Curtis Mayfield
Jedna z vecí, ktorú na svojej manželke milujem, je to, že dokáže okamžite rozoznať rozdiel medzi (Rap) Superstar a (Rock) Superstar od Cypress Hill, keď je jedna z verzií stereo. Zmysluplnejšia tangens k tejto myšlienke má pôvod v mnohých iných spôsoboch, ako hudba pomohla definovať lásku, ktorú mám k svojej žene. Tiež to, ako texty piesní informovali rôzne časti o praktických poznatkoch, ktoré prenášam do každodenného života.
Počuť dospelých mužov malo niečo - a viete, rockové hviezdy —Neohane prehlasuje, že zachovanie romantickej lásky je hodnotnou prioritou.
Je potrebné povedať, že Curtis Mayfield objasnil tú najskrytejšiu túžbu, ktorú som mal v 20 rokoch, keď spieval. Jedného dňa mi nájdu ženu, ktorá ma bude milovať a správať sa k nej skutočne pekne. Tento riadok je fragmentom mosta The Impressions ‘It’s All Right, je však tak komplexný a výstižný, že tvoril základ jasného, aj keď túžobného cieľa.
Keď Stevie Wonder spieva, bolo ma prinútené milovať ju, uctievať a zbožňovať, sentiment sa odráža v piesni jamajského speváka Slima Smitha s názvom Born to Love. V ňom uzatvára, že som vtedy a tam vedel ... boli ste pre mňa stvorení a nebolo to ťažké vidieť: Myslím, že som sa narodil, aby som vás miloval. Možno bolo niečo, čo oprávňovalo počuť dospelých mužov - a, viete, rockové hviezdy —Neohane prehlasuje, že zachovanie romantickej lásky je hodnotnou prioritou.
Uprostred rozľahlého mora piesní poháňaných srdcom je ešte jemnejšia múdrosť a poučenie, ktoré treba odhaliť. Keď boli cesty, ktoré sme s manželkou prešli, kamenisté, začul som zásadnú správu v dokumente I’ll Stay od Funkadelic: Vieš, že jej hlava išla hrať, prekoná to. Potom, upokojujúcejšie z tej istej piesne, poznám svoju odmenu, keď sa vráti, a drží ma pri tom. Ostanem. Táto pieseň bola predtým nahraná pred rokmi The Parliaments ako I’ll Wait, takže išlo o myšlienku zlomeného srdca a oddanosti, ktorú mal George Clinton v priebehu času záujem znovu preskúmať.
Väčšina mojich obľúbených skladateľov bola prinútená vyjadriť svoju ochotu čakať alebo inak rozpracovať vnútorné fungovanie svojej romantickej núdze. Medzi zjavné príklady patrí napríklad I’m Still Waiting alebo Waiting in Vain od Boba Marleyho, ale myslím aj na texty od jedného z jeho synov, Stephena Marleyho, ktorý je schopný vo svojich vlastných piesňach vyjadrovať dynamiku lásky, zlomeného srdca a ľútosti.
Uprostred rozľahlého mora piesní poháňaných srdcom je jemná múdrosť a poučenie, ktoré treba odhaliť.
V snímke Niekto k láske sa mladší Marley pýta sám seba: Ako som sa tak rozčúlil? Nechajte moje dieťa prejsť dverami, teraz ju už viac nevidím. Moje chyby, hlúpy prístup. V ďalšej piesni Hey Baby Stephen Marley načrtáva jin-jang úspešného vzťahu: je radosť, keď si sadnem a spomeniem na dobré časy, ktoré máme. A čo robíme, aby sme to zvládli, keď sa dobré zmení na zlé.
Možno neexistuje žiadna pieseň, v ktorej by bolo možné ľútosť nad stratou ženskej lásky počuť dôkladnejšie a živšie, ako keď Bob Dylan prosí o vykúpenie od svojej bývalej manželky Sary. Keď jej pripomína prázdniny, ktoré zdieľali, mentálne momentky ich detí hrajúcich sa na pláži - ako si žalostne pripomína, že boli niekoľko dní v hoteli Chelsea a písali pre teba „Smutný mladík z nížiny“ - cítim, že plná váha jeho najhlbšej túžby sa zhoršila a emočné následky jej zlyhania. A my, poslucháči, sa môžeme pokúsiť vyhnúť sa tejto nástrahe v našich vlastných životoch.
***
V praktickejšom a menej osobnom meradle sa hudba dožíva svojho potenciálu univerzálneho jazyka, ktorý zafarbuje moje vedomosti o častiach sveta, ktoré nikdy nenavštívim, a zároveň uľahčuje komunikáciu a priateľstvo počas mojich ciest.
Na nedávnej ceste s manželkou na Jamajku nás po vidieku predviedol mladý miestny chlapík Tre. Keď sme spoznali nášho nového známeho, zamyslel sa nad tým, aký šťastný a prosperujúci sa mi zdal. Dala som mu vedieť o rôznych finančných a emocionálnych problémoch, ktoré sa skrývali pod mojím žoviálnym zovňajškom, a povedala: Hovorím ti, človeče, lepšie musí prísť! neformálne citujúc pieseň Delroya Wilsona, ktorá sa stala piesňou volebnej kampane Michaela Manleya v roku 1972.
Hudba plní svoj potenciál byť „univerzálnym jazykom“.
Srdečne sa zasmial a povedal: Znie to ako Jamajčan, mon! Počas nasledujúcich pár dní sme sa spojili s hudbou a on mi predstavil niekoľko nových piesní, vrátane Marie Vybz Kartel - pieseň o láske k bylinkám, ktorú by sme mohli na mieste vzájomne oceniť.
Najpamätnejšia epizóda z nášho spoločného času sa stala, keď sme išli po cestách jamajského svahu a trhali Hypnotizáciu Notorious B.I.G. Tre stále volala, aby to priniesla späť! rozkazovať mi, aby som znova a znova prehral niekoľko prvých tónov skladby. Keď sa tieto šťavnaté očakávané úvodné zvuky rozliehali cez reproduktory auta, načerpal rytmické prestávky podľa nálady a vozidlo sa odrážalo hore a dole po ceste. Diváci z ulice nám buď venovali malú pozornosť, alebo neurčito vrážali pozdĺž poskakujúceho auta.
Stojí za to pripomenúť, že Notorious B.I.G. (rodený Christopher Wallace) sa narodil jamajskej matke a kultúrnu blízkosť reggae k hip-hopu nemožno prehliadnuť ani z iných dôvodov. Hudobne je Brooklyn najbližším ostrovom k Jamajke a jamajský zvukový model pouličných večierkov s DJmi a tancom tvoril stavebný kameň toho, čo nakoniec prerástlo do najskorších iterácií hip-hopu z Bronxu.
Ešte dôležitejšie je, že obe formy hudby vytvárajú pohľad na to, ako vyzerá a znie život v chudobných oblastiach nášho sveta postihnutých spormi. Keby som nebol pre Jacoba Millera a Boba Marleyho, mal by som nejaký koncept činžiaku alebo protichodné rytmy očíslovaných ulíc Trenchtownu?
Nebyť rapových umelcov ako 8Ball, Outkast a UGK, asi by som nikdy nepočul o amerických štvrtiach ako Orange Mound, College Park alebo Hiram Clarke. Aj keď som vyrastal neďaleko na Manhattane, veľa mojich dojmov z miest ako Southside Jamaica, Queens, Brownsville, Brooklyn a South Bronx sa formovalo prostredníctvom piesní od 50 Cent, M.O.P. respektíve KRS-One.
Keď boli cesty, ktoré sme s manželkou cestovali, kamenisté, začul som zásadnú správu v dokumente „I’ll Stay“ od Funkadelic.
Keď 8Ball povie: Geto si môžete predstaviť, iba ak v ňom nie ste odchovaní, úplne mu verím.
A potom je tu slovo samotné geto - ktoré mi najpravdepodobnejšie pomôže priblížiť náhodná lyrika, ktorú som počul počas natáčania, ktoré viedlo k predstaveniu Culture at S.O.B.’s v NYC 1997.
Pochybujem, že sa mi niekedy podarí získať citát, ale DJ ho prehral hlasným rytmom, hlasom niekoho, kto s istotou vyhlásil: Pamätaj! Slovo „geto“ vzniklo v židovskej komunite. Samotná táto čiara pomohla prekonať veľkú priepasť v mojom chápaní vzdialenosti medzi mestami Upper West Side a Bedford-Stuyvesant.
A ako niekto, kto vyrástol ako reformný Žid v New Yorku - s inštinktom neustáleho vyhodnocovania povahy Božej existencie, než aby automaticky akceptoval ktorúkoľvek z jej verzií -, zdráhavo uvádzam poslednú oblasť môjho myslenia, kde texty piesní dávajú zmysel a porozumenie pre mňa:
Stalo sa módou analyzovať nebezpečenstvo náboženstva a intelektuálne potlačiť ľudí z ich viery vo vyššiu moc. Vyzývam však kohokoľvek, aby počúval Ježiša Curtisa Mayfielda a nenechal sa pohnúť každou uncou Mayfieldovej ódy.
Keď sa Stevie Wonder čuduje o význame Boha v nebi, ktorý je vzdialený 10 Zillion Light Years Away, buduje dynamiku až do chvíle, keď víťazne vyhlási posledné riadky piesne, jedného dňa som otvoril svoje srdce a cítil som, že to cítim! Nikdy som tú pieseň nepočúval a necítil som ju.
Keď The Wailers spievali, polovica príbehu nebola nikdy vyrozprávaná a vyhlásili, že mocný Boh je živý človek, kryštalizujú dôležité základné kamene viery Rastafari a robia to spôsobom, ktorý mi znie dosť logicky.
Potom znova, možno som príliš zameraný na všetky tieto veci, zle vypočítavam vedomosti, ktoré podľa mňa zbieram z popových skladieb. Možno majú piesne viac slúžiť ako pohodlný spôsob, ako si trochu zatancovať a vychutnať melódiu. Možno skresľujem poetickú krásu hudby, ktorú milujem, na literárne účely, aby som žil vo svete abstrakcií a úniku.
Alebo to možno nie je také zlé. Napokon, ako povedal Bob Marley, kto to cíti, vie to.
