Stephen Flaherty, ktorý napísal svoju prvú hudobnú partitúru vo veku 14 rokov, bol druhák na University of Cincinnati Vysoká škola-konzervatórium hudby pred ním dobehol dirigent-skladateľ-aranžér-učiteľ na Broadwayi Lehman Engel. Zaujatý hudobnými nadaniami 20-ročného mladíka poradil Flahertymu, aby okamžite opustil vysokú školu, odišiel do New Yorku a pripojil sa k workshopu BMI Lehman Engel Musical Theatre Workshop. Flaherty, chronický kompletista, zostal v kurze až do promócie v roku 1982, potom ponáhľal do New Yorku a zapísal sa do Engelovej slávnej školy pre skladateľov.
Bola to miestnosť plná 32 ďalších skladateľov, textárov či spisovateľov kníh, z ktorých jedným bola Lynn Ahernsová, ktorá už predtým písala texty, ale hľadala skladateľa. Flaherty sa v tom čase pokúšal o všetky tri domáce práce – hudbu, texty a knihu – „predovšetkým štandardne“, hovorí. 'Rozhodol som sa, že by som mal trochu zatriasť a prvýkrát v živote s niekým spolupracovať, tak som za ňou na ulici zakričal: 'Chceš spolu napísať pesničku?' Odvtedy bola prekvapená - podľa nej – Nikdy predtým som neprejavil záujem o spoluprácu. „Áno, absolútne,“ povedala. 'Poďme na to.''
Ich prvou piesňou bola triedna úloha, duet dvoch ľudí, ktorí sa snažili medzi sebou komunikovať prostredníctvom reklám Hlas dediny . Ich pieseň sa skutočne volala „Village Voice“.
To bolo v máji 1983. To je o 40 rokov neskôr. Classic Stage Company, ktorá uviedla najnovší muzikál Aherns-Flaherty ( Muž bez významu s Jimom Parsonsom) si pri tejto príležitosti pripomenuli benefičným hudobným večerom len na jednu noc s názvom podľa veľkého čísla od Ragtime , „Aby vás počuli“, pondelok 17. apríla o 19.00 hod. v Divadle CSC na Východe 13 th .
uniformy tímu usa otváracieho ceremoniálu 2018
„Momentálne stále miešame pesničky,“ hovorí Aherns, „ale môžem vám povedať, že tam bude niečo z Ragtime , samozrejme, niekoľko čísel od Muž bez významu , niečo z Raz na tomto ostrove . . .“ Očakáva sa, že bude zastúpená aj ich práca z roku 1992 Môj obľúbený rok a animovaný film Disney z roku 1997 Anastasia , ktorý im priniesol pár nominácií na Oscara. „Je to trocha 40 rokov kariéry,“ sľubuje, „a myslím si, že to bude fantastický večer.
Výber siaha od ich najstaršieho úsilia mimo Broadway (1988 Lucky Stiff ) na ich najnovšiu, ktorá sa stále vinie na Broadway (2022). Knoxville ) a stvárnia ich takí, ako Brian Stokes Mitchell, Liz Callaway, Lea Salonga, Quentin Earl Darrington, Courtnee Carter, Christy Altomare, A.J. Shively a Jason Danieley. Ten slúži ako režisér a performer.
Ich 40 th výročie ako tím skladateľov piesní sa zhoduje s 25 th výročie ich najväčšieho hitu, Ragtime . To bolo práve oslavované 27. marca ako benefit pre Entertainment Community Fund (nee The Actors Fund). 'Natočili to,' hrdo hlási Aherns a s úľavou. „Takže to uvidíš, chvalabohu. Len chcem, aby to svet videl. Bolo to veľkolepé. Kúzelný. Nikdy som nič podobné nezažil. Bolo to ako blesk vo fľaši – viete, výbuch radosti.“
Flaherty sekunduje emóciu: „Bolo to ohromujúce. Hovoril som si, že by som sa mal snažiť byť v prítomnosti – ale vždy som bol v prítomnosti a v minulosti zároveň. Spomenul som si, keď sme napísali tieto jednotlivé piesne. Vidieť pôvodných interpretov, pre ktorých sme ich napísali, to posilnilo. Keď sa k nám veľmi skoro pripojila Audra McDonald, začal som pre ňu písať, takže keď som ju počul spievať „Your Daddy's Son“, vrátil som sa späť do dňa, keď sme pre ňu v Toronte napísali tú pieseň. Dokonca aj veľa ľudí zo súboru. Pamätám si časť pre prisťahovalcov, kde prechádzajú cez Ellis Island – Frank to vymyslel pomocou improvizácie za jedno popoludnie. Bol najlepším spolupracovníkom, ktorý sa veľmi zaujímal o skupinové úsilie a myšlienku súboru. V tej prvej produkcii sme mali veľa veľmi šikovných ľudí – ľudí, ktorí urobili oveľa viac, než za čo sa im pripisovalo. Santo Loquasto, ktorý nám robil kostýmy, bol skvelý scénograf. Graciela Daniele je choreografka aj režisérka. Každý priniesol do miestnosti svoju hru A a svoje najlepšie nápady. Bolo to nákazlivé. Pozdvihlo nás to. Bola to perfektná spolupráca, pretože sme cítili, že sa navzájom podporujeme.“
Bolo to účtované ako reunion koncert a do veľkej miery aj bol. „Väčšina z Ragtime sa objavili herci, ktorí boli stále nažive,“ hovorí. „Prišli z Kanady, Anglicka a Austrálie, aby to zopakovali. Samozrejme, boli aj takí, ktorí to nezvládli, pretože teraz majú skutočnú prácu a nemohli sa z nej dostať.' Nahradili ich herci, ktorí hrali svoje úlohy na turné alebo počas maratónskeho behu show (na Broadwayi sa odohralo 839 predstavení).
spoločnosť lebky a kostí reddit
V hlavnej úlohe Brian Stokes Mitchell nominovaný na Tonyho ako Coalhouse Walker, Jr. Ragtime mala svetovú premiéru v Toronte 8. decembra 1996 – v ten istý deň Howard E. Rollins, ktorý vytvoril postavu vo filme z roku 1981, zomrel na rakovinu v New Yorku. 'Stokes, ver mi, si to všimol,' spomína Flaherty. 'Nejakým zvláštnym spôsobom cítil, že to bolo ako kozmické odovzdanie pochodne.'
Kanadský impresário Garth Drabinsky produkoval muzikál a pri toľkej jazde na ňom sa hovorí, že bol náročným majstrom kreatívcov show – ale nie podľa Ahernsa.
„Bol náročný, dobre,“ priznáva, „ale vychádzali sme spolu veľmi dobre. Kričal, ja som kričal späť, všetci kričali – bolo to tak nejako. Vôbec mi to neprišlo náročné. Jeho konkrétny proces je jeho špecifický proces. Všetci sme sa dokázali zladiť a zapadnúť do toho. A pozrite sa, čo z toho vzišlo: majstrovské dielo show. Naozaj chcel urobiť niečo epické a myslím si, že sa mu to podarilo.“
prečo sa 42. ulica volala dvojka
Flaherty a Aherns sa cítia požehnaní, že mali na palube dvoch budúcich spolupracovníkov Ragtime : Režisér Chicaga Frank Galati, ktorý reláciu viedol, a Terrence McNally, ktorý ju napísal. Obaja páni pustili skladateľov do inej dimenzie muzikálu, než s akým začínali.
„Terrence hneď na začiatku povedal: „Naozaj chcem v tejto divadelnej prezentácii použiť veľa jazyka E. L. Doctorowa z románu. Ragtime ,“ spomína Flaherty na to, ako dramatik stanovil hranice. Niekedy nie. s Muž bez významu McNally zrazu vytvoril postavu Oscara Wildea, ktorý vo filme neexistoval, ale ako hovorí Aherns, „dal nám kľúč k predstaveniu“. Otočil sa Anastasia do romantického trojuholníka pridaním úplne novej postavy do mixu, aby bol film menej kreslený a skutočnejší, historickejší. „Bola to úžasná zmena, ktorá tak trochu vyplynula zo snahy sprístupniť príbeh každému,“ hovorí.
Galati získal svojho Tonyho a jeho povesť tvrdou cestou – privedením Johna Steinbecka Ovocie hnevu na Broadway. „Jeho vecou je vziať skvelé literárne diela a upraviť ich pre javisko,“ vysvetľuje Flaherty. 'V čase Ragtime , nikdy predtým nerežíroval pôvodný muzikál – práve tieto adaptácie literatúry ako divadla. Pomysleli sme si: ‚To je naozaj dobrý pocit.‘ Zdal sa nám ako úplne správny človek, ktorého by sme si mali priviesť Ragtime na Broadway.'
Všetci traja sa dali dokopy minulý rok, keď sa Galati snažil adaptovať a režírovať ďalší obľúbený román do muzikálu Aherns-Flaherty, zatiaľ čo bojoval s rakovinou (ktorá si vyžiadala dva dni do roku 2023).
'Keď sme vytvorili show a prišli nové piesne,' spomína Flaherty, 'myslel si, že je zázrak, že v ten deň môžete napísať novú pieseň a priniesť ju. Neviem, či si myslel, že máme ďalšie piesne.' skrytý v našich zadných vreckách, ale vždy bol prekvapený a potešený.“
úplne bezplatné vyhľadávanie telefónneho čísla
Knoxville pochádza Smrť v rodine , román ocenený Pulitzerovou cenou, že James Agee zomrel pri písaní, a Celou cestou domov , Hracia verzia Tada Mosela ocenená Pulitzerovou cenou.
„Keď John Kander počul, že pracujeme na Smrť v rodine “ smeje sa Flaherty, „v divadle mi dal obojok a povedal: „Dočerta! To je skvelý nápad. Prial by som si, aby som písal tú reláciu.‘ Spočiatku som nevedel, čo si o tom nápade myslieť. Len som vedel, že chcem opäť spolupracovať s Frankom. Bolo to veľmi inšpirujúce a predstavenie dopadlo krásne. Práve teraz hovoríme o tom, čo robiť Knoxville v Knoxville a už sme vysielali linky na Broadway. Sme ako rybári. Hodíme šnúry do vody a uvidíme, čo hryzie. Nejaký záujem bol, ale stále sa snažíme nájsť najlepší kurz, ktorý by sme pre tento kúsok mali zvoliť.'
Takže je Flaherty ohromený tým, že jeho skladateľská kariéra trvá už 40 rokov? „No, vieš, som írsky katolík,“ ponúka na vysvetlenie, „a vždy ideme na temné miesto. Väčšina z nás si nemyslí, že prežijeme 40 dní. Ale táto skúsenosť ma naučila koniec. Naučilo ma to vidieť koncept viery. Je toho viac, odkiaľ to prišlo, a existujú spôsoby, ako udržať vzťahy. Je úžasné, že som s Lynn už 40 rokov. Stále tam visíme.'
