýtus je, že skvelí režiséri sú automatickí géniovia, ktorí by mali mať presnú víziu filmu uzamknutú v hlave a potom ho len uviesť do života s dokonalou presnosťou. Toto všetko skutočne umožňuje povzbudiť ľudí, ktorí už veria vo svoju vlastnú genialitu. (Medzitým ostatní podľahnú tlaku, aby predstierali koketnosť, aj keď vôbec netušia, čo robia). Na druhom konci spektra je nešťastný mýtus, že nemôžete vôbec plánovať a jednoducho nájsť film, zatiaľ čo ho okrídlite v múdrosti.
Ale nie, skutočnosť si vezme obe strany najlepším možným spôsobom. Absolútne potrebujete jasnosť videnia a schopnosť neustále o tom informovať svojich spolupracovníkov, ale tiež musíte byť schopní zmeniť názor, keď budete čeliť novým a lepším nápadom. Niektorí ľudia sa trochu pripájajú k určitým veciam len preto, že v minulosti pracovali a robí ich defenzívnymi. Ale potom sa hovorí, že len preto, že je dobré, ešte neznamená, že je to správne, pretože príbeh má väčšiu váhu ako kedykoľvek predtým. Musíte byť ochotní sa vyvíjať.
Potom existuje pretrvávajúci mýtus, že tímy riadiace tandem sú dve polovice rovnakého mozgu, kde každý môže dokončiť vety druhého. Nie sú. Vždy sú to dvaja rôzni ľudia s rôznymi nápadmi. ale to je výhoda . K možným riešeniam pridávate ďalšie hľadiská. A dvojice, ktoré navzájom dobre fungujú, to často robia preto, lebo rozumejú silným a slabým stránkam druhého človeka a dôverujú tomu druhému v dobrú prácu.
Pre Lorda a Millera tvorivý proces nespočíva len medzi nimi dvoma; nič z toho neurobili sami. Až do roku 2002 Klon vysoko , spolupracovali so skupinou spolupracovníkov - spisovateľmi a režisérmi ako Bill Lawrence, Chris McKay, Seth-Grahame Smith, Michael Bacall, Jonah Hill, Will Forte, Oren Uziel, Rodney Rothman, Bob Persichetti, Peter Ramsay (riaditeľ vrcholne podceňovaný Vzostup strážcov ) a toľko ďalších. 
Christopher Miller a Phil Lord na svetovej premiére filmu Spider-Man: Into The Spider-Verse .Phillip Faraone / Getty Images
Ponaučenie by malo byť zrejmé: úspešná spolupráca je svojou podstatou inkluzívna. Nielen preto, že umožňuje, aby sa viac nápadov dostalo na vrchol, ale aj preto, že umožňuje širšie hľadiská na prvom mieste.
A teraz sa kreatívny tím Lorda a Millera zameral na jednu z komplikovanejších a najaktuálnejších postáv z moderného mýtu: Spider-Man. Výsledok však nie je ničím pozoruhodným. Spider-Man: Into the Spider-Verse možno aj môj obľúbený film o superhrdinoch všetkých čias. Ale aby sme skutočne pochopili prečo, je tu celá kopa nedávnej histórie, ktorú si skutočne treba zodpovedať ...
Nasýtené Shaturated
Mám pocit, že pri filmoch sme vždy zle pochopili koncept saturácie médií. Myšlienka, že diváci ochorejú na určitý žáner, nikdy nebola pravdivá. Jednoducho povedané: to, že sa štúdiá snažia dosiahnuť trend, ešte neznamená, že to diváci robia. Podporovatelia budú často citovať dôkazy a tvrdia, že westernové remeslo nakoniec zomrelo, ale nebol to nejaký rýchly výstrelok. Zlatý vek westernu pokračoval ďalej desaťročia . A aj keď westerny už nepatria medzi žánre go-to action, stále rok čo rok robíme vynikajúce.
Jednoduchá pravda je, že žánrové filmy sú úspešné na večné časy. Hrôza? Akcia? Rodina? Všetci majú z roka na rok základný úspech s revolučnou kapacitou. A napriek tomu, keď sa filmy o superhrdinoch začali zúriť už od roku 2000 X Men , ľudia uvádzali rovnakú konvenčnú múdrosť, že budú rýchlym zábleskom, kým sa diváci presunú k niečomu inému. A napriek tomu sme tu takmer o dvadsať rokov neskôr a stále rozprávame tieto príbehy.
Je to tak preto, lebo divákov vždy zaujímal jeden typ filmu: kvalitný. Robiť dobré filmy, ktoré ľudí bavia? Tieto filmy budú spravidla tie, ktoré vystúpia na vrchol (samozrejme existujú mimoriadne hodnoty v oboch smeroch). A čo sa týka filmov o superhrdinoch, s ktorými môžem mať celkové problémy smerovanie ríše Marvel , niet pochýb o tom, že to bola veľká ustálená sila pre celý žáner, hlavne preto, že má spoločnosť zamknutú do jednej veľkej prebiehajúcej televíznej šou.
Nebezpečenstvo teda pre danú sériu alebo značku v rámci žánru skutočne existuje, až keď sa rozprávanie príbehu zlenivie. A táto značka padne, až keď samotné filmy stelesňujú zmätený cynizmus chytľavých peňazí zelených svetiel za nimi. Ale aj napriek vzostupu a pádu vzrušenia pre danú nehnuteľnosť zostane publikum všeobecne nádejou.
Čo je dobré, pretože neexistuje žiadna moderná filmová postava, ktorá by bola v týchto prílivoch a prúdoch viac zaťažená ako Spider-Man. Aj keď by som mohol v komiksoch a karikatúrach pokračovať celé týždne o histórii postavy, dalo by sa jednoducho povedať, že populárnu lásku k postave znovu rozprúdil Sam Raimi pôvodným filmom z roku 2002 (mnohí tiež zabúdajú, že to bol prvý film preraziť 100 miliónov dolárov za jediný víkend).
A čoskoro sa z neho stal štatút obrovského hitu Spider-Man 2 , čo mnohí považujú za najlepšiu ponuku celého žánru superhrdinov. Prečo? Pretože sa tak úprimne priblížilo k tomu, čo urobilo pojem superhrdinstva tak vážnym: prchavú povahu adorácie od cudzích ľudí, realitu nebezpečenstva, zničenie vášho osobného života a boľavú túžbu po normále uprostred otrasov. Je to jeden z najmenej oslavujúcich filmov, aké som kedy videl, a napriek tomu komunikuje o dôležitosti práve tejto práce a o tom, prečo na nej záleží, azda lepšie ako na ktorejkoľvek inej.
Ale s Spider-Man 3 , mali sme náš prvý filmový krok späť. Ani nie tak kvôli uvedenému dôvodu, že predstavoval ema Petera Parkera, ale skôr kvôli úplnému nezáujmu Raimiho o Venoma ako o postavu (neprekvapivo mu bolo vynútené začlenenie postavy). Výsledkom by mohlo byť, že postavy budú najdokonalejšie a najmenej empatické, aké kedy Raimi uviedol na obrazovku (zvyčajne poteší drzosť svojich zloduchov). A ako sme už zistili, cynizmus vás zabije.
To, čo však nakoniec sériu zabilo, boli rokovania o nadrozmerných zmluvách. Raimi a dohody o princípoch už zväčšili rozpočet na Spider-Man 3 na vtedy neslýchaných 300 miliónov dolárov, pričom s týmto počtom sa rástol iba pri opätovných rokovaniach. Štvrtý film bol teda hodený.
Amy Pascal (vtedajšia šéfka spoločnosti Sony) chcela sériu obmedziť na niečo okolo 80 miliónov dolárov a film si znova predstaviť podľa príbehu podobného stredoškolskému milostnému paralelogramu (než jednoduchému trojuholníku). Išlo zväčša o reakciu na lacno vyrábaný, ale šialene ziskový produkt Súmrak série, ktorá v tom čase dominovala. Ale keď sa zmieša s produkujúcimi záujmami ostatných a túžbou zbaviť sa aww, zbavuje sa Raimiho práce, výsledkom bol Marc Webbov Úžasný Spider-Man filmy, ktoré môžu byť jedným z najviac zmätených diel, aké som videl. Určite existujú sympatické chvíle, hlavne medzi dvoma hviezdami Andrewom Garfieldom a Emmou Stoneovou, a to pravdepodobne stačilo na vynútené pokračovanie. Ale na tieto filmy budem vždy tvrdý, pretože v nich nie je jediný súdržný výber, ani nič skutočne pod povrchom.
Boli naplnené od steny k stene chvíľkovým afektom a pózovaním. Horšie je, že Petrova psychológia a správanie nikdy nedávali lízať zmysel; bol jednoducho stvorený na to, aby pôsobil chladne alebo zdržanlivo v každej jednej scéne. A nezabúdajme na škaredú etiku hrubej fixácie filmu na krv a rodu, ktorá skončila zlými tematickými lekciami, ako sú napríklad najlepšie sľuby, ktoré nemôžete dodržať.
Ľudia, ktorí sa týmto filmom samozrejme najviac páčili, boli ľudia, ktorí vždy nenávideli banálnu povahu Raimiho práce a chceli, aby bol Peter TOUGH a COOL a VEĽMI ich brali - viete rovnako ako ICH. Je to zlý recept na každú postavu, nehovoriac o jednej z najvážnejších v komiksoch. Keď sa teda druhý film zrútil a zhorel, Sony sa nakoniec rozhodlo zahodiť uterák a uzavrieť partnerstvo s produkciami Marvel, rozdeliť zisky a nechať ich bežať.
Vtedy bol Spider-Man filmovo reštartovaný tretíkrát za posledných šestnásť rokov. Ale tentoraz bol navrhnutý tak, aby zapadol priamo do už existujúceho MCU (dokonca debutoval v inom filme, Captain American: Občianska vojna nie menej). Tu už nebol tým mladým, polosirotným dieťaťom, ktoré cíti bremeno zodpovednosti, a náhradným synom Iron Mana. Opäť je tu veľa zábavy a šarmu na povrchu. Tom Holland bol pôvabný ako Lil Baby Spider-Man a film sa pokúsil vykresliť aspoň kráľovnú, ktorá vyzerala ako moderná reprezentácia rôznych kultúrnych etník. 
Tom Holland ako Pavúčí muž .Chuck Zlotnick / CTMG / Sony Pictures Entertainment
Jeho kľúčové problémy však opäť spočívali v tematickej oblasti. Tento film obsahuje veľa pochmúrnych informácií o zodpovednosti a prekonávaní problémov, ale väčšinou vyústil do zmätených a silných ponaučení o nepripravenosti, ktoré sa zavádzajú iba z umelých dôvodov. Je smutné, že Petrova cesta vo veľkej miere spočíva v príbehu bohatého dieťaťa, ktoré sa nehrá so svojimi skvelými novými hračkami a kričí PREČO NECHÁŠ, ABY SOM BOL ÚŽASNÝ . Aj končiaci fake-out, kde sa takmer pripojí k Avengers, je zmätenou lekciou o zrelosti.
Ale hovorím o celej tejto histórii a jej komplikáciách, pretože na tých najjednoduchších a najrelevantnejších otázkach toľko záleží: Prečo by ste to chceli reštartovať znova? Ako by si to vôbec urobil? Ako podporíme étos zlatého veku Spider-Mana a zapadneme do modernej kultúrnej lexiky? Ako ho prinútime pracovať v hodnotovom systéme, ktorý odráža meniaci sa svet inklúzie a širšie perspektívy? Kto je vlastne Spider-Man? A prečo na tom stále záleží?
Ukázalo sa, že najkrajšie odpovede na všetky tieto otázky ležia Spider-Man: Into the Spider-Verse .
Verš pre všetkých
Ďalším dôvodom, prečo je hodina histórie vyššie taká dôležitá, je to, že táto nová animovaná snaha tímu Lord and Miller nie je reštartom, ale filmom, ktorý neuveriteľne existuje popri týchto záznamoch, v nich, mimo nich i mimo nich. A hoci niekedy na tieto filmy odkazuje priamo, v skutočnosti využíva komiks ako hlavnú oporu svojej mytológie, pre inšpiráciu dokonca čerpá z naj tangenciálnejších momentov a vedľajších postáv. V podstate používa VŠETKU tradíciu Spider-Mana.
Ak to znie zmätočne alebo akoby to bolo príliš veľa, Spider-Verse čo najelegantnejšie zjednodušuje rozsah, hlavne preto, že hlavný zločinec vytvára dimenzionálnu anomáliu, ktorá spája päť z týchto rôznych pavúčích osôb pri nehode. Čo je však dôležitejšie, všetky tieto stretávajúce sa odbory sú uvádzané do života s rovnakým humorom a serióznou tematickou prácou, ktorá umožňuje konečnému produktu preskočiť z obrazovky so zaistenou jasnosťou.
Stále neexistuje spôsob, ako hovoriť o tom, ako to tento tím stiahol bez toho, aby masívne pokazil film, takže to považujte za varovanie.
Všetko to začína interpretáciou najväčších hitov príbehu o pôvode Spider-Mana od Petera Parkera, našej klasickej verzie postavy (vyjadrenej Chrisom Pineom). Je to zlatý chlapec, vzor dobra, ktorý je teraz šťastne ženatý s Mary Jane. Ale nemôžem prestať myslieť na malú čiaru, ktorú hovorí uprostred obrovského boja: Som tak unavený. Je to len jeden z mnohých malých, srdcervúcich momentov filmu, ktorý dáva postave váhu a psychológiu. A keď mladý Miles Morales vstúpi na svoju obežnú dráhu (teraz ho pohrýzol sám rádioaktívny pavúk), Peter si uvoľní úľavu nad myšlienkou, že v tom nie je sám, a sľúbi, že si dieťa vezme pod svoje krídla. Náš zlatý vek je samozrejme Peter okamžite zabitý. Svet smúti za stratou svojho príkladu, zatiaľ čo Miles je v štichu. Je jediný, kto sa môže chopiť tohto nemožného plášťa ... a dobrej granoly, nie je na to pripravený. 
Shameik Moore vyjadril Milesa Moralesa, Jake Johnson hlasoval Peter Parker a Hailee Steinfeld hlas Spider-Gwen Spider-Man: Into the Spider-Verse .Sony Pictures
Ale vzájomne sa stretávajúce rozmery vedú k nepravdepodobnému (a dokonale trefnému) mentorovi: Peter B. Parker. Ak ste komiks nikdy nečítali Úžasný Spider Man , Musím povedať, že to len zvyšuje funkčnosť tohto filmu, pretože bol prvým reštartovaným úsilím v komikse. A musím povedať, že to, čomu Peter B. čelil, bolo o niečo bezočivejšie ako ktorýkoľvek iný Spider-Man a superhrdina v živote čelil niektorým dosť temným veciam (niekedy príliš tmavým).
Ale v Spider-Verse, vzali všetko, čo sa mi na tejto postave páčilo a nepáčilo, a našli spôsob, ako preskúmať jeho boje o humánne smiechy. Peter B. býva v mizernom byte. Nechal sa ísť a stal sa komickejším cynickým a lenivým. Všetko je to preskúmané v kontexte jeho rozpadnutého vzťahu s Mary Jane a vnútornej bolesti, ktorú so sebou nesie. (Keď som sa chystal do filmu, nebol som si istý, prečo sa rozhodli pre Jakea Johnsona, ale keď som videl, čo urobili s touto postavou, uvedomil som si, že už nemohol byť nikto dokonalejší). Peter B. je človek takmer zlomený stratou a cynizmom, a preto je ustanovený ako dokonalá zdráhavá postava mentora Milesa, pretože každý z nich sa má od druhého naučiť niečo.
Peter B. však nebude jediný, kto pomôže, pretože odtiene Spider-lore v tomto filme siahajú hlboko. Získame plne realizovanú verziu Spider-Gwen, sebavedomej a skromne mladej ženy, ktorá má základy vo svojej vlastnej agentúre. A hoci bolestne stratila svojho najlepšieho priateľa, v mladom Milesovi získa novú. Dostávame tiež Peni Parkerovú, mladú anime dievča z budúceho New Yorku s jej gigantickým robotom. Dostali sme dokonca Spider-Man Noira, dokonale vyladené komediálne predstavenie od Nica Cagea, keď ťaží temnú noc svojej duše pre dokonale zastarané aforizmy z 30. rokov.
Sakra, v každom zákutí tohto filmu nájdete gramotné pavúčie vtipy (prosím, prosím, zostaňte v kreditoch). Najlepšie však je, že tu máme Peter Porker Spider-Ham. A existujú tri úplne ohromujúce stránky tejto postavy. Po prvé, nemôžem uveriť, že vzali čudnú postavu marvelovského folklóru a zahrli ho do tohto prekliateho filmu. Po druhé, nemôžem uveriť, že toto je prvá úspešná adaptácia komiksovej osobnosti Johna Mulaneyho na obrazovke - až do tej miery, že to môže byť rola, ktorú sa narodil. A na záver nemôžem uveriť, že vďaka jeho úlohe pracovali rovnako bravúrne ako oni.
Ale to je súčasť étosu Lorda a Millera: Každá postava je veselá, pretože sa nám páči, aby sa nám páčili, ale potom má každá postava pod povrchom niečo hlbšie a dôležitejšie. Pretože tento rozprávačský tím chápe, že pre rovnaké karikatúry prasa bude rovnako srdcervúce, aby náhle stratil vyrovnanosť, čuchal a ticho predniesol slová, len ich všetkých nemôžete zachrániť. Pri všetkých vtipoch je boľavá úprimnosť tiež priamo na obrazovke. A ich okamih skupinového chvály nad stratou je všetko, len nie povrchný. Je to preto, aby vám pripomínalo, že sú to postavy s plne realizovanými psychológiami, potrebami, želaniami a obavami.
Peklo, Spider-Verse dokonca dokáže doručiť najsrdečnejšie a naj cieľavedomejšie portréty Stan Lee, žiadny bar. Takže si môžem byť istý, že môžem navždy hovoriť o dômyselnej animácii a o spôsobe, akým film poháňajú dokonalé vtipy (obľúbený gag: Zmestí sa vám do vrecka), ale na vtipoch nezáleží, ak v príbehu nie je jadro.
Našťastie tým jadrom je príbeh Milesa Moralesa. Druhý, ktorého predstavili, zle spieval spolu so Sunflower vo svojej izbe ... Len som začal plakať. Ani neviem, či to môžem vysvetliť. Bolo to však okamžité, vnútorne a bolestne nevyhnutné. Každý kúsok charakterizácie prispel k upevneniu jeho osobnosti. Presne som vedel, čo a v každej chvíli cíti, a pochopil som, čo to znamená byť mladým človekom uväzneným medzi dvoma svetmi, ktorý sa pokúša o sebazničenie. Spoznal som desivý dvojaký význam, ktorý stojí za otázkou, oci, naozaj nenávidíš Spider-Mana? Miles je taký pozoruhodný práve preto, že je taký zraniteľný-hlavne keď plače, napriek všetkému sa snaží nie. Cítite obrovskú váhu toho, aké to je byť mladým človekom, túžiacim po vytvorení lepšieho sveta, ale stále uviaznutý s rovnakou váhou tohto sveta na svojich pleciach.
Nepamätám si, kedy naposledy sa moje srdce takto silno rozkývalo po protagonistovi. A počas filmu som plakal najmenej päťkrát. Rovnako si nepamätám posledný film, ktorý platil rovnako. Ale to preto, že nikdy nemal pocit, že sa snaží byť nepriamo klamný alebo smutný, ale jednoducho vcítiť boľavé obavy z tohto zaťaženého mladého muža. Ale prostredníctvom ďalších pavúčích osôb vo svojom príbehu Miles nevidí iba obavy z toho, čoho sa možno nikdy nedožije, ale aj nádej na to, čím by mohol byť. A všetko dáva vzniknúť momentu, keď Miles využije svoj skok viery a získa si svoju vlastnú obálku, ktorá by mohla byť jedným z najkatartickejších filmových momentov, aké som za posledné roky zažil. A to preto, lebo ten okamih bol tak sakra zaslúžený.
Toto je takmer dokonalé rozprávanie. Nielenže sa čestne vnára do podstaty svojich postáv, ale celkovo sa dostáva do superhrdinstva. Trvá to rovnako ťažko Spider-Man 2 a tlačí ich na skúsenosti mnohých ľudí. Palí nosom nad hrubými predstavami o osude a namiesto toho sa zameriava na milé predstavy o tom, čo to v skutočnosti znamená byť náhodným človekom, ktorý má na seba vložené veľké dary a veľkú zodpovednosť. Dostane sa do jadra všetkého, čo na Petre Parkerovi nielen milujem, ale aj Petra B., Gwen, Peniho, Porkera, Milesa a mnohých ďalších. V podstate to opravuje Spider-Mana tým, že nám ukazuje, že všetky tieto postavy majú rovnakú platnosť ako ktorákoľvek iná osoba.
To, čo tu Lord, Rothman, Ramsay, Persichetti a Miller vytvorili, je film, ktorý sa vyhýba každej toxickej hodnote moderného komiksu a podporuje všetko, čo ich robí skvelými. Je to film, ktorý chápe, že rovnako ako v prípade tvorivého procesu, aj inkluzívnosť vo filmoch je skutočnou silou. Zapája sa do odvážneho príbehu s očarujúcou ľahkosťou a dobre vyťaženým úsilím. Ukazuje nám, ako vytvoriť film, ktorý je závislý na všetkom, čo príde pred ním, a zároveň využiť tento mýtus ako odrazový mostík na skok do neba a vzlietnuť k niečomu oveľa viac.
Takže ako Hollywood stále mätie svoje nezmyselné Petera Parkera, ktorý protektoruje, konečne prichádza film, ktorý to jednoducho dostane: Spider-Manom môže byť každý. A dnes je to, našťastie, zázrak Milesa Moralesa, Gwen, Peni a gangu. Určite sa do tejto polohy dostanú sériou nehôd, ale rovnako tak aj všetci. A možno to isté sa dá povedať aj o filme samotnom. A nakoniec to nevadí, pretože všetko sa spája a stáva sa niečím oveľa viac ...
Zázrak účelu.
< 3 HULK
