Moderný portrét: Stojí vám za to, aby ste sa nechali maľovať?

Slávny úchvat: Gertrude Steinovej sa nepáčil portrét z rokov 1905-06, ktorý o nej namaľoval Pablo Picasso. Stein tvrdil, že to nevyzerá ako ona, na čo umelec odpovedal: Bude.

To, čo umelec zlovestne predznamenával, bolo to, že dlho potom, čo Stein prešiel z tohto sveta, portrét zostane. Teraz visí v Metropolitnom múzeu umenia ako stále zastúpenie známeho spisovateľa a dobrodinca.

Väčšina portrétov si však nenájde cestu do múzejných zbierok. Prinajmenšom nie tie objednané, ktoré sú namaľované alebo vyrezávané ako spôsob uctenia niekoho - člena rodiny, generálneho riaditeľa spoločnosti, vládneho úradníka, sudcu, vodcu cirkvi alebo všeobecne zarábajúcej osoby - a potom sú zobrazené v domácnosti, kancelárii alebo na inom mieste podnikania. Tento obrázok ste už videli veľa: Starý chlap v obleku a kravate s tmavým pozadím. Alebo ak ste to neurobili, možno ste si nevšimli, že to tam bolo. Inými slovami, veľa portrétov sa presne nerozlišuje.

Existujú však prípady, keď portréty stúpajú nad monotónnosť, ako vyzerá, ako vyzerá, aby dosiahli určitú dôležitosť. The nedávno odhalené obrazy prezidenta Baracka Obamu od Kehinde Wileyovej a bývalej prvej dámy Michelle Obamovej od Amy Sheraldovej - hradené zo súkromných prostriedkov a v stálej zbierke Washingtonskej národnej galérie portrétov - upútali pozornosť umeleckého sveta.

Neboli iba pozoruhodné, pretože ukázali tieto dve impozantné postavy v nápaditejšom a neformálnejšom štýle, ako je obvyklé. Boli tiež pútavé, pretože využívali súčasnú hviezdnu silu ich tvorcov - jedno z novoobjavených mien z Baltimoru, ktoré si všimlo jej spoločensky uvedomelé portréty, druhé už ovláda astronomické ceny - obe známe tým, že v súčasnom umení vytvárajú priestor na maľovanie obrazov. nie visieť v spoločenských miestnostiach, ale na špičkových stenách galérie. Kehinde Wiley, LL Cool J, 2005. Olej na plátne.Galéria Kehinde Wiley / Sean Kelly

A nielen títo dvaja umelci, ktorí dostávajú súčasné uznanie za prácu, sa bežne vyznačujú ľudskou podobnosťou. Aktuálna výstava obrazov Davida Hockneyho v Múzeu umenia v Los Angeles, David Hockney: 82 portrétov a 1 zátišie (pokračuje do 29. júla), obsahuje portréty známych osobností (umelca Johna Baldessariho a majiteľa galérie Larryho Gagosiana). spolu s menej známymi. Dokonca aj maľované portréty medzinárodných vodcov (Vladimir Putin, dalajláma a George H.W. Bush) Georga W. Busha, ako aj bojových veteránov, priniesli bývalému prezidentovi istý zmätok a prekvapivá pochvala .

Čo je s obnoveným záujmom o portrét? Možno je to preto, že maľby ľudí umožňujú divákom robiť niečo, čo sa inak považuje za neslušné-čumieť na niekoho-a v tomto veku selfie a iných foriem sebaúcty dodávajú interpretačnú úroveň, ktorá je pre divákov osviežujúca. Ale potom boli portréty vždy tvorcami noviniek: rovnako pre to, ako predstavujú človeka, ako pre to, ako oni nie. A vo všetkých týchto prípadoch - skutočných, lichotivých, nudných alebo zdanlivo čerstvých - je jedna vec istá, majú spôsob, ako sa držať.

Portrétovanie: pôvod umenia?

Portrét má v umení dlhú históriu, maľby majú ako prvé zakomponované obrazy faraónov, pápežov, kráľov, šľachticov a politických osobností. Pôvodnými znakmi umenia mohli byť ľudia, ktorí po sebe zanechali stopy na stenách jaskyne, ale krátko nato využili túto novoobjavenú zručnosť na zaznamenávanie svojich vodcov. Prvé zobrazenia boli často veľmi štylizované alebo idealizované, čo zodpovedalo predstave vznešenosti viac ako vernosť. (Analyzovali Kostra kráľa Tutanchamona , takmer určite nebol taký majestátny, ako ho vykresľovali vtedajší remeselníci.)

Obrazy Thomasa Mora a Thomasa Cromwella zo 16. storočia od Hansa Holbeina mladšieho nepochybne zachytávajú, ako tieto dva vyzerali, hoci sa predpokladalo, že vážny a skromný výraz, ktorý sa niesol na tvári Mora, a zavalitá, korzistá vizáž Cromwella naznačujú nielen ich vzhľad, ale umelcov názor na každého muža. Medzi najznámejšie diela západného umenia patria záhadná Mona Lisa, Leonardo da Vinci, zmyselný portrét Virginie Amélie Avegno Gautreauovej (John Mader X) Johna Singera Sargenta a Picassov portrét Gertrúdy Steinovej. Gertrúda Steinová predstavuje pred jej portrétom, ktorý Picasso namaľoval v roku 1906.AFP / Getty Images

Pomerne veľa umelcov sa v priebehu storočí vyznamenalo prostredníctvom portrétu. Zvonia mená Bellini, Rubens, Rembrandt, Manet, Cézanne, Braque, Warhol alebo Katz na nejaké zvony? V začiatkoch Spojených štátov sa Charles Willson Peale (1741-1827) venoval maľovaniu portrétov vodcov americkej revolúcie, aby jeho krajania naďalej pripomínali tých, ktorí formovali nový a slobodný národ v tom, čo bolo doteraz. Britské kolónie.

Stále propagujeme pamiatku tých, ktorí vedú národ, jeho inštitúcie a veľké podniky, maľovanými (a niekedy vyrezávanými) portrétmi. Steny spoločenských miestností sú pokryté týmito vecami. V dnešnej dobe však nie sme takí vhodní na to, aby sme tieto portréty považovali za umelecké diela a skôr za výkonné tapety. Zdá sa, že výraz portrétista nesie stigmu komercializácie, potešenia patróna a nie seba samého.

Brandon Brame Fortune, hlavná kurátorka Národnej galérie portrétov, pre Braganca povedala, že chválená maliarka Alice Neel si nemyslí, že jej maľby ľudí sú portréty, čo jednoznačne boli, pretože videla portréty ako niečo, za čo sa platilo a malo to byť plochejšie. Jeden by mohol vidieť Neelove svetlé, štylizované obrazy jej priateľov, kolegov umelcov a členov rodiny ako inšpiráciu pre aktuálnu výstavu Hockney, ako aj pre množstvo mladých začínajúcich divákov (pozri: Jemima Kirke , Dúfam, že Gangloff ). Väčšina jej portrétov bola usadená, zameraná viac na anatomickú ako anatomickú presnosť a zdôrazňovala neformálne-lenoši, nenosia svoju nedeľu najlepšie a zriedka sa usmievajú. Nie sú to pekné obrázky, ktoré ukazujú najlepších sediacich.

Kde sa stretávajú lichôtky a historické záznamy

V mnohých ohľadoch to, čo Neel povedal, naznačovalo základnú definíciu toho, čo predstavuje portrét: vo všeobecnosti to má slúžiť na to, aby bol objekt prezentovaný v pozitívnom svetle - vážne, premyslene, atraktívny . Pravdepodobne tiež o niečo mladšia ako to, čo umelec v skutočnosti vidí: Portréty sú takmer vždy objednávané po odchode niekoho do dôchodku, keď je už starý a má sklon vyzerať.

Najvyhľadávanejší portrétisti nehovoria klamstvá, ale zvyčajne prechádzajú fotografiami sittera skôr v jeho kariére a nájdu obraz, ktorý vyzerá o čosi vitálnejšie a o niečo menej opotrebovanejšie. Pre veľa umelcov však zásadným odkazom je, že nemajú voľnú ruku na maľovanie, čo by chceli. Nakoniec musí byť subjekt šťastný.

Portrétisti staršej éry mali svoje vlastné dôvody na osvieženie témy, ako napísal Charles Baudelaire v polovici 19. storočia: Veľkým nedostatkom spoločnosti Ingres je najmä to, že sa snaží presadiť každého druhu opatrovateľa viac alebo viac. menej úplné, čím myslím viac-menej despotickú formu dokonalosti, požičanú z úložiska klasických myšlienok. Tj. Baudelaire nabíjal skvelého neoklasicistu Ingresa, aby každý boháč vyzeral ako nový Cicero.

Táto potreba zohľadniť márnosť subjektu viedla k myšlienke portrétistu ako niečoho ako druhoradého umelca. Som maliar a robím veľa iných ako portrétnych prác, Raz mi to povedal E. Raymond Kinstler . Kinstler je známy predovšetkým svojimi portrétmi amerických prezidentov. Nie som zbraň na prenájom, povedal. Podobne Daniel Greene, portrétista v North Salem v New Yorku, uviedol, že nie som najatý štetec. To, čo obaja mysleli, bolo, že nebudú iba maľovať to, čo im hovoríte. V hre je umelecká integrita. Tony Bennett pózuje pre portrét E. Raymonda Kinstlera.E. Raymond Kinstler

Jim Pollard, umelec so sídlom vo Wisconsine, poznamenal, že mnohí z jeho klientov sú veľkými kolesami-Generálni riaditelia veľkých spoločností, nadácií alebo univerzít alebo sa narodili takým spôsobom-a sú zvyknutí vydávať príkazy, ktoré musia vykonať podliaci. Príležitostne sa podľa mňa zaobchádza ako s inštalatérom, ktorý prichádza odcudziť toaletu.

To môže byť dôvod, prečo Kehinde Wileyová takmer vždy hovorí „nie“, keď bola požiadaná o vytvorenie portrétu, podľa Janine Cirincione, riaditeľky galérie Seana Kellyho v New Yorku, ktorá ho v USA zastupuje a pravidelne zasiela žiadosti ľudí, ktorí chcú zadať dielo. Považuje sa za koncepčného umelca, ktorý sa náhodou zameriava na ľudí, uviedol Cirincione. Základ tohto vyhlásenia: nie je žiadnym maliarom portrétov.

Umelci, ktorí pravidelne nechávajú ľudí predmetom svojej práce, dostávajú tieto žiadosti často. Alec Soth, ktorý fotografuje ľudí, na ktorých pri svojich cestách narazí, ale ktorí mu hovoria o amerických typoch, je tiež často žiadaný, aby fotografoval zberateľov. Rovnako ako Wiley, aj on takmer vždy povie nie portrétnym komisiám a podľa Ethana Jonesa, manažéra štúdia pre fotografa, neviem, kedy jeden naposledy prijal.

Zatiaľ čo niektorí by radšej neprijímali provízie, aby sa vyhli akejkoľvek snahe o kompromis kvôli peniazom, iní prijali platené portréty ako spôsob financovania svojich ďalších snáh.

Andy Warhol bol známy tým, že sa zúčastňoval večierkov bohatých a slávnych, a bol známy tým, že pracoval v miestnosti. Často prichádzal s množstvom provízie za portrét z úspešnej noci. Počas 70. rokov boli pre neho hlavným zdrojom príjmu. Niektoré z jeho najslávnejších umeleckých diel sú nedobudované portréty známych osobností založené na ich populárnych fotografiách, ako sú Elvis Presley, predseda Mao a Jacqueline Kennedy Onassisová. Niet divu, že ostatní chceli mať Warhola sami zo seba.

Cena portrétu—Pre umelca

Portréty mi uberajú čas z mojej ďalšej práce, z vystavovania, z mojej kariéry, povedala maliarka Brenda Zlamany. Na druhej strane si rovnako ako Warhol uvedomuje, aké lukratívne môžu byť. Z portrétu môžem zarobiť 100 000 dolárov. Nebudem to odmietať. V galérii môžem predať obraz za 100 000 dolárov, ale kvôli provízii dílera dostávam iba polovicu. Robí teda jeden alebo dva ročne kvôli spoľahlivejším peniazom, ktoré to prinesie. Zarábam si naozaj slušne a nemusím učiť. Brenda Zlamany, Portrét č. 135 (Kurt Landgraf s modrou na červenej), 2010. Olej na paneli, dva panely, 88 x 41 a 27 x 27 palcov.Brenda Zlamany

Jacob Collins, vysoko realistický maliar, ktorého zastupuje newyorská galéria Adelson Galleries a ročne robí v priemere dve provízie zo súkromných portrétov, sa tiež vzdal hanby portrétovania. Ak ste známy ako portrétový umelec, aspoň ste niečím známy, povedal. Mnoho ľudí by chcelo byť niečím známych.

Jeho portréty, rovnako ako jeho galerijné maľby, sú v priemere 100 000 dolárov za kus, hoci jeho štýl práce s portrétom nemusí osloviť každého. Väčšina portrétistov sa s touto témou stretne, urobí nejaké náčrty, urobí veľa fotografií a potom sa stiahne do svojich ateliérov, aby maľovala. Collins nepoužíva fotografie, ale robí všetko-pózovanie, náčrty a skutočná maľba-pred pózovaným subjektom. Varujem ľudí vopred: „Naozaj chcete sedieť tak dlho?“ S tým, že sa môže konať 12 až 14 sedení a až 40 hodín pózovania. Väčšina ľudí to robiť nechce. Mnoho predmetov sa jednoducho cíti nepríjemne, keď sa na nich niekto pozerá priamo a sústredene, čo môže vysvetľovať, prečo sa ľudia radi pozerajú na umenie, ale nie sú predmetom umenia sami.

Varuje tiež potenciálne subjekty, že nebude mať peknú tvár. Keď sedia na mieste, sediaci, najmä starší, sa vytvarujú a ich tváre často klesnú. Gilbert Stuart, známy svojimi portrétmi Georga Washingtona, to napísal Hneď ako Washington začal sedieť, rozšírila sa po jeho tvári prázdnota. Väčšina portrétovaných osôb sú starší ľudia, ktorí môžu byť ospalí, ak sa od nich vyžaduje, aby nečinne sedeli dlhší čas. Nevadí mi, keď tváre klesnú a idú do hlbokého pokoja, povedal Collins. Moje portréty vyzerajú ako človek, ktorý sedí na mieste.

Greene, ktorý tiež maľuje zo života, okrem prípadov, keď je umelec mŕtvy, poznamenal, že jeho zvolený spôsob práce občas predstavuje prekážky. Ľahšie je urobiť posmrtný portrét ako ten, kto je nažive, povedal. A počas svojej 50-ročnej kariéry toho urobil skutočne dosť. Pracujete z fotografie alebo z niekoľkých fotografií a vyberáte najvýraznejší výraz tváre. Fotografia sa samozrejme nepohybuje ani nerozpráva. Výraz sa nezmení, nemusíte si sadať. Živý alebo zosnulý, cena jeho času a práce je konštantná.

Pre Greena portréty živých zvyčajne trvajú dlhšie-od niekoľkých mesiacov do roka-než tie mŕtve kvôli potrebe mnohých posedení, možno až desiatok, každé trvá tri hodiny. A celý ten čas je potrebné . Pre portrétistov je potrebné urobiť veľa rozhodnutí: veľkosť celkovej maľby, to, čo by si ich subjekt mal obliecť, či už to bude celá dĺžka, tri štvrtiny alebo busta, nehovoriac o pozadí. (Na portréte, ktorý urobil Greene bývalého republikánskeho kongresmana Larryho Combesta, je súčasťou scenérie fotografia manželky politika.-svoju ženu veľmi miloval.)

Ďalším rozhodnutím je, či zahrnúť ruky sittera, ktoré portrétisti často vynechávajú. Ruky sú bolesťou v zadku, povedal Zlamany. Goya si zvykol účtovať za ruky. (Nepamätala si, kde to čítala alebo počula.) Ruky sú mimoriadne výrazné, rovnako výrazné ako tvár. Nedávno predstavený portrét Brendy Zlamanyovej pre Davenport College z Yale University, na ktorom sú predstavení absolventi a členovia davenportskej komunity.Benda Zlamany

Nájdenie správneho umelca

Z úst, alebo len tak vidieť portrét v cudzom dome alebo kancelárii a zistiť, kto ho namaľoval, je to, ako mnoho ľudí nájde umelcov, keď chcú zachytiť svoju podobizeň. Greene uviedol, že bol poverený robiť portrét havajského guvernéra potom, čo guvernér videl Greeneov portrét prominentného havajského staviteľa Toma Gentryho a jeho manželky. (Bola to veľká zábava ísť na Havaj niekoľkokrát robiť Gentrys a potom to bola zábava ísť späť robiť guvernéra.)

Prezident George W. Bush si vybral umelca Johna Howarda Sandena, aby urobil oficiálny portrét Bieleho domu prostredníctvom odporúčania od priateľa. Krátko po odchode z Bieleho domu boli George a Laura Bushoví pozvaní starými priateľmi, Annette a Haroldom Simmonsovými, na večeru vo svojom dome v Dallase. Rozhovor sa čoskoro zmenil na portrét, ktorý Annette práve sedela, namaľovaný Sandonom. Je ľahké s ním pracovať? spýtal sa bývalý prezident a ona ho veľmi pochválila. Počas niekoľkých týždňov pracovník v prezidentskej knižnici Bush poslal Sandenovi e-mail o tom, že sa má prísť stretnúť s bývalým prezidentom.

Najcentrálnejším zdrojom pre tých, ktorí hľadajú portrétistu, je Portraits, Inc. , online zdroj, ktorý klientov prevedie týmto procesom. Podľa Julie G. Baughmanovej, výkonnej partnerky spoločnosti Portraits, Inc., sa väčšina cien pohybuje od 10 000 do 100 000 dolárov v závislosti od veľkosti portrétu-hlava a plecia, trojštvrtinová dĺžka (bez chodidiel, často pre pózu v sede) alebo celá-a médium (drevené uhlie, pastelové alebo olejové farby). Priemerná provízia je 20 000 - 30 000 dolárov, aj keď pre zákazníkov, ktorí chcú portrét svojho miláčika, existuje cenovo výhodnejšia kategória od 3 000 do 10 000 dolárov. Americký prezident George W. Bush so svojím prezidentským portrétom Union League of Philadelphia, namaľovaný Markom Carderom.Saul Loeb / AFP / Getty Images

Váš čas a peniaze: Stojí to za to?

Portrét je jednou z zvláštnych oblastí umeleckého sveta, kde ceny na sekundárnom trhu môžu byť iba nepatrným zlomkom ich pôvodnej primárnej trhovej hodnoty. Debra Force, nezávislá predajkyňa amerického umenia, pre Braganca povedala, že pokiaľ nejde o dobre známu osobu, ľudia hovoria: „Prečo chcem portrét niekoho, koho nepoznám?“ Nedávno ju požiadalo poistenie Spoločnosť odhadla hodnotu súčasného portrétu, ktorý niekto urobil so svojou manželkou a ktorý bol upálený pri požiari. Hodnota poistenia-čo by stálo nechať si namaľovať ďalší portrét tejto ženy-bola približne 25 000 dolárov, hoci spravodlivá trhová hodnota (za čo by sa obraz mohol predať na sekundárnom trhu, keby nebol zničený) by bola oveľa nižšia. Tisíc dolárov, možno 500 dolárov.

Nezáleží ani na tom, či je umelkyňa známa a uznávaná, povedala. Portréty Charlesa Willsona Pealeho, Thomasa Sullyho a Gilberta Stuarta, patriacich k najuznávanejším portrétistom konca 18. a začiatku 19. storočia, môžu byť ťažko predajné. Stuarta môžete získať za menej ako 10 000 dolárov. Gilbert Stuart namaľoval počas svojej doby jeden z najikonickejších obrazov Georga Washingtona, ďalšie umelcove portréty však možno získať za prekvapivo nízku cenu.Cindy Ord / Getty Images

Národná galéria portrétov získava diela do svojej stálej zbierky prostredníctvom darov od súkromných obchodníkov s umením, majiteľov galérií a rodinných príslušníkov významných osôb, ktorých rodič alebo starý rodič bol zobrazený na maľbe, kresbe alebo fotografii, uviedol Brandon Brame Fortune. V priebehu roka dostanú možno 100 vecí.

Väčšina kurátorov sa usiluje získať dary od zberateľov konkrétnych druhov predmetov, Fortune však poznamenala, že nie je veľa kupcov umenia, ktorí by sa špecializovali na zber portrétov. Ten, kto právnik v New Yorku Nathaniel Kramer vlastní niekoľko stoviek namaľovaných, nakreslených a nafotených portrétov ľudí, ktorých nepozná. Zvyčajne sú to priatelia alebo známi umelca, povedal Kramer. Neboli uvedené do prevádzky. Nepoznanie témy nie je pre neho nevýhodou; len sa rád pozerá na ľudí. Niekto sa rád pozrie na kone, niekto sa rád pozrie na člny. Nekladám otázky na kone alebo člny. Ľudia sú pre mňa zaujímavejší.

V konečnom dôsledku je však vymaľovanie portrétu sentimentálnym úsilím,a možno aj trochu egoistický. Je to niečo, čo má uchovať vašu pamäť alebo obstáť v skúške času-peniaze a úsilie investované do toho sú dôvodom, prečo majú tendenciu zdržiavať sa ako historické záznamy. Aj po tom, čo téma odíde, nech už bol ktokoľvekkoľvek, maľba je stále niečo, čomu priraďujeme nesmiernu hodnotu, a nie je možné ju zahodiť.- nech už je skutočná trhová hodnota akákoľvek. Nechať si namaľovať portrét (alebo portrét milovaného človeka), či sa vám výsledok páči, alebo nie, je celkom spoľahlivý spôsob, ako zabezpečiť, aby sa tvár držala okolo.