Americký jazzový saxofonista a skladateľ John Coltrane fotografoval v roku 1960.Evening Standard / Getty Images Bolo to pred 50 rokmi, minulý rok 17. júlathže John Coltrane - nepochybne najväčší hráč na saxofón, ktorý kedy žil - mal svoj život skrátený po statočnom boji s rakovinou pečene. Mal iba 40 rokov. Pre mnohých z nás, ktorí sme boli veľkú časť našich životov počúvanie jazzu Coltrane bol jedným z prvých jazzových hudobníkov, s ktorými sme sa zoznámili v mladosti.
Keď už hovoríme o mojich osobných skúsenostiach, bol to U2’s Angel of Harlem a Bono’s namecheck v textoch k Rattle & Hum hit, ktorý ho položil na môj radar. Ale raz som začal počúvať Johna Zorna Nahé mesto že som začal spoznávať pocit, ktorý vychádzal z ‘Trane’s rákosu. Ďakujem úžasnému priateľovi z univerzity, ktorý skončil v oddelení publicity v hudobnej skupine Verve (Ahoj, Lauren!), Že ma spojil s veľkou väčšinou jeho Impulzu! Katalóg záznamov, ktorý mi dal prostriedky na úplné pochopenie jeho geniality.
Hodiny, ktoré som strávil počúvaním ‘Trane počas tých prvých pár rokov po vysokej škole, keď som býval sám v krytom úžitkovom byte na Long Islande, mi pomohli v boji za spojenie môjho dospelého života. Nahrávky ako Afrika / mosadz , Slnečná loď , krabica Village Vanguard, Medzihviezdny priestor a samozrejme, Najvyššia láska boli pre mňa ako kostol. V skutočnosti som asi pred desiatimi rokmi urobil s priateľom výlet do jeho domu v Dix Hills v štáte New York na príbeh, ktorý som robil o tom, ako skupina muzikantov spolupracovala s niekoľkými dobrými ľuďmi v politike kraja Suffolk. úspešne zachovať domov ako a kultúrne a vzdelávacie centrum . Túlanie sa po majetku a pozeranie sa cez hmlisté okná tohto skromného domu, kde sa toľko mágie prejavilo ako Coltrane, tak aj jeho vdova, Alice, skôr ako sa presťahovala do Kalifornie, bol pre mňa taký zvláštny okamih. Cítil som sa ako posvätná zem a prešlo mi sakra zimnica, keď som chodil po tom mieste.
Strata Coltrane v tak relatívne mladom veku, 17. júla 1967, bola jedným z najväčších zločinov spáchaných proti hudbe. Pomyslieť na to, čo by tento nežný gigant dokázal, keď sa psychedelická éra jazzu začala rozbiehať koncom 60. / začiatkom 70. rokov, je ohromujúca. Pri počúvaní živého albumu sa vám páči Ponuka: Naživo na Temple University od novembra 1966 s Alice na klavíri, Sonny Johnsonom na basu, Rashied Ali na bubnoch a Pharoah Sandersovou, ktorá hrá na tenor saxofón aj na pikolu, je ohromujúce myslieť si, že doslovné listy viscerálneho šumu vychádzajúce z rohov Sandersa a Coltrana sa zaobišli bez použitie zosilnenia. Bolo to všetko z mosadze a pľúc, ktoré vytvárali tieto prudké výbuchy zvuku, ktoré môžem porovnávať iba s experimentálnym hromom tlieskajúcim z vĺn spätnej väzby, ktoré vytvorili Lee Ranaldo, Kim Gordon a Thurston Moore na koncertoch Sonic Youth. Napriek tomu nedošlo k žiadnemu oneskoreniu alebo fuzz pedálom, ktoré proces uľahčovali. Opäť nič iné ako mosadz a pľúca. Potom sa vrátiť a vypočuť si jeho prácu s Milesom Davisom pre Columbiu v polovici 50. rokov a jeho albumy v Prestige a Atlantic na konci 50. a na začiatku 60. rokov a ocitnúť sa v zajatí čírej krásy jeho hrania. ťažko si predstaviť, že počúvate toho istého hudobníka.
Skutočnosť, že Coltrane a jeho hudba zostávajú rovnako dôležité ako v roku 2017, svedčí o jeho trvalom odkaze. Spoločnosť Rhino Records práve vydala nádhernú jednodiskovú sadu Best Of s názvom Trane: Atlantická zbierka s deviatimi z jeho najobľúbenejších skladieb z atlantického obdobia, zatiaľ čo neuveriteľný a komplexný dokument režiséra Johna Scheinfelda Prenasleduje Trane premieta toto leto a na jeseň po celom svete. A keďže spoločnosti ako Universal, Rhino, Resonance a Concord stále majú práva na jeho hudbu, predstava ďalších titulov súvisiacich s Coltrane, ktorá sa objaví v nadchádzajúcich rokoch, slúži iba ako palivo pre opätovný rozvoj tohto obnoveného záujmu o človeka a jeho hudba.
Na počesť tohto dosť smutného, ale dôležitého výročia, Pozorovateľ hovoril s niektorými z najuznávanejších saxofonistov v popu, rocku a jazze, aby ponúkol svoje osobné účty pri objavovaní Johna Coltrana a toho, čo pre nich jeho nedotknuteľný tenor znamenal v priebehu rokov.
Joe Lovano
https://www.youtube.com/watch?v=PFRdq3npzZs
Vyrastal som, že som o Johnovi Coltranovi vedel a počúval ho. Môj otec, Tony Lovano, bol jedným z tenoristov na scéne v Clevelande v Ohiu, v časoch Coltranea, počul a hral s ním jam session na začiatku 50. rokov, keď prešiel mestom v bluesovej kapele na alt. Môj otec sa zamiloval do jeho hry a v priebehu rokov mal veľa jeho nahrávok, všetky rôzne obdobia. Nikdy som ho naživo nepočul, mal som 15 rokov, keď prešiel. Nahrávka Soul Trane bolo moje obľúbené vyrastanie a naučil ma veľa vecí. V tínedžerskom veku som na každom kroku objal všetku jeho krásnu hudbu.
Dave Liebman
Coltrane som ako prvý z mnohých videl hrať vo slávnom newyorskom jazzovom klube Birdland vo februári 1962 ako pätnásťročný. Povedať, že to zmenilo môj život, by bolo hrubým podhodnotením. Intenzita, úprimnosť a muzikantstvo otvorili dvere tomu, čo je možné saxofónom a niekoľkými sympatickými ľuďmi, ktorí túto skupinu tvorili.
Greg Osby
Prvýkrát som počul Coltrane’s Najvyššia láska keď som mal 13 rokov a hral som iba jeden rok. Aj keď som nemal nijaké poňatie o tom, čo sa odohráva, veľká časť suity bola neobvykle príťažlivá a oboznámená so skandovanou povahou. Samozrejme, až po rokoch som si uvedomil, ako bol tento kúsok výsledkom sofistikovaného a premysleného osobného vývoja.
Jake Clemons z Bruce Springsteen & The Street Band
Keď som chodil do školy, študoval som John Coltrane. Pre mňa zosobňoval, čo pre mňa jazz znamenal. Mojou túžbou, keď som vyrastal, bolo znieť ako Coltrane a cítiť sa ako môj strýko, Clarence Clemons, ktorý nikdy nebol taký veľký v džeze. Ale Coltrane bol to, čo som sa naučil v škole, keď som študoval saxofón. Bol to jeden z mojich najväčších vplyvov od veľmi mladého veku.
Binker Golding spoločnosti Binker & Moses
Je zábavné, ako môžete milovať prácu jednotlivca a zároveň pochopiť, ako by ho ostatní mohli nenávidieť. Keď som mal 18 rokov, úprimne som si myslel, že album vytvoril Slnečná loď len pre mňa.
Adam Turchin
Podobné ako jesť avokádo, pozerať historické dokumenty a dokonca si pochutnávať na pive; Farebný a komplexný prístup avantgardy Johna Coltranea bol jednou z tých vecí v živote, ktoré som na začiatku nemiloval, ale skôr vytvoril paletu a stal sa hlboko hypnotizovaným neustálym premieňaním celého môjho hudobného prístupu.-ako počúvam, tvorím, prežívam a trávim hudbu všetko!
Moje prvé sluchové skúsenosti som mal s Coltranom ako malý chlapec, ktorý sa potkýnal o Princetonskú burzu záznamov a kupoval si použitú kópiu Obrie kroky s prasknutým puzdrom na CD Jewel za 50 centov z použitej jazzovej sekcie. To by sa stalo zvukovou stopou môjho života, ktorá by ma poslala cestou, ktorú stále objavujem.
Na svojej osobnej ceste som zistil, že Coltrane sa vždy objavuje v rôznych životných etapách. Ako malý chlapec som pri štúdiu saxofónu bol Coltranom úplne zamilovaný. Keď som ich nahrávky počul vôbec prvýkrát, zažil som ich ako prázdne plátno, každé s čerstvou tonálnou paletou, do ktorej sa dalo vsiaknuť. Potom, ako som pokračoval v dozrievaní, som sa ocitol na jazzovej škole vo Filadelfii a som ponorený do oboch saxofónov. a umenie, študovať techniky spoločnosti Coltrane a vlastný štýl a zároveň žiť veľmi blízko domu Coltrane. Potom som nakoniec prejavil svoj osud na ceste na západ do Los Angeles, kde som ako profesionálny hudobník vkročil na jazzovú scénu na západnom pobreží. Tam som sa vlastne stal osobným priateľom s Coltranovým najlepším priateľom, kolegom z kapely a jazzovou legendou Pharaohom Sandersom. Zdieľali sme našu lásku k náustkom pre klasické saxofóny, ktoré hrali na osobných náustkoch Otta Link od Johna Coltranea obdarených od Coltrana po faraóna, a počul som príbehy priamo zo zdroja o osobnom živote, hraní a nahrávaní s mužom, ktorého faraón jednoducho odkazuje na Johna.
Johnny Butler
Na Vianoce vo štvrtej triede som dostal dva darčeky, na ktoré nikdy nezabudnem: altový saxofón a album Johna Coltranea Modrý vlak . Stál som so saxofónom pri CD prehrávači v obývacej izbe celé hodiny a snažil som sa hrať spolu a učiť sa melódie. To CD som toľko počúval, že som si musel kúpiť ďalší exemplár na strednej škole a tretí na hudobnej škole, pretože boli tak poškriabané.
Po odchode z rodného Seattlu som prešiel trochu temnou dobou. Prvý január v Oberline v Ohiu, kde som navštevoval konzervatórium, bola zima a osamelý. Keď som išiel späť zo skúšky, pošmykol som sa na zľadovatenom chodníku, spadol som na saxofón a stlačil kľúč Eb do zvončeka svojho rohu. V tom čase som bol tak nízko, že mi to bolo úplne jedno. Potom mi jednej noci priateľ požičal kópiu knihy Johna Coltranea Medzihviezdny priestor . Vrátil som sa do svojej internátnej izby, vložil som CD do svojho Sony Discmana a bol som odfúknutý. Nielen to, že Coltrane hral, bol úplne divoký, ale bolo to aj krásne, duchovné a trochu liečivé, akoby vo vnútri ohňa jeho hrania vládol hlboký transcendentálny pokoj. Po dokončení počúvania albumu som otvoril svoje saxofónové puzdro, vytiahol som roh a držal som ho v rukách, pričom som na prstoch cítil studený kov. Nasledujúce ráno som sa vybral autobusom do Clevelandu, ktorý trval 90 minút, do najbližšej opravovne saxofónov.
Pod tkanivom
Vždy som to počul vec v hudbe Coltrane, horiaci oheň a silná prítomnosť ducha. Pamätám si, ako som ako dieťa chodil cez víkend s otcom do knižnice. Prezreli by sme si hudobnú sekciu a priniesli domov nejaké skvosty. Jedného dňa sme priviedli späť Moje obľúbené veci John Coltrane. Prvé, čo ma zarazilo, bolo, aký krásny, voľný a intenzívny bol zvuk Coltrane. Niekedy nepríjemne intenzívne. Najdôležitejšie však bolo, že som mal nejaký duchovný pocit, ktorý som ho začal počúvať. To bola moja prvá skúsenosť s Coltrane. V tom čase som práve začal hrať na sax, takže som mal okolo 13 alebo 14 rokov. Ten duchovný pocit mal pre mňa obrovský vplyv. Vtedy som vedel, že to chcem byť schopný urobiť svojím spôsobom.
Na vysokej škole sa naučím sóla Coltrane so svojím učiteľom saxofónu a budem sa hrať spolu s platňami a snažiť sa usmerniť túto atmosféru. Vtedy som začal chápať, aký geniálny bol ako hudobník a saxofonista. Jeho slovník, frázovanie, harmonické a rytmické informácie boli neskutočné. Bolo cítiť, že celý svet hudby je práve tam.
K Coltranovi ma vždy ťahalo ako hráča na saxofón aj skladateľa. Jeho piesne by ma podchytili svojou krásou a jeho interpretácia štandardov bola taká jedinečná, že akoby si ju skladal sám. Jednou z prvých piesní Coltrane, ktorú som sa naučil hrať na strednej škole, bola Naima.
Zvykol som zostať v noci celé hodiny hore a opakovane som počúval jeho albumy. Bez ohľadu na to, aká intenzívna je jeho hudba, vždy mi pripadalo, akoby v strede vládol hlboký pokoj, ktorý som v tých tichých neskorých nočných hodinách dobre počúval.
Jeho pieseň Dear Lord zostáva jednou z mojich najobľúbenejších.
Ralph Carney
https://www.youtube.com/watch?v=Gom6B_T6Spo
Prvýkrát som si bol vedomý Johna Coltranea, keď môj starší brat Jim priniesol Moje obľúbené veci záznam z knižnice. Musel som mať asi 11 rokov a myslel som si, že je to len šialené a nie hudba. Posuňte sa o 5 rokov do roku 1973, v tom čase som už bol v plnom prúde a snažil som sa hrať na saxofón, ktorý som dostal rok predtým a bol som samouk. kúpil som Coltrane Live at Birdland a môj život sa zmenil. Odvtedy som oddaný. Pamätám si, že som spomalil Obrie kroky na 16 ot./min. pokúsiť sa počuť, čo tak rýchlo hrá! Skutočný pán.
Dana Colley z morfínu
https://www.youtube.com/watch?v=0BcR1Er7nR4
John Coltrane bol gigant. Ale tým sa iba poškriabe povrch. Čím hlbšie vojdete do Coltrane, tým hlbšie sa dostal. Oblúk jeho hudobného prejavu bol ohromujúci. Jeho sóla obsahovali toľko úrovní harmónie, tónu, matematiky. V kombinácii s neutíchajúcou zvedavosťou a niečím, čo sa dá označiť iba ako hľadanie, mal jedinečný hlas. Bol personifikáciou nástroja. Po vypočutí Coltranea mal tenorový saxofonista jednu z dvoch možností, buď prestanete, alebo budete pracovať tvrdšie. Pretože žiadny hudobník nepraktizoval ako Coltrane. Niekedy trénoval celé skóre, aby sa presadil do rozsahov, ktoré pre tenora neboli bežným územím.
Keď premýšľam o Coltrane, pripomína sa mi konkrétny citát na str. 199 v knihe Billa Colea o Johnovi Coltraneovi z roku 2001:
Keď Trane opustil jazz, zanechal ho na mieste, kde práve z hľadiska hudobného umenia musel byť tenorový saxofonista schopný ako základné kritérium zahrať všetky základy a harmonické hodnoty nástroja v tempe tak rýchlo, aby sa z neho stal krém na maslo ... Samotný nástroj prešiel metamorfózou a stal sa rozšírením jeho mysle.
Chris Potter
Moje prvé vystavenie Coltrane bolo prostredníctvom záznamov rodičov Milesa Davisa, ktoré mali Pracovať' a Steam ‘ s kvintetom Milesa Davisa. Tieto nahrávky sa mi veľmi páčili, aj keď som v tom čase ocenil Milesovu hru viac ako hru Coltrane. Bolo to asi okolo 10 roku, keď som začal hrať na saxofón. Keď vzrástol môj záujem o saxofón a džezovú hudbu, neustále som čítal o tom, aký skvelý bol Coltrane, a tak som sa rozhodol pozrieť si jediný jeho záznam, ktorý mali v mojej miestnej knižnici v Kolumbii v Južnej Karolíne. Táto nahrávka bola Výraz, ktorý bol poslednou nahrávkou jeho vydaného počas jeho života. Bola to veľmi bezplatná hudba, ktorej porozumenie nebolo najjednoduchšie, a nebol som na ňu úplne pripravený! Pamätám si, že som nemohol uveriť, že to bol ten istý hudobník, ktorý hral len pred pár rokmi v Milesovej kapele, len som nechápal, čo sa deje alebo prečo hrajú tak. Až keď som začul Obrie kroky O niečo neskôr, keď som začal dávať kúsky dokopy a ocenil som, aká fenomenálna sila bol. Samotná sila a zameranie jeho hry na Obrie kroky album ma vyhodil preč a ja som miloval hlbokú ľudskosť jeho zvuku, hlavne na pomalších kúskoch ako Naima. Odvtedy som si, samozrejme, začal vážiť celý jeho zaznamenaný výstup a to, akou nesmiernou hudobnou a duchovnou cestou sa počas svojho krátkeho života vydal. Je pre mňa veľkým usmerňujúcim svetlom ako saxofonista, aj ako človek, niekto, nad kým často premýšľam, keď sa snažím rozhodovať o svojich vlastných hudobných hodnotách a ceste.
