Eden Netflix Kedy Netflix oslovil Taiki Sakurai aby sa ich hlavný producent anime stal v roku 2017, vyzerala budúcnosť dosť svetlá. Sakurai bol nielen nadšený, že sa anime stanú ešte dostupnejšími mimo Japonska, ale tiež dúfal, že dohoda o streamovaní mu uľahčí prácu s iným ako japonským talentom, čo chcel on a ďalší producenti anime už dlho robiť. . O pár rokov neskôr sa obe očakávania naplnili. Ale nie, ako jeho posledný projekt, sci-fi seriál s názvom Eden , ilustruje, bez zaplatenia podstatnej ceny.
Najprv kontext. Eden , štvordielna anime skupina, ktorá je teraz na Netflixe, sa snaží vyrozprávať dva rovnako pútavé príbehy. Prvá je o vedcovi, ktorý vytvorí légiu robotov, aby sa jeho planéta stala opäť obývateľnou, len aby sa čudoval, či by zvyškom ľudstva - zmrazeným v kryogénnom spánku - mal byť umožnený návrat do ekosystému, ktorý kedysi takmer zničili. Druhý sleduje dvojicu robotov na zber jabĺk, ktorí náhodne prebudia dieťa z uvedeného kryogénneho spánku a musia ho chrániť pred ich vládcami nenávidiacimi človeka.
Aj keď tento predpoklad nie je nič prevratný, stále poskytuje Eden so sľubným plánom. Sakuraiho výkon, bohužiaľ, nedosahuje tento prísľub, najmä pokiaľ ide o animáciu, ktorá sa v najlepšom prípade cíti automatizovaná a v horšom prípade úplne bez duše. Tento nedostatok kvality nie je kritikou zameranou na mnohých talentovaných animátorov, ktorí na seriáli pracovali, ale kľúčovým príznakom doby, v ktorej je anime zámerne distribuované po celom svete, a nie spätne objavené otakusmi, cinephilmi a inými podobnými ľuďmi. internetoví prieskumníci.
Animácia neživých objektov
Napriek tomu, že sa zdá, že po nich boli vymodelované nevzhľadné ohavnosti od spoločnosti Boston Dynamics , obaja roboti v (emotívnom) strede série - s názvom Mama a pop od ich adoptívnej dcéry Sary - stále vydávajú teplé rodičovské vibrácie, možno preto, že divákovi pripomínajú ďalšie dynamické duá s kontrastným tvarom a farebným prevedením, ako napríklad Sully a Mike z Príšerky s.r.o.
Neočakávajte, že rovnaké pocity budú vyžarovať aj zo Sary, ktorá vyzerá rovnako plasticky ako jej drotárky napriek tomu, že je jediným žijúcim človekom v Eden Je plne mechanizovaná civilizácia. Tieňovaná počítačová animácia je skvelá na animáciu neživých objektov, nie však ľudí. Preto sú hračky v origináli Príbeh hračiek vyzerajú v poriadku, aj keď súdime podľa dnešných štandardov, zatiaľ čo ľudské postavy sa s nimi stále stretávajú neprirodzene podobný bábike, pohybovaný iba pomocou animátorských šnúrok.
Nakoľko tento druh počítačovej animácie môže byť na očiach, Eden prinajmenšom má určité tematické odôvodnenie svojej prevalencie. Zatiaľ čo roboty a ich dystopické megastruktúry sa vykresľovali pomocou softvéru, pozadia zobrazujúce prírodný svet - od ovocných sadov až po trávnaté polia a prašné púšte - boli nakreslené všetko ručne. To je vítaný dotyk, aj keď to tiež zdôrazňuje premeškanú príležitosť neanimovať Sáru tradičným ľudským spôsobom na prehĺbenie kontrastu.
Ako Netflix pretvára anime
Ako Cecilia D’Anastasio poukazuje na WIRED , množstvo počítačovej animácie v anime sa v priebehu rokov exponenciálne zvýšilo a je to pravdepodobne kvôli rastúcemu globálnemu záujmu o umeleckú formu. CGI koniec koncov slúži na uľahčenie pracovného zaťaženia a zníženie výdavkov v prepracovanom a nedostatočne platenom priemysle. Vzhľadom na jeho význam v anime Netflix konkrétne, rovnako ako svetové hity ako Útok na Titan , CGI môže byť tiež prostriedkom na stravovanie publika, ktoré bolo vyvolané skôr trojrozmernými modelmi spoločnosti Pixar ako plochými, maliarskymi rámami Ghibliho.
Historicky sa anime definovalo (a nadviazalo na medzikultúrne sledovanie) neochvejným trvaním na tradičných metódach animácie v čase, keď západní animátori pomaly nahrádzali svoje ceruzky a štetce pevnými diskami a monitormi. Anime kresby zdedené po mange, na ktorej je väčšina založená, môžu oživiť množstvo autentických emócií, ktoré žiadny softvér nikdy nedokázal, a presne túto jedinečnú vlastnosť umeleckej formy má anime Netflix rád Eden riedenie rizika.
Aj keď je vždy potrebné podporovať experimentovanie, zdá sa, že streamer si získal určitú reputáciu vďaka produkcii nevýraznej animácie s Yasuke - ktorý rozpráva príbeh čierneho samuraja bojujúceho za oslobodenie feudálneho Japonska od zlého uzurpátora - je ďalším nedávnym príkladom šou, ktorej kvalita animácie nezodpovedá svojej fantastickej premise. Netflix má peniaze potrebné na výrobu umeleckých diel, o čom svedčia rané experimenty, ako napríklad vynikajúco nakreslené Devilman Crybaby a Yasuke ďalší projekt tvorcu LeSeana Thomasa, Cannon Busters . Ale ako vždy, na prvom mieste je obchod.
