Dev Patel Lev .Mark Rogers / Weinstein Company Cena Oscara za najlepšie originálne skóre nie je zvyčajne tým najzaujímavejším ocenením, na ktoré si počas oscarovej noci treba dať pozor. Spravidla sú to stále rovnaké mená: Marvin Hamlisch, James Horner, Jerry Goldsmith, Ennio Morricone, John Williams, Hans Zimmer, Howard Shore, Danny Elfman, Thomas Newman ...
A Newman je tento rok pre svoju prácu na sci-fi filme skutočne v spore Cestujúci. Ale proti čomu stojí okrem nezastaviteľnej sily, ktorá je bujná od Justina Hurwitza La La Land soundtrack a majstrovské skóre Nicholasa Britella za Mesačný svit, je trio popredných mien modernej experimentálnej hudby: Malý Levi , nominovaná na svoje temné, strašidelné skóre pre Jackie , a tím Volkera Bertelmanna, inak známy ako Hauschka , a americký skladateľ a nahrávkový umelec Kranky Dustin O’Halloran (polovica okolitého duaOkrídlené víťazstvo pre Sullenov) za skóre za strašlivú adaptáciu skutočného príbehu Lev .
Bertelmann a O’Halloran sa vynikajúco aj uznávaní klaviristi v klasickom slova zmysle navzájom vynikajúco dopĺňajú. Ich nádherne minimalistická hudba pre klavír a sláčiky je dokonalým pozadím pre príbeh Saroo Brierleyho, austrálskeho podnikateľa indického pôvodu, ktorý bol odlúčený od svojej matky vo veku 5 rokov pri návšteve krajiny Down Under. Austrálski rodičia a potom o 25 rokov neskôr prostredníctvom Google Earth, znovu sa stretnite s jeho narodenou matkou.
The Braganca nedávno pred Oscarmi hovoril s Bertelmannom a O’Halloranom, aby pochopili, aké je to byť súčasťou tohto obrovského hollywoodskeho stroja.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0D-gEOMi5_o&w=560&h=315]
Filmové skóre bolo vždy bránou hudobných fanúšikov do klasickej hudby alebo do iných foriem tvorivej hudby. Ako ďaleko siahaš ako poslucháč k filmovej hudbe?
Volker Bertelmann: Chodil som na klavír vo veku 9 rokov a bol to klasickejší výcvik v malej nemeckej dedine. Myslím tým, že som sa stal lepším ako učiteľ klavíru, ale nemohol som nájsť iného, pretože dedina bola taká malá, že tam bol iba jeden učiteľ. A už som začínal hrať v kapelách a robili sme veľa coverov Rolling Stones a piesní Beatles. Nechali sme sa inšpirovať rôznymi druhmi hudby.
Prvý syntetizátor Moog Prodigy som si kúpil ako 13-ročný z peňazí, ktoré som dostal za cirkevné potvrdenie. A pamätám si, že som o tom dlho diskutoval s vedúcim kresťanskej komunity v našej dedine, pretože si teraz myslel, že idem do oblasti diabla so syntetizátorom.
Ale s touto kapelou, v ktorej som bol počas dospievania, som v osemnástich robil svoju prvú hudbu pre nemecký televízny seriál. Do filmu zakomponovali naše piesne; nebolo to nevyhnutne tak, akoby som robil skóre. Nie je tu veľa prepojenia so mnou a s hranými filmami, ale dlho som mal veľmi silné spojenie s hudobnými videami a malými krátkymi filmami.
Nikdy som sa nevidel ako skladateľ veľkolepého veľkofilmu, aj keď milujem hudbu Ennia Morricona a Johna Williamsa. Vlastne som nikdy nemal pocit, že by som mohol pracovať s orchestrom. Bolo to príliš ďaleko od môjho sveta.
Dustin O’Halloran: Vždy som počúval, ako vyrastá filmová hudba, takže pre mňa to bolo vždy v mojej tvorivej inšpirácii a vplyve od Morricona po skorého Johna Williamsa, Nina Rotu, Georgesa Deleruea. Filmovú hudbu som vždy miloval. Vyrastal som v 70. a 80. rokoch. Prvýkrát som uvidel Blízke stretnutia tretieho druhu, bolo to také ikonické. Ten motív.
Uvedomujete si, že sila klasickej hudby a filmovej hudby šla skutočne ruka v ruke tak dlho. Pozerám 2001: Vesmírna odysea, moja mama ma vzala, aby som sa videla, že keď som bol dieťa, a tie hudobné diela, ktoré som mal rád, čo to je? A to bola pre mňa brána do klasickej hudby, pretože všetky tieto klasické kúsky, ktoré Kubrick použil. 
Volker Bertelmann.Facebook
Teraz ste tu, chlapci, na užšom zozname najlepších pôvodných skóre na tohtoročných Oscaroch za Lev. A tohtoroční nominovaní vyjadrujú azda najširšiu škálu štýlov pre nakrúcanie filmov, aké kedy mohli byť. Ako vnímate tento rok pole pre udelenie ceny?
Bertelmann: Myslím si, že je to míľnik. Johann Johansson a Dustin a ja sme veľmi dobrí priatelia a spolu s veľa času sme absolvovali spoločné turné s pódiom a sláčikovými kvartetami. A o tomto spoločnom sedení za stolom v Zlatých glóbusoch sme viedli dlhý rozhovor a diskutovali sme o tom, aké je to pekné, že sme tu všetci spolu.
Nie som nijako proti starému spôsobu skladania filmovej hudby a zabehnutým filmovým skladateľom, ale tohtoročné pole otvára veľa možností v tom, že režiséri teraz namiesto hudby, ktorú pre nich vyberie štúdio, používajú hudbu, ktorá sa im skutočne páči.
O’Halloran: Ak mám mať toľko prvýkrát nominovaných, úprimne neviem, či sa to niekedy stalo. Thomas Newman je jediný nominovaný, ktorý bol nominovaný už predtým. A bol nominovaný 14-krát a nezískal Oscara. A potom sme všetci nováčikovia.
Myslím si, že je to zaujímavý rok. Je to v pohode, pretože sa otvára myšlienka toho, čo môže byť filmová hudba, čo znamená, že ide o rozsiahlejšie a kreatívnejšie umenie, nielen o to, že tu máte orchester, ktorý robí filmovú hudbu a je to služba. Všetci sme umelci a prichádzame z rôznych svetov a myslím si, že je to v pohode. Všetky skóre sú naozaj dobré a zaslúžia si ocenenie. 
Dustin O’Halloran.S láskavým dovolením Dustin O’Halloran
A to je to, čo ho robí tak zaujímavým pre hudobných fanúšikov, zvlášť pre tých z nás, ktorí sme o tebe a Dustinovi a Johannovi počuli, pretože sme fanúšikmi značiek ako Temporary Residence, Kranky a fat-cat, ktorí našu hudbu vydali pred Lev a Príchod. Pre modernú experimentálnu hudbu je to špeciálny okamih, keď vás všetkých čaká nominácia na Oscara.
Bertelmann: Mám rovnaký pocit, najmä preto, že v tom nie som sám. Boli časy, keď to bol iba jeden skladateľ, napríklad Johann, ktorý bol nominovaný v minulosti a bol obklopený mnohými veľmi známymi skladateľmi. A myslím si, že mal pocit, že by najradšej mal okolo seba pár svojich ľudí, pri ktorých sa pri tom stole necítil tak sám. Navyše si myslím, že sa niektoré scény navzájom prelínajú, čo je dobré aj pre nás.
Rád by som urobil tieto okrúhle stoly s mužmi ako Thomas Newman alebo Hans Zimmer, ktorí majú spoločné úplne iné skúsenosti. Dúfam, že sa v určitom okamihu dokážeme spojiť a určitým spôsobom sa navzájom inšpirovať. To však neznamená, že musíte milovať každého skladateľa a každý typ hudby. Ale aspoň by bolo pekné navzájom sa inšpirovať, a to je nádej, ktorú v seba počas celej tejto cesty držím.
O’Halloran: Dúfam, že všetky tieto veci inšpirujú a skutočnosť, že veľa mladých ľudí, ktorí vidia, že Hauschka a ja a Mica pracujeme v podzemnom svete a prichádzajú, bude mať pre ľudí vplyv. Nikdy som si nemyslel, že budem niekedy nominovaný na Oscara, takže je to pre mňa veľké prekvapenie. Ale myslím si, že je pekné vedieť, že ak sa budete držať toho, v čo veríte, a budete sa stále snažiť robiť dobrú hudbu, môžete preraziť a nájsť cestu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-RNI9o06vqo&w=560&h=315]
Aké to bolo, chlapci, byť z tohto pohľadu vo vnútri tohto gigantického hollywoodskeho stroja?
Bertelmann: Bolo to divoké, aj keď La La Land berie všetko. [Smiech] Sme s tým úplne v poriadku; Vlastne sa mi naozaj páči Justin Hurwitz. Je to naozaj milý a úžasný človek a som naozaj šťastný, že vyhráva. Ale keď tam sedíte, je tu napätie a nejde o vás a ostatných, je to skôr o to, že máte určitý pocit, ach, možno tentokrát môžem vyhrať. Ale je tu veľa lásky k La La Land, a tento film, ktorý je poctou Hollywoodu a Los Angeles, má v Amerike, najmä v Kalifornii, veľmi zvláštny význam. Aj v Londýne to uznávali.
Ale na druhej strane som veľmi hrdý na to, že som súčasťou tejto oblasti, pretože Lev má vo vnútri taký veľmi hlboký a zaujímavý význam, ktorý znamená súcit a hľadanie nádeje, pre ktoré sa s nimi tak rád podelím a možno je na tom asi najlepšie, že ich môžem zdieľať s priateľmi. Môžeme ísť na všetky tieto udalosti a užívame si to, že sme tam spolu, a to je pre mňa momentálne to, čo sa mi na tom naozaj páči.
A zároveň je naozaj príjemné stretnúť ľudí, ktorí sú svojím spôsobom kreatívne tak aktívni a cítia cit pre celý biznis. Ale tiež ma to svojím spôsobom upokojuje, pretože mám pocit, že som sa dozvedel aj niečo o realistickej stránke veci, napríklad o tom, koľko práce stojí za uznaním týchto filmov. Existuje veľa ľudí, ktorí pracujú na tom, aby tieto filmy uspeli, a potom nie je vždy jasné, že to bude úspech. Už len to, že som bol súčasťou jedného z týchto filmov, mi dáva pohľad na všetky tieto veci.
O’Halloran: Musím povedať, že je to dosť zvláštny film a je to celkom úžasná skupina ľudí, ktorá ho natočila. Byť na tomto svete a zažiť to s týmto filmom a s týmito ľuďmi, ktorí sú takí pri zemi a vkladajú toľko vášne a práce do toho, čo robia, je celkom pekný spôsob, ako to zažiť.
Pretože na konci dňa sme hrdí na tento film, nejde iba o cenu, ale aj o to, aby ho ľudia videli a aby mu venovali pozornosť, ktorú si zaslúži. A myslím si, že v mnohých ohľadoch je dôležité, aby sa filmom s takýmto posolstvom dostávalo viac pozornosti, pretože je to film so posolstvom o láske a nádeji, a to práve teraz potrebujeme.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=AXGP-8ck2ws&w=560&h=315]
Ako otec malému chlapcovi, pozerajúc Lev je trochu výzva, pretože je dosť ťažké vidieť, ako sa malé dieťa dostane do tejto situácie Saroo Brierley vydržal. Ale zaujme vás, len čo svoju pozornosť skutočne zameráte na príbeh ...
Bertelmann: Je to skutočne dojemné. Mám štvorročného syna a myslím si, že niekde zostane alebo naskočí do nesprávneho vlaku ako Saroo, je to rad náhod, ktoré v skutočnosti vedú k tomu, že ide do vlaku, ktorý ho odvezie niekam inam. Je to trochu podobné tomu, ako sa život môže niekedy hrať.
Byť na MoMA na premiére a vidieť skutočného Sarooa, zatiaľ čo ho Bill Clinton sleduje, ako hovorí z publika o svojom živote. Pozeráte sa na túto situáciu a ste ako, človeče, predstavili by ste si niekedy, keby ste naskočili do nesprávneho vlaku vo veku 5 rokov a napadli by vás únoscovia tela a dostali by ste sa do toľkých nebezpečných situácií, nájsť cestu von bez ujmy na zdraví, nájdi si rodinu, ktorá sa o teba postará, hľadaj svoju skutočnú matku a zrazu si vo filme o svojom živote a predaj svoj príbeh za koľko peňazí a z toho zži.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=izUy0EIt4lE&w=560&h=315]
Myslieť na to, že dvaja z piatich nominovaných na najlepšie pôvodné skóre pochádzajú z experimentálneho a avantgardného popového sveta, skutočne ukazuje akýsi prísľub umeniu komponovať hudbu pre film spôsobom, aký sa od čias Roy Budd a Lalo Schifrin.
Bertelmann: Bol som pri tomto hollywoodskom skladateľskom okrúhlom stole a sedel som vedľa Hansa Zimmera. A vlastne ho to tak zaujímalo a vedel o všetkých. Vedel o všetkých mladých skladateľoch a počul o všetkých našich menách a o tom, čo robíme. A to mi dalo veľa nádeje, pretože aj ja chcem byť taký, keď budem starý.
Chcem byť schopný prijať, keď prídu noví, mladší ľudia a vydláždia nové cesty, a už viem, čo robia, a rád ich spoznám. To však znamená, že musíte byť nebojácni a musíte byť odtrhnutí od svojho ega.
O’Halloran: Myšlienka, že musíte len použiť orchester, tie dni sú už preč. A tiež si myslím, že obmedzenia sú matkami vynálezu. Rozpočty na filmy nie sú ničím, čím bývali v 80. a 90. rokoch.
Teraz skladatelia dostanú 20 000 dolárov a štúdio nahráva a produkuje celé filmové skóre. Takže nemôžete ísť robiť orchester. Nájdete však dynamiku, ako to funguje, takže nútite ľudí, aby boli kreatívnejší s tým, čo majú, a to môže byť niekedy určite dobrá vec.
