Prečo sa práve obraz SpongeBob SquarePants predal za 6 miliónov dolárov

Pri pokuse o konceptualizáciu trhu s umením tak, ako funguje v súčasnosti, môže byť užitočné predstaviť si vo svojej mysli túto jedinečnú arénu ako postkoonskú krajinu. Koons, jeden z najúspešnejších umelcov planéty, sa z celého srdca ujal výroby luxusných predmetov pre celú radu zákazníkov, ktorí si ich môžu dovoliť, čo znamená, že jeho nástupcovia dostali tiché povolenie experimentovať v sfére drzej podívanej a nehanebného bombového útoku.

Len tento týždeň sa Koons opäť dostal na titulné stránky, keď galéria Mnuchin Gallery zaplatila 91,1 milióna dolárov v aukcii Christie’s za jednu z jeho akcií z roku 1986. Králik sochy, ale najvýznamnejším postkoonským umelcom súčasnosti môže byť Brian Donnelly, inak známy ako KAWS; maľba SpongeBob SquarePants od umelca graffiti sa stala miláčikom modrého čipu Štvrtok v aukcii 6 miliónov dolárov .

Prihláste sa na odber bulletinu Braganca Arts

Zobraziť tento príspevok na Instagrame

Veľa Kaws a ťažkých hitters na nadchádzajúcom predaji 20. storočia a súčasnom predaji v nasledujúcich dňoch. Na 10 obrázkoch sa nepodarilo zhustiť všetky. • # phillips # phillipsauction # aukcia # aukčný dom # súčasné umenie

Príspevok zdieľaný používateľom Alan Zeng (@choo___) 14. mája 2019 o 18:37 PDT

Obraz zobrazuje SpongeBoba v núdzi a je obklopený duplikátmi jeho vlastných rúk, ktoré sú na protest zdvihnuté vo vzduchu. Oči postavy sú preškrtnuté dvoma znakmi X spoločnosti KAWS. Ale skutoční ctitelia SquarePants si toho umelca všimnú sa jednoducho replikoval stále, ktorý vytrhol z detskej kreslenej šou: Donnelly začervenal vnútro úst huby a rovnako vymazal čiapku Krusty Krab, ktorá spája postavu s miestom jeho zamestnania.

SpongeBob SquarePants sa v očiach spoločnosti KAWS mení z praštěného kuchára na symbol existenčného zúfalstva. Či sa táto transformácia počíta ako dobré umenie, je samozrejme zrelé územie pre rozsiahlu debatu, ale čo už robí call to je dlhoročný proces, vďaka ktorému sa SpongeBob stal nikdy nekončiacim memom.

SpongeBob je najbližšia vec, ktorú má moderná spoločnosť k zvitkom od Mŕtveho mora

- Gabby Noone (@twelveoclocke) 6. marca 2018

Popularita KAWS naberá na sile už mnoho rokov; vysoké ceny, ktoré jeho práca teraz velí, sa nestali len tak zo dňa na deň. Je to čiastočne preto, že rovnako ako mnoho najchytrejších kreatívcov dáva KAWS svoju individualizovanú pečať čo najväčšiemu počtu rôznych kreatívnych projektov. Je to určite jediný umelec, ktorý spolupracuje s Dior aj Cookie Monster, o čom tento týždeň napísal Ted Loos New York Times . Jeho kolekcia KAWS x Sesame Street debutovala v Uniqlo na jeseň.

Umelci, ktorí využívajú veľkorysý prístup k spolupráci značiek, sa v súčasnosti určite cítia ako podstatná črta umeleckého sveta, ale je asi zaujímavejšie zvážiť, čo môže nasledovať. Myslím si, že kým sa dostaneme do tohto storočia, veci, ktoré sa teraz dejú, sa budú javiť ako súčasť 20. storočia, nie 21., povedal pre Braganca tento týždeň riaditeľ galérie Acquavella Michael Findlay. Čaká nás vizuálny, koncepčný rozruch alebo revolúcia, ktorá nás priviedla od kubizmu k Picassovi. A vďaka tomu bude veľa vecí, ktoré sa teraz robia, vyzerať dosť staromódne. Aj keď za nich ľudia platia veľa peňazí, môžu byť veľmi pekné, môžu byť krásne vyrobené, môžu byť chytré, môžu byť duchaplné, hocičo - ale budú staromódne.

SpongeBobova podoba, ktorá sa predáva za 6 miliónov dolárov, sa javí ako anomália, napriek tomu je to avantgardná anomália. Stojí za zmienku, že postava je za rohom do legálneho pitného veku: iba tento mesiac, 1. mája, dosiahol 20 rokov. Stačí povedať, že SpongeBob je určite dosť starý na to, aby poznal svoju cenu.