7 bizarných vecí, ktoré sme sa dozvedeli z výstavy New Frankenstein

Mary Shelley mala v roku 1818 iba 20 rokov, keď vydala svoj román Frankenstein , o vedcovi, ktorý vracia mŕtvolu späť do života. It’s Alive, Visual History of Frankenstein at the Morgan Library and Museum (through 27. January 2019) follows that tale through its conception to afterlives on stage and screen, telling of its many adaptations through websites, comics and movie memorabilia.

Frankenstein dnes pozná každý, alebo si to myslíme len my. Tu uvádzame niektoré aspekty mýtu a jeho mnohých zjavení, ktoré ste možno nepoznali.

Príbeh Frankenstein bol úplne vynájdený jeho autorom.

Na rozdiel od Dracula ( ktorá mala folklórnych predkov ) alebo takmer akákoľvek iná klasická divoká rozprávka Moby Dick (ktorá stavala na autorových dobrodružstvách na mori), Frankenstein nemal existujúce zdroje pre svoj príbeh oživenia monštra nájdeného pod arktickým ľadom. To je vec ... skutočne si to vymyslela, povedala spolu kurátorka a autorka katalógu Elizabeth Campbell Denlinger.

Prihláste sa na odber bulletinu Braganca Arts

Od tej doby bol román Mary Shelleyovej členitý a vypožičaný a nalievaný do médií a tovaru ad nauseam. Aby nastavili náladu, ktorá vyvolala túto klasiku, kurátori v Morgane rozprúdili miazmu gotických rozprávok a strašidelných obrazov, ktoré v tom čase zúrili a ktoré Mary Shelley dobre vedela. Zobrazená je maľba Henryho Fuseliho, Nočná mora, 1781 sa v spánku rozprestierala vynikajúca ženská postava a na jej vrchu sedelo démonické stvorenie, ktoré predstavuje hrôzostrašný tón. Fuseli bol vtedy všade. Mary Shelley by tento obraz videla, povedal Denlinger. Henry Fuseli, Nočná mora , 1781. Olej na plátne.Inštitút umenia v Detroite

Básnik, šľachtic a známy člen romantického hnutia Lord Byron pomohol uviesť knihu Mary Shelleyovej do života.

Po tom, čo Mary Godwin, neskôr Mary Shelley, nastúpila so svojím budúcim manželom, básnikom Percym Bysshe Shelley, sa Maryina nevlastná sestra Claire Clairmont rozhodla, že aj vo svojom živote potrebuje básnika. V roku 1816 zvedla lorda Byrona, nie muža, ktorý by nikoho odvrátil, ktorý potom odišiel so svojím osobným lekárom do Švajčiarska.

Claire a Shelleyovci nasledovali a ubytovali sa v dvoch domoch pri Ženevskom jazere. Tieto dva páry sa zabavili čítaním nahlas z zväzku gotických rozprávok. Keď Byron navrhla súťaž o napísanie vlastných strašidelných príbehov, Mary chcela nájsť príbeh, ktorý by, ako neskôr napísala do svojho románu, zrazil krv a zrýchlil bitie srdca. Nakoniec jej napadol nápad. Videl som - so zavretými očami, ale s ostrým mentálnym zrakom - videl som bledú študentku vyliečeného umenia kľačať vedľa veci, ktorú dal dokopy, spomenula si. Odišla do Anglicka s Frankenstein v jej hlave. Claire sa naopak vrátila tehotná s Byronovým dieťaťom.

Londýn 20. rokov 20. storočia bol týmto príbehom posadnutý.

Príbeh Frankensteina nám je najviac známy prostredníctvom románu Mary Shelley z roku 1818 a klasického filmu z roku 1931 režiséra Jamesa Whalesa v hlavnej úlohe s Borisom Karloffom. Najprv sa však skutočne dostalo na miesto, ktoré sa v 20. rokoch 20. storočia považovalo za masové publikum na londýnskej scéne, najmä v inscenácii, v ktorej sa v tom čase hviezda Thomas Potter Cooke namaľoval na modro a v pantomíme hral na nemého monštra. Bol jedným z najmenej 15 divadelných predstavení, ktoré hrali v Londýne v rokoch 1823 - 1826.

Zákony o autorskom práve v Británii potom nechránili dielo Mary Shelleyovej pred nikým, kto by ju chcel uviesť na scénu. Verzie Frankenstein hral aj v parížskych divadlách. Dámska fanúšička, ktorú francúzske divadlo v roku 1861 ponúklo na pamiatku-na výstave na výstave-je skorým príkladom tovaru Frankenstein. V priebehu hry bolo rozdaných 25 000 fanúšikov.

Napriek svojmu ikonickému stvárneniu nebol Boris Karloff prvou voľbou režiséra Jamesa Whaleho, ktorý si zahral monštrum vo svojom filme z roku 1931.

Karloff (nar. William Henry Pratt v Anglicku) vytvoril predlohu pre Frankensteinovu príšeru na veľkoplošnej obrazovke aj mimo nej. Dokonca aj Herman Munster (stvárnil ho Fred Gwynn) v televíznej satire 60. rokov Munsterovci bol Karloffov knokaut. Ale Lon Chaney starší, legendárny pre svoje príšerné úlohy v tichej ére, bol prvou voľbou Whalesovej pre stvárnenie príšerného tvora doktora Frankensteina. Ale Chaney zomrel v roku 1930 a nechal prácu otvorenú a Karloff získal rolu (a vzhľad), vďaka ktorej sa stal súčasťou filmovej histórie.

Jeho dcéra Sara Karloff mala žltačkové a mnohokrát opakované pozorovania oneskoreného vývoja svojho otca ako hviezdy: Frankenstein bol jeho 81. filmom a prvých 80 sotva niekto videl. Boris Karloff by vytvoril rolu Múmia o rok neskôr.

Pokračovanie zo 60. rokov aktualizovalo príbeh príšerou, ktorú oživilo žiarenie z atómovej bomby, ktorá bola zhodená na Hirošimu.

Rok 1931 Frankenstein film odštartoval nekonečné pokračovania, ale žiadne divokejšie ako japonská sága Frankenstein dobýva svet, 1965, v hlavnej úlohe s americkým hercom Nickom Adamsom známym z televíznej série Rebel . Frankenstein dobýva svet, plagát z roku 1966.Akadémia filmových umení a vied

Veci sa začnú, keď sa nesmrteľné srdce príšery (prevzaté z vedeckého laboratória v Nemecku) dostane z nacistického ponoru do japonskej ponorky, ktorá ju dopraví do Hirošimy, terča jedného z dvoch amerických atómových útokov, ktoré viedli k Japoncom. vzdať sa. Akcia skočí o 15 rokov dopredu, keď sa nájde 20 stôp humanoidného tvora, ktorý sa potuluje po Hirošime a živí sa malými zvieratami. Americký vedec (Nick Adams, dabovaný do japončiny) zaujíma súcitného názoru s tínedžerom ako obeťou žiarenia. Obrovský chlapec však zomiera v bitke s netvorom (po vzore Godzilly, iného tvora deformovaného žiarením), ktorý vychádza z pod zemou. Film sa začal v Japonsku 8. augusta 1965, pri príležitosti dvadsiateho výročia bombardovania Hirošimy. To bolo vydané v USA nasledujúci rok, dabované do angličtiny, s Adams hovoriť jeho vlastným hlasom. Film mal potom svoje vlastné pokračovanie, Vojna Gargantuovcov, 1966.

Frankensteinove komiksy zverejnené počas studenej vojny viedli k cenzurnej kampani.

Koncom 40. a začiatkom 50. rokov, keď sa príbeh o Frankensteinovi dostal do komiksu, sa Frankensteinova príšera spolu s vlkodlakmi a upírmi ako Dracula čoskoro ocitli v centre pozornosti paranoie zo studenej vojny. Tvrdilo sa, že tieto postavy môžu podkopať morálku mládeže alebo odvrátiť ich pozornosť od zdravých tém—Zábavky detí, ako sa predpokladalo, by mali v konečnom dôsledku prispieť k úsiliu obudovanie odporu proti ruským manévrom zameraným na špehovanie alebo iné oslabenie Ameriky. Dick Briefer, Frankenstein , nie. 10.Craig Yoe a Clizia Gussoni

V roku 1954 inštitúcia komiksového kódexu prinútila vydavateľov zmierniť grotesknosť, brutalitu a kriminalitu v ich príbehoch zameraných na mladých čitateľov komiksov. V roku 1934, tri roky po prvej obrazovke verzie Frankenstein Nasledovala správa výrobného zákonníka, ktorú vytvorili veľké filmové štúdiá, a vyžadovala, aby všetky filmy boli podrobené oficiálnemu schváleniu výrobného zákonníka. Extrémne násilie a zjavný sexuálny obsah by boli potláčané na celé desaťročia.

1994 Frankenstein Tento film mal strašidelne presný model Roberta De Nira ako netvora, ktorý sa motal na scéne.

Vizážisti a sochári spojili model hlavy a trupu Roberta De Nira v životnej veľkosti, keď herec hral v hlavnej úlohe v snímke Kennetha Branagha z roku 1994 Frankenstein . Herec si túto úlohu zahral s vyholenou hlavou a surovými stehmi na chrbte a hlave, aby replikoval pokožku mŕtvoly zostavenej z častí tela. Vyrobili [model], aby ho mohli konzultovať s cieľom zabezpečiť kontinuitu, uviedol spolukurátor Denlinger. Je to ako pomocný pamätník.

Úžasne realistický grimasový model pripomína groteskne hmatateľné súčasné sochy Rona Muecka a Evana Pennyho. Obrázok, ktorý je na očiach Morgana, pochádza z daru filmových memorabílií De Nira, ktoré herec venoval Texaskej univerzite. V takom prípade to žije viac ako slogan. Je to tá najdesivejšia vec v šou. Prináša domov viac ako čokoľvek iné celú myšlienku výroby príšery, uviedol Denlinger.