Nový album Franka Oceana, Blond .Facebook posádka mosta na objavenie star trek
Keď Frank Ocean minulý týždeň konečne vydal nie jednu, ale dve platne, zavedenie sa stalo samo o sebe kreatívnym cvičením.
Najprv to bolo vizuálne album, Nekonečné , ktorá demonštrovala, že Ocean vie, ako časom zostrojiť stredné schodisko. Potom vlastné hudobné video v Nikes a nakoniec nové tradičné LP, Blond . Berte tradičné s rezervou, pretože moderný štýl nás rýchlo aklimatizoval, aby sme od našich milovaných umelcov očakávali nový rekord, ktorý si bude môcť všimnúť takmer nikto (v tomto prípade New York Times správa, ktorá vydesila Ocean a posunula späť vydanie albumu).
Čo sa získalo a čo sa stratilo, keď očakávame, že albumy absorbujeme týmto spôsobom? Ako vinník digitálnej spotreby nemôžem pôsobiť ako purista. Oživenie popularity Vinylu počas mojich vysokoškolských rokov bolo dobre zdokumentované, ale videli sme, aké hlúpe to bolo, keď niektorí naši obľúbení umelci z 20. rokov 20. storočia trvali na vydaní prepracovaných obrazových diskov a brán, pretože hudba na vosku neznie vždy lepšie.
Argument pre dôležitosť vinylu ako špičkového zvukového formátu skutočne platí, iba ak je hudba zvládnutá pomocou analógových zvukových pások, kde sa nekomprimovaný hluk v miestnosti a okolité rezance vytvárajú na počuteľnom spektre. Miloval som Mars Volta rovnako ako nasledujúci frajer, ale keď som počul tie komprimované riffy z budúcnosti, ktoré sa točili z gramofónu na obrovskom obrazovom disku Quetzlcoatl, hudba to neznelo lepšie.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5Jm6PTuWyu0&w=560&h=315]
Skutočným triumfom oživenia vinylu teda nebolo zvýšenie výnosov (vinyl v súčasnosti predstavuje menej ako 10 percent v predaji hudby) alebo kvality zvuku (možno pre staré hovno znovu vydané v 180-gramovej sláve ťažkej váhy, ale nie pre tieto digitálne zvládnuté, moderné nahrávky) - skutočným úspechom oživenia vinylu bolo, že preukázalo, že bez ohľadu na to, aká ľahká a dostupná hudba bola, ľudia si stále vážili fyzickú skúsenosť s tým, že majú čo držať.
Rovnako ako mladý absolvent slobodných umení, ktorý zovrie v garáži garnitúru Jamesa Joyca v metre, namiesto toho, aby sa vzdal a kúpil si Kindle, robí to niekto, kto trávi čas, peniaze a priestor zbieraním vinylov, ako akt obradu, ako rituál, viac zaoberá sa hĺbkou zážitku z počúvania, ako len jeho počúvaním.
To je úžasná vec na vydaní albumu Ocean minulý víkend - vydal niečo, čo žilo aj vo fyzickom svete - zine s názvom Chlapec neplač, že rozdával zadarmo v vyskakovacích obchodoch v New Yorku a ďalších mestách.
Zatiaľ čo Chlapci neplačú Titul je súčasne kývnutím na The Cure a ich krutým podvracaním Život chlapca časopisov, ktoré vyšli pre skautov, slúži zín oveľa väčšiemu účelu ako šikovný propagačný artefakt alebo kuriozita: spoločnosť Ocean používa formát na prehĺbenie pochopenia jeho kreatívneho priestoru pre fanúšikov za posledné štyri roky. 
Frank Ocean’s Chlapci neplačú zine, ktorý sa bezplatne distribuuje do vyskakovacích obchodov v USA, sa už na eBay predáva za viac ako 300 dolárov.(Snímka obrazovky / eBay)
Na 366 stránkach zinu sú eseje, fotografie oceánov, ktorí vyzerajú vo vytržení, keď stoja vedľa automobilov (White Ferrari je už označený ako rozhodujúci Blond stopa) a dokonca aj poézia.
Najpútavejšia báseň, óda na McDonald’s od Kanyeho Westa, si už získala najväčšiu pozornosť a pre tých, ktorí nasledujú časté šantenie Západu ako najväčšieho trolla hudby roku 2016, by to nemalo byť prekvapením. (Vtipné, ako West predáva svoj Yeezy zine, čo je prevažne propagačná umelecká kniha jeho oblečenia, za 70 dolárov za jeho vyskakovacie obchody. Ocean urobil inteligentný krok tým, že dal Chlapec nekrič zadarmo, pretože to fanúšikom ukazuje, že si ich váži.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tt-62vLCaGY]
Viac ako čokoľvek iné, Ocean’s zine ukazuje, že kreatívne typy stále chápu obrovskú hodnotu nechať svoje umenie žiť a dýchať vo fyzickom médiu.
Najväčším darom časopisu Zine je vytlačený zoznam skladieb obľúbených filmov a piesní spoločnosti Ocean, ktoré sme v poslednej dobe zvykli vídať. digitálne . Zdieľaním týchto odporúčaní v tlači dáva zodpovednosť za objavovanie predovšetkým na fanúšikov a núti ich prehrabávať sa v zoznamoch a robiť svoje vlastné kopanie. Nevyhnutne nejaký frajer urobil tento zoznam skladieb Spotify pre ľahkú orientáciu. Môžeme len dúfať, že mladší poslucháči, ktorí tieto klasiky nikdy nepočuli, sa im páčia elektráreň , Gang štyroch alebo Mazzy Star venovať nejaký čas počúvaniu a kŕmeniu ich hláv.
Ocean nie je prvý, kto vloží trochu fyzickosti späť do dnes už všadeprítomného digitálneho albumu, aj keď je najznámejší. Minulé leto som písal o podniku s názvom REIFY, ktorý založil umelec Allison Wood. Spoločnosť REIFY uzavrela partnerstvo s priemyselnou kapelou L.A. HEALTH pri výrobe týchto úžasne podivných 3D zvukových „zvukových totemov“, ktoré si bolo možné kúpiť s novým singlom HEALTH. Tmavé dosť . Pomocou rozšírenej reality cez kameru svojho smartphonu sa sústredíte na zvukové totemy, zatiaľ čo sa skladba prehráva, a sledujte, ako sa z nej stáva trojrozmerný vizualizér, pulzujúci a meniaci farby - artefakt, ktorý dáva život prostredníctvom technológie.
Ak by ste chceli, mohli by ste tieto totemy odpísať ako trik, ale unikla by vám podstata. Pre tých, ktorí cítia, že sa niečo stratilo v našom vzťahu s digitálnou hudbou, ktorá príliš často mizne na jednorazovom pozadí našich každodenných dní, sú fyzické artefakty, ako sú tieto zvukové totemy, osviežujúco moderným riešením, ako znovu získať zmysel pre skutočný život. interakcia s hudbou. Je zaujímavé myslieť na myšlienku opätovného prispôsobenia hudby, povedal mi vtedy frontman ZDRAVIA Jake Duzsik. Chcú s ním mať trvalý vzťah, ktorý presahuje rámec sledovania vášho každodenného života.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=pB8BigY4oZ4&w=560&h=315]
To je to, čo robí aj Ocean, a robí to pomocou legendárneho formátu zinu, ktorý premenil toľko detí na novú vlnu a punkovú hudbu, o ktorej by lesklí časopisy nepísali.
Poďme teda na to Chlapec nekrič ako čin fyzickej rekultivácie a dať mužovi určitú zásluhu na tom, že si svoju prácu príliš váži, aby mohla ustúpiť do neškodnej digitálnej zvukovej pustiny. Existujú aj ďalšie, technologicky oveľa ambicióznejšie spôsoby, ktorými sa hudobníci snažia získať späť podobné fyzické zastúpenie svojej práce, a čoskoro o nich budete viac počuť.
Pretože technológie a umenie rastú čoraz hlbšie prepletené, hudobní fanúšikovia sa nachádzajú vo fascinujúcom okamihu ako , ktoré konzumujeme, ovplyvňuje naše ocenenie čo konzumujeme - alebo, ako slávne portmanteau Mashalla McLuhana vyhlásilo na obálke svojej knihy, médiom je masáž. Aké osviežujúce teda je, že niektorí umelci pokračujú v hľadaní spôsobov, ako tento zážitok opäť zútulniť a ozvláštniť.
Postupujte Autor na Twitteri
